象征主义文学对德彪西音乐的影响

本文主要论述了德彪西受19世纪后期象征主义文学的影响而形成了自己的创作风格。他的作品大多以象征派诗人所做的诗歌为词，而内容则多选择为自然景物及爱情题材。他把音乐带入了一个新的领域。

钢琴教学中的音乐听觉训练

音乐是听觉的艺术。音乐演奏者和听众都是通过听觉来鉴别和欣赏音乐的。音乐听觉贯穿于整个音乐活动的全过程。培养高度鉴赏力、审美力的敏锐音乐听觉是至关重要的。

高职钢琴集体课的教学模式探索

高职钢琴集体课是高职音乐专业的必修课程,其教学内容和课程体系的调整与拓展是钢琴教学改革中的重点。本文将通过对钢琴集体课教学内容、教学方法等方面的研究,进行高职钢琴教学内容的改革探索并提供更加有效的建议,希望逐步摸索出适合高职特色的符合社会人才需求的应用型人才的教学模式。

试论高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系

民族音乐在我国的传统文化中占有重要作用,每一个民族都有着自身独特的音乐风格,也是历史文化传承的一部分。现在随着人们民族意识的不断觉醒,人们逐渐认识到传统文化对国家、社会和自身的重要性。民族音乐也逐渐走入人们的视野,民族音乐在我国的传统音乐文化中占有极其重要的地位,已经融入人们的日常生活中,与传统习俗密不可分。本文主要探讨高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系,通过分析我国高校音乐教育的发展现状,提出几点有效措施来加快民族音乐文化与高校音乐教育的融合。

浅谈钢琴文化在我国的历史渊源和发展

钢琴文化是伴随着钢琴进入中国,在中西文化相互碰撞、相互影响、相互融合的基础上,逐渐形成和发展起来的。中西文化的融合推动了中国钢琴艺术的发展,拓展了中国传统乐曲的存在形式,丰富了钢琴演奏技巧和钢琴作曲技法,拓展了中国的音乐文化,中国钢琴文化具有中国民族性与西方文化相结合的艺术特点。钢琴文化在中国虽然一度发展缓慢,但是仍在曲折中渐进地往前发展,在未来的艺术道路上,中国钢琴文化一定能吸收各方文化的积极元素,不断发展壮大。

海顿晚期钢琴奏鸣曲解析

本文主要从创作背景、创作特征以及演奏要点三个方面来解析海顿晚期钢琴奏鸣曲的独特之处,以期为喜欢海顿及其作品风格的音乐爱好者提供有价值的解读资料,同时希冀能激发研究海顿晚期音乐创作的学者更多的思考灵感。

歌唱训练在聋儿教育和康复中的现实意义

聋哑儿童的教育和康复工作日益得到社会的关注。本文以歌唱训练为切入点,通过歌唱训练改善了聋儿语言表达、心理状态、生理发育和社交能力,全面提高聋儿的生活质量,对他们今后的学习、工作和社会生活具有重大意义。

《狂欢节》作品中不同场景的演绎比较

舒曼作品《狂欢节》是钢琴家经常演奏的作品,该作品由21个小曲组成,其中很多小曲都是描绘场景的。本文选取肯普夫、阿劳和阿什肯纳奇三位大师的经典演奏,对作品中的这些场景进行了分析和演绎比较。

肖邦四首叙事曲的作品标题性及创作特点

文章围绕肖邦四首叙事曲的作品标题性及创作特点展开讨论,分别对肖邦四首叙事曲研究现状进行叙述简括,进而研究肖邦四首叙事曲的作品标题性特点和创作特点,最后进行文章总结。

舒曼op.9中几个人物形象的演奏分析

肯普夫、阿劳、阿什肯纳奇三位音乐大师都对舒曼op.9《狂欢节》进行了演绎,本文对作品中的几个描绘人物形象的小曲进行了演奏比较分析。

京剧音乐元素的“钢琴化”处理——王阿毛《生旦净末丑》的音乐本体分析

当代音乐创作中,不少中国作曲家有意将京剧音乐元素运用于钢琴音乐的创作,使中西方的艺术文化发生了诸多的交融。本文选取“帕拉天奴杯”第一届中国音乐创作大赛钢琴作品中获得成人组二等奖的作品《生旦净末丑》为研究对象,从作曲技术的角度对作品进行分析,探究京剧元素的“钢琴化”处理。