艺术院校未来的认知、交叉、融合与发展

未来的艺术院校应该作为一个有机整体而存在。艺术教育中有五要素:思想、机械、社会、意象、艺术形式,这也是当代艺术发展的要素。在当前的融合世界中,艺术家们在艺术领域创造一种与世界接触互动的环境,而不是创造艺术内容。教育者须调整当前艺术发展的要义,那就是客观要优先于主观,过程优先于系统,行为方式优先于社会标准,直觉要优先于理性,思想要优先于物质。大学应该做的是如何创新而不是重复从前,要寻求新的探究问题的有机组织,去开发新的知识领域,去发展跨学科的学习课程,将艺术,技术融合并付诸实践。

21世纪的艺术教育:通过融合来塑造科技智力创造力

数码时代已经如影随形,渗透到我们生活的各个方面。对进行交流和沟通的用户来说,手持平板电脑在与笔记本电脑的较量中已经占据上风。人们憧憬着将来可用上穿戴电脑,这需要在生物芯片设计方面取得突破,使得我们可以把电脑携带在身体里。在艺术探索的前沿,我们的兴趣点正在从像素转向粒子,挑战艺术设计技能方面,我们希望是湿媒体。面对这一切,我们需要跨学科的艺术教育方式,新隐喻、新语言和新方法论将会出现。预测这些变化,首要要建立查询最为密集的全球性研究网络。在我们所称的科智范式中,艺术、科学和意识研究构成三个坐标,通过这三个坐标来孕育关于人类身份的新知识、新体验和新种类。