非遗民间舞蹈融入地方高校舞蹈教育路径探析——以菏泽学院为例

地方高校构建非遗民间舞蹈融入校园文化育人体系,有利于非遗民间舞蹈技艺传承和文化传承,也有利于学生全面发展和高校特色发展。地方高校作为培养应用型高等人才的摇篮,具备实施非遗进校园的良好教育条件,承担着传承与发展地方民间舞蹈文化的重要使命。通过构建“校地融合”模式,发掘非遗民间舞蹈的文化价值和教育价值,优化课程设置和课程内容,优化师资结构和教学方案,创新教学方式等措施,对菏泽市非遗传统民间舞蹈纳入菏泽学院教育教学体系建设进行了创新性探索与思考。

文旅融合背景下高校民族民间舞蹈教学研究——以菏泽学院为例

民族民间舞蹈是我国艺术宝库中绚丽的民族瑰宝。文旅融合的发展促进了传统艺术与教育的开发与结合。民族民间舞蹈教学是高校舞蹈教学体系中不可或缺的一部分,地方高校应正确面对现实中存在的一系列问题,结合中国民族民间舞蹈的基本特征,挖掘当地民族民间舞蹈资源,更新教育理念和教学模式,进行一系列的民族民间舞蹈教学改革,努力培养出全面发展的高素质的民族民间舞蹈人才,促进当地旅游业的发展和民族民间优秀舞蹈文化的传承。

乡村文化振兴战略下鲁西南民间舞蹈的发展对策——基于SWOT分析法

鲁西南民间舞蹈历史悠久、种类繁多,蕴含着文化、社会、经济等多重价值,但目前存在传承人缺失、创新和发展乏力、社会价值难以发挥等问题,乡村文化振兴背景下,推动其健康发展已成当务之急。借助战略管理中的SWOT分析发现,鲁西南民间舞蹈既具有区域发展的众多优势,同时其本身也存在较多劣势;既面对国家战略深入实施的重大发展机遇,又面临诸多与其本身发展不相适应的挑战。据此,提出应重点强化民间舞蹈传承创新、民间舞蹈精品建设、文旅深度融合、表演队伍建设、网络空间建设以及统筹规划和协调指导等对策,以期促进民间舞蹈繁荣发展,助推乡村文化振兴。

鲁西南民间舞蹈商羊舞文化传承研究

国家级非物质文化遗产——商羊舞,表演形式独特、表现手段灵活、风格色彩鲜明、语汇朴实完整,既富有古老的神话色彩,又蕴含着浓厚的历史文化气息。然而,受现代生活方式和文化多元化的影响,商羊舞文化传承面临着缺乏有效传承模式、对传承人保护与培养不充分、舞蹈形式的现代审美创新不足等挑战。探寻商羊舞文化有效传承模式、创新舞蹈审美形式、打造“线上+线下”一体化传播体系、创建专业化教育体系、拓展产业化发展的路径,对于加强商羊舞文化传承、永葆这一文化载体生生不息具有重要意义。

舞蹈生态学视域下鲁西南民间舞蹈审美特征及成因研究

鲁西南民间舞蹈历史悠久、种类繁多、艺术形态丰富,具有独特的审美文化特征。其审美特征包括舞蹈语言、表演角色、唱词伴奏、服饰道具、表演模式、演出程式等方面,均具有鲜明的地域特色。其审美特征的形成与演变是民间艺人和广大民众集体智慧的结晶,更是受自然生态环境以及各种社会文化环境,包括戏曲文化、武术文化、水浒文化、儒家文化及其他艺术文化深刻影响的结果。

菏泽音乐类非物质文化遗产与当地旅游融合发展路径研究

菏泽音乐类非遗资源丰富,是与当地旅游融合的最优质资源。在国家文旅融合发展的时代,整合、开发这些优秀资源,将其与旅游深度融合,对于促进当地音乐类非遗创造性转化与创新性发展、当地旅游业提质转型、当地文旅和合共生具有重要的意义。本文即是关于菏泽音乐类非遗与当地旅游融合发展路径之探索。

聚力地方高校民族民间舞蹈教学优势助推菏泽文化旅游融合发展路径研究

高校民间舞蹈教学与旅游文化协同发展,是高校舞蹈教学改革、民间艺术保护传承、旅游产业升级必然面临的发展趋势。随着菏泽地方非物质文化遗产保护工作的深入实践、旅游文化产业的不断升级变革及高校民间舞蹈教学课堂的不断创新,研究菏泽学院民间舞蹈教学与菏泽市旅游产业的协调发展具有新的意义和价值。因而,如何加强高校民间舞蹈教学与旅游文化表演的融合,也将是高校舞蹈教师在舞蹈教学工作中面临的重要课题。本文就菏泽学院民间舞蹈教学师资及其教学方法手段改革创新、菏泽地方旅游文化表演的需求以及二者的有效融合进行了深入的探索,以期在高校舞蹈人才培养和菏泽旅游产业发展过程中,产生积极的指导作用和实践价值。

传统音乐类非遗项目融入幼儿园课程体系研究

幼儿园课程体系的创新性开发和实践是现当代学前教育工作者研究的重点,构建具有中华优秀传统文化底蕴的课程体系和标准也成为最受关注的话题之一,这类课程体系的开发需立足幼儿园当地的区域文化优势,着重体现幼儿园的地区性课程特色,全面促进幼儿的身心发展。传统音乐类非遗项目是中华优秀传统文化的重要标志,将其融入幼儿园课程体系的建设具有重要意义。本文针对传统音乐类非遗项目在幼儿园课程体系中的优势与融入策略进行分析,以期为学前教育工作者提供一定的借鉴和参考。

基于泛雅SPOC平台的混合教学模式应用研究——以“音乐心理学”课程为例

针对“音乐心理学”课程学生学习自主性差、课堂教学相对枯燥、课堂教学评价轻过程、课堂教学缺乏深度学习等问题,分析SPOC平台和混合教学在解决这些问题上的价值,构建了基于泛雅SPOC平台的混合教学模式,分析了该模式的四个过程:前端分析、学习资源设计、学习活动设计、学习评价设计,并将该模式应用于实践教学中。通过混合教学五维评价模型验证了基于泛雅SPOC平台的混合教学模式的有效性,并针对实践教学中存在的问题,提出了课中增设自主学习环节、增强研讨主题的意义性、研讨形式多样化、加强教师关注和指导等改进意见。

现代技术背景下的高校音乐教学创新——评《对比中外现代教育技术在音乐教学模式中的应用研究》

随着现代教育技术的进步,音乐教学模式也在发生着改变,从最初单一化形式演变成多元化教学模式,教育观念发生变化,开放的、探索性的教育模式越来越被广泛地应用。在这一背景下,由佘琳娜、马丽所著,吉林大学出版社出版的《对比中外现代教育技术在音乐教学模式中的应用研究》一书,从音乐教育发展、音乐教育的影响、音乐教学方法革新等方面,分析了网络、多媒体、微课、翻转课堂等中外现代教育技术在音乐教学中的应用,为高校音乐教学创新提供了基于现代教育技术的方案。

“VR+”背景下智慧音乐教学模式创新构建

VR技术是20世纪发展起来的一项全新的计算机实用技术,正广泛应用于社会生活的各个领域。在倡导未来新型智慧教育的背景下,如何将VR技术与教育教学相融合,使其应用于高校音乐专业学科教学,从而创新智慧音乐教学模式,培养创新型人才?这是亟待思考和探讨的问题。

高师音乐混合式教学模式研究

随互联网技术的不断发展,高师音乐教学也开始了慕课、微课、翻转课堂等各种教学模式的尝试,试图将混合式教学模式引入大学音乐教学。本文从教育者和学生的双重视角来探讨新课程改革背景下专属于师范类的混合式教学模式,以期提高高师音乐课堂的效果。

电视舞蹈的艺术特征及发展意义——以《中国好舞蹈》为例

电视舞蹈将舞蹈艺术与电视传播技术相结合,使得观众通过电视来欣赏舞蹈和感受舞蹈中所传达的情感及内在的文化观念。电视舞蹈在对舞蹈文化的发展方面具有多重意义。其拓宽了舞蹈的表演形态,提升改善了舞蹈的保留效果,促进了舞蹈的快速发展。

影视音乐对大学音乐教学的辅助作用分析

大学音乐是一门很重要学科,在大学音乐教学中引入影视音乐能够借助影视音乐具备的镜头感和画面感,提高音乐教学质量,提升学生的音乐素养。因此,影视音乐在大学音乐教学中,具有非常重要的辅助作用。本文主要针对影视音乐对大学音乐教学的辅助作用和具体辅助途径进行分析,以供参考。

“打莲湘”舞蹈赏析

"打莲湘"舞蹈融合了如皋莲湘和吴县莲湘中"打莲湘"的舞蹈成分,并借鉴其他一些地方花鼓表演中"打莲湘"的舞蹈动作,归纳总结它们之间的共通性,提炼出"打莲湘"舞蹈的基本动作元素,并在此基础上总结出其舞蹈动律、体态和动作。"打莲湘"舞蹈具有独特的舞蹈特征和鲜明的审美风格。"打莲湘"作为一种在江苏各地广泛传播的民间传统舞蹈,具有重要的传承与研究价值。

非遗视阈下鲁西南两夹弦音乐文化保护与传承

两夹弦又名二夹弦,是国家级非物质文化剧种之一,是主要流行于山东西部、河南东部及北部、安徽北部一带的地方戏,因主奏乐器四胡的四根弦分别夹着弓上所系的两股马尾演奏而得名,至今已有三百多年的悠久历史。它最初的形式为纺棉小调,后来经过艺人的发展创造,逐渐在鲁西南一带流行的曲艺形式“花鼓丁香”的基础上演变而成。两夹弦的唱腔音乐是板腔体和曲牌体相结合的“弦索声腔”系统,主要特点是演唱时真、假嗓音相互交替。其曲牌多取自民间音乐,板式丰富,角色行当确立了以生、旦、净、丑四大门头为主的体制,音乐风格细腻,极具地方特色。但随着日新月异的社会发展,这一民间艺术的传承面临着不断萎缩的现状。本文以两夹弦为研究对象,通过对两夹弦这一古老剧种的历史发展、艺术形式、文化特征等方面的调查与研究,了解更多两夹弦的发展状况,为两夹弦的传承与发展做出微薄贡献,使两夹弦这一优秀的传统戏剧能够继续绽放光彩。

文旅融合视角下菏泽旅游演艺发展研究

随着我国旅游业的飞速发展,人们对旅游产品和旅游品质的需求不断提高。为了满足人民群众日益增长的高品质文旅需求,发展旅游演艺已经成为我国旅游业最具竞争力和潜力的产业。通过对菏泽旅游演艺进行调研,分析其当前发展的弊端与不足,阐述菏泽发展旅游演艺的必然性与可行性,提出菏泽旅游演艺发展的路径与策略,旨在为菏泽文旅融合、旅游产业转型升级提供理论依据和决策参考。

高师音乐教育动态课程实践的探索

高等师范院校音乐教育专业的音乐技能课程和理论课程的枯燥性,降低了大学生学习的热情。将动态音乐理论运用到教学实践中对构建理论与实践紧密结合的创新型高师音乐课程模式,培养适合时代发展的音乐教育人才,具有深远的意义。

浅析文化自信视域下的菏泽曲艺传承——以山东琴书为例

本文以山东琴书为切入点,论述文化自信视域下菏泽曲艺的传承发展。认为山东琴书的传承发展具有重要的学术价值、较高的应用价值。并指出传承发展山东琴书的路径:在传承中创新,在创新中传承发展;创新人才培养模式,壮大表演人才队伍;培育青年观众,让山东琴书薪火相传。

戏曲元素与流行音乐创作的融合探索——以“两夹弦”为例

两夹弦是我国汉族戏曲剧种之一,主要流行于山东省西部、江苏省北部、安徽省北部、河南省东部及北部地区,具有非常浓郁的地方特色。本文主要研究和探讨了菏泽地区两夹弦的艺术特色以及其与流行音乐创作的融合发展,促使人们了解认识菏泽地区两夹弦,以便能够更好地传承和保护这一民间传统戏曲文化。