中国传统诗词批评特色的文化根源——叶嘉莹诗词批评学习札记

叶嘉莹女士在其著作中认为中国传统诗词批评的特性是由中国语文之特性造成的,这种看法不够正确。本文对叶女士的观点进行了分析,指出是中国传统文化导致了中国传统诗词批评的特点。

散文诗的视点特征(下)

从内视点特征看,散文诗与诗是相通的。散文诗的艺术旨归是诗人内心情愫的抒写,是创设艺术的体验世界,因而,从本质上说。散文诗是一种主观性很强的文体,它以展示诗人的内心体验为核心。从这个角度讲。

一部长诗 半本诗韵

在价值迷失和意义危机的世风中,诗的审美取向更多地投向人的本真存在,以终极关怀烛照人生,应该说,这也是一种自然的现象。从一个角度讲,这是诗摆脱非诗承载后的可喜复位,人生终究是诗的永恒主题。然而,近年对诗的缺乏大气的议论越来越引人共鸣。

散文诗的视点特征(上)

视点,就是作家观照世界的方式,就是作家抒写世界的立足点。吕进认为,“所谓审美视点,就是诗人和现实的审美关系,更进一步说,就是诗人和现实的反映关系,或者说,诗人审美地感受现实的心理方式。”(《中国现代诗学》第20页)视点。

“得筌忘鱼”又何妨?

庄子主张“得鱼而忘筌”,“得意而忘言”。就是说,捕得了鱼就可以忘掉渔具,悟得了意蕴就可以忘掉语言。用以论诗,后人在“言”与“意”之间加了一个中介——“象”,即今人所谓意象。语言、意象、意蕴,此为诗之三要素。其中,语言是构造意象的材料,意象是意蕴的载体。也就是说,在诗歌创作过程中,以言造象,以象寓意,诗人是以语言,通过意象这个中介,抒写情思志趣的。因此,得意即不妨忘象,得象即不妨忘言。王弼《周易略例·明象》云:“存言者非得象者也,存象者非得意者也……得意在忘象,得象在忘言。”易之卦象与诗之意象相通,“得意忘象,得象忘言”

“回到生命最初的宁静”——杨通诗歌阅读杂记

知道杨通这个名字至少已经十年。那时候,新诗在中国很是火热,我在一些报刊上见到杨通的诗和他的简介。在众多名字之中,我特别留心杨通的主要原因是他来自我的家乡。我曾经对我的家乡充满自信,那时候身居乡野,少年不知愁,对外面的世界没有多少了解。后来我产生过怀疑,走出山野,到了一些地方,家乡的偏僻与寒酸就在我心里眼中很露骨地显现出来。如今,我又在另一个层面深爱着大巴山中那一片故土。

重庆“三套车”

人们不会对俄罗斯民歌《三套车》的忧郁谱调感到陌生:“冰雪遮盖着伏尔加河,冰河上跑着三套车……”现在,我们听到了另一曲《三套车》:这是属于我们时代的歌,它抖落了俄罗斯的冰雪,披着阳光的色彩。我说的是重庆出版社新近推出的《三套车丛书》:《傅天琳诗选》、《李钢诗选》和《王川平诗选》。

告诉你一个你不熟悉的三姑娘——对废名《竹林的故事》的一种解读

三姑娘是废名的小说《竹林的故事》的主人公 ,以前许多读者及文学史家认为她是一个单纯、孝顺 ,而且还有点脱俗的女孩。本文运用读者反应批评方法对文本进行解读 ,认为三姑娘的性格在父亲去世前后发生了极大程度的断裂 ,父亲的死使三姑娘迅速地成熟了。她出嫁前为死去的父亲看守着母亲 。

文化转型与民族心理变异

文化转型与民族心理变异黄曙光站在２０世纪最后一级台阶，面对即将到来的２１世纪，每一个中国人是否都感到了肩上沉重的历史使命？这既是百年之交的小世纪，也是千年之交的大世纪。人类在漫漫历史长河中小心翼翼地追索，艰苦卓绝地奋斗，留下了一幕幕悲壮，书写了一篇篇...

诗歌解读的回溯与延展

诗歌解读是一种异常灵活复杂的活动。在解读中对诗歌文本、作者形象、前人的解读要不断地进行回溯,同时对意义的延展形成一种制约;意义的延展在回溯的基础上进行,又要不断突破回溯的束缚。回溯与延展之间的矛盾使得诗歌解读具有无限的张力而又不至于无度。处理好诗歌解读中回溯与延展的关系,对走入困境的当下诗歌的发展具有重要意义。

别样的风景——谭朝春诗歌中的反讽意味

如今的诗人队伍在构成上比较分散，不再集中于某一行业或某一部门，专门的诗人比较少了，诗人的称号往往与别的称号联系在一起。诗人的个人状态、生存处境、文化艺术修养等等呈现出多元化趋向。因此，写诗的动机、目的也发生了差异。仅以企业家诗人为例．就可以大致分为这样几种情形．一是真正有所感受，需要表达对现实、人生的某些思考；二是附庸风雅，以此显示自己的文化品位；三是借助诗歌获得一些诗外的收获。从艺术角度看，第一种情形更切近诗歌艺术生成的基本规律。

诗歌借鉴及其主要方式

在现代文化语境下 ,诗歌借鉴是进行艺术交流和推动诗歌发展的主要手段之一。中国新诗就是在外国艺术尤其是外国诗歌的影响下诞生和发展的。所谓诗歌借鉴 ,就是对外国诗歌的艺术观念、手法等有所借用 ,从而使本民族的诗歌具有更强大的艺术生命力。诗歌借鉴主要包括直接借鉴、中介借鉴、间接借鉴等几种方式 ,它们各有特点 ,既有优势也有不足。试图从新诗对外国诗歌的借鉴出发 ,对这一问题进行一些探讨。