浅谈苏州评弹之现状

拥有四百多年历史的苏州评弹,起源于苏州,流行于江浙沪一带,是用苏州方言说唱表演的地方曲种,与昆曲、苏剧并称为“苏州三朵花”。从1957年出土的现收藏于中国历史博物馆中的东汉陶塑说书佣来断定,说书讲史艺人最早出现于汉代,而后流传于各地,并配合当地的方言以及人文特色,形成了具有浓厚地方特色的说书艺术。

从多媒体音乐话剧《半生缘》论苏州评弹的跨界融合

多媒体音乐话剧《半生缘》,是苏州评弹"加盟"话剧的一次成功尝试,在创作、演出方面苏州评弹完全可与其他现代艺术形式完美跨界融合,让苏州评弹拥有更大舞台。

艺术表演团体内部成本管理研究

艺术表演团体(以下简称文艺院团)的剧目生产投入的资金很多,但资金使用效率如何关心者不多。内部成本管理是借鉴企业成本管理理论对文艺院团剧目生产进行成本管理,目的是要让文艺院团的资金用得明白。本文对文艺院团剧目生产的内部成本管理进行了详细论述,给出了一个比较完整的内部成本管理方法。

传统经典 源远流长——论长篇苏州弹词《杨乃武与小白菜》的创作

《杨乃武》一书是传统书中的经典之作,是李文彬先生在民国初年始创,后经过十年时间反复修改、磨砺和提炼,终于写成了有一百二十余回书的长篇巨著。在20世纪20年代初首次登台演出时,就受到了听众的广泛欢迎和赞赏,称道该书不仅继承了传统之精华,又不受传统之束缚,而且大胆创新、开拓视野,给听众耳目一新之感,所以每到一处均受到听众的热捧。

关于深化中等职业教育绩效改革的思考

我国中等职业教育经过多年发展,取得了长足进步,但仍存在诸多问题,尤其是绩效工资体系不完善,严重制约了中等职业教育的进一步发展。为此,建议深化中等职业教育绩效体系改革;承认教师参与企业兼职、技术革新等工作中所取得的合理报酬;设立专项资金鼓励教师多种活动。

论股权投资基金项目退出的财务策略

股权投资基金投资于私人股权,其退出战略关乎基金投资人的利益,应该在投资之初周密设计。退出的关键在于内含报酬率的确定和转让价格计算。退出阶段的报酬率应该是一个以目标年化收益率为基础,结合其他固定费用而确定的收益率。

关于“曲艺之乡”发展路径的思考——以苏州市吴江区创建活动为例

创建"中国曲艺之乡"是吴江区认真贯彻落实习近平总书记重要讲话精神、培根铸魂、担当时代责任的有力抓手,是一项群众喜闻乐见的品牌活动,也是获评当地曲艺发展的荣誉名片。曲艺之乡活动的开展,对繁荣发展传统文化,弘扬曲艺艺术发挥了交流窗口、展示平台、传承基地、人才摇篮的示范引领作用。

漫谈苏州评弹之美

苏州评弹被人们誉为'中国最美的声音',苏州评弹美的不仅是声音,还包括其他方面,它显现出一种整体美,这种美使人陶醉。本文从苏州评弹的美引入,从起源地苏州地理位置、人文环境、文辞、语言、唱腔、台风、场地这些方面逐一分析了苏州评弹的美。显示了苏州评弹作为国家级非物质文化遗产的独特艺术魅力。

事业单位内部控制单位层面治理问题研究

《行政事业单位内部控制规范(试行)》实施已一年有余,事业单位都在探索适合本单位的内控制度。本文认为事业单位内部控制首先是单位层面控制,健全事业单位治理结构应作为内部控制的基础工作,通过健全治理结构达到完善内部控制的目的。

以情带声,声情并茂——论苏州弹词流派“香香调”的唱腔艺术特点

苏州评弹至今已有400余年历史,2006年入选了中国首批国家级非物质文化遗产,评弹之所以能够至今仍受观众喜爱是有原因的,因为评弹作品常演常新,在对书目创新的同时演员对于弹词唱腔音乐也在进行不断地革新,在近代就出现了一个非常具有舞台表现力的流派唱腔“香香调”。本文通过对苏州评弹长篇《翠凤奇案》中的著名唱段《贾忠悔悟》总结分析了弹词流派“香香调”的艺术特点以及是如何在唱腔安排及表演时做到声情并茂的。

从《离恨天》谈评弹表演的继承和创新

本文从评弹艺术家蒋月泉先生的早期作品《离恨天》切入,着重分析了上海评弹团徐惠新老师对《离恨天》的唱腔设计、情感表达及艺术创新。作者作为青年评弹演员,领悟到应该学习徐惠新老师,更好地继承老一辈艺术家的艺术成就,将评弹艺术发扬光大并且传承下去,从而走好走长自己的艺术道路。

苏州弹词中“王月香调”的唱腔分析

苏州弹词是流行于江南地区的极具特色的一种说唱艺术形式,具有 400 多年的历史,以其细腻柔婉、韵味悠长的唱腔,征服了无数听众。苏州弹词的唱腔犹如江南的小桥流水,清新雅致,曲折迂回。其旋律优美动听,高低起伏间尽显灵动之美。唱腔的节奏变化丰富多样,时而缓慢悠扬,如泣如诉,将人物内心的哀怨与忧愁展现得淋漓尽致;时而轻快活泼,节奏明快,传递出欢快喜悦的情绪,让听众仿佛置身于故事人物的喜怒哀乐之中。苏州评弹历史悠久,在其发展过程中,涌现出了众多优秀的流派和唱腔。其中,王月香调以其独特的风格和魅力,受到了广大听众的喜爱。本文通过对王月香调唱腔的形成、特点、传承、发展等方面进行深入分析,旨在揭示其艺术价值和文化内涵。

浅谈中篇弹词《雷雨》对繁漪形象的重塑

中篇弹词《雷雨》作为评弹创作史上一个成功的范例,其成功不仅在于舞台艺术和演出效果的辉煌,同时也在于它在曹禺先生原作基础上进行的一系列再创作:将话剧版中的人物形象加以改编重塑,并使之与评弹这门曲艺艺术高度契合。作为弹词《雷雨》的核心人物,繁漪形象的重塑无疑是重中之重。本文拟就江南特色、回归古典和现代思维等几方面对评弹版繁漪形象进行探讨,以窥其一斑。

对新文艺群体加强管理和扶持

新文艺群体一般是指不在公共财政覆盖范围内、不占用行政事业编制的文艺组织和个人。文艺组织一般经过民政登记或工商注册,以具有独立法人的公司或工作室的身份存在。如:民办博物馆、美术馆、演艺公司、诗书画院、音乐制作中心、书画协会等。个人主要是指在上述组织机构中从业或从事自由职业的文艺工作者。如:网络作家、自由撰稿人、独立制片人、经纪人、独立演员、自媒体等。此外,还有不同于传统艺术创作的创新型、跨门类文艺创作形态,如游戏、动漫、创意设计类等。

大师之所以为大师——感怀蒋月泉先生百年诞辰

今年6月,中国曲协苏州评弹艺术委员会在南京召开一年一度的年会。会议期间,上海评弹团秦建国先生邀我写一篇关于“蒋月泉先生百年诞辰”的纪念文章,我自欣然接受!蒋月泉先生对我而言,应该说既熟悉又陌生,既亲切又敬畏。熟悉的是,他那大气醇厚的“蒋调”声腔、诙谐幽默的说表艺术、形象生动的角色塑造、深入浅出的表演理论;陌生的是,客观上我与蒋老师之间的接触机会并不是很多。

浅谈长篇弹词《闹严府·盘夫》中严兰贞的角色分析

长篇弹词《闹严府》是苏州弹词名家张鉴庭于20世纪30年代根据宣卷本改编的长篇弹词书目《十美图》的前半段。经张双档(张鉴庭、张鉴国男双档)的精湛演绎,受到了观众的一致好评和喜爱,后由其弟子魏少英、赵慧兰双档进行修改演出,魏赵档根据自身的艺术特点和特长,经过不断修改磨炼,使该书日臻完美,成为苏州弹词中一部优秀的经典传统书目。其中选回《盘夫》为此部书目中最为精彩的经典之作,书中主角“严兰贞”受到了观众的喜爱,本文将通过《闹严府·盘夫》这一回书来剖析这一人物角色的特点。

漫谈蒋调弹唱

蒋月泉,这个名字在苏州评弹界和评弹观众中无人不知、无人不晓。喜爱评弹的观众都能哼唱几句“窈窕风流杜十娘,香莲碧水动风凉,世间那个没娘亲,隆冬寒露结成冰”等耳熟能详的蒋调名段。评弹票友中有“十票九蒋”一说,意思就是十个评弹票友有九个是迷蒋调学唱蒋调的。在苏州,评弹学校也把“蒋调”作为学生最重点学习的弹词唱腔。自从蒋月泉之后,评弹业内有成就和影响力的演员,工蒋调的演员数量最多,影响巨大。评弹的理论和评论文章,围绕蒋调的文章、艺评最多。