新形势下民族院校少数民族大学生国家认同——基于西南民族大学的实证研究

少数民族大学生作为民族地区未来发展十分宝贵的人才资源,他们对国家认同状况如何不仅关系到自身政治素质,还关乎社会主义民主政治的建设以及民族地区经济发展和边疆稳定。当前,虽然国家积极采取各种政策措施寻求各民族的共同繁荣与发展,但受西方自由主义思潮泛滥、民族地区经济发展不平衡、民族风俗习惯差异化、成长环境迥异、宗教等因素的影响,许多少数民族大学生对国家的认同感被严重削弱。本文重点对少数民族大学生国家认同的现状、存在问题等进行分析,在社会认同理论和社会化理论的指导下,探寻合理有效的路径以增强少数民族大学生的国家认同。

探究地方高校MIDI音乐制作专业实现教学改革的路径——以西南民族大学为例

随着高校教育改革的深入,为紧跟专业音乐院校的步伐,实现相对完善的音乐学科体系建设,多所地方高校在其院系中开展了音乐制作课程。西南民族大学作为中国西南地区的重点地方高校之一,不仅为本科音乐学专业、音乐表演专业的学生开设了基础型的电脑音乐制作课程,还另外在音乐学理论专业方向下开设了单独的MIDI电脑音乐专业。本文旨在分析西南民族大学MIDI电脑音乐专业的教学现状和具体教学案例,探究实现该专业教学改革的路径。通过对地方高校的MIDI音乐制作专业进行教学改革,进一步提高该专业的教学质量,以培养出更多服务于音乐教育领域的综合性人才以及服务于现代音乐产业的音乐创作人才。

少数民族大学生社会主义意识形态认同的价值意蕴与提升路径

当代少数民族大学生是我国各少数民族青年人中知识较丰富、思想较敏锐的重要群体,是推进我国各民族和谐发展、维护我国边疆和民族地区稳定的中坚力量。在社会思想活跃、文化多元的时代背景下,如何提升社会主义意识形态在少数民族大学生这一特殊群体中的认同,增强他们对各种社会思潮的辨识能力,从而巩固社会主义意识形态的主流地位,这既是当前意识形态建设的着力点,也是民族教育中面临的重要课题。因此,结合少数民族在校大学生的群体特征,以高校思想政治工作为平台,探寻通过铸造信仰认同、增进理论认同、激发价值认同、整合利益认同、建构话语认同、培育情感认同等路径,提升在校少数民族大学生社会主义意识形态认同,对保证我国民族团结、社会稳定发展至关重要。

浅谈大学生网络思想政治教育新形势——以西南某民族高校为例

当前，网络技术普遍存在并强烈影响社会各领域，对我们在新形势下开展思想政治工作带来了机遇和挑战。本文从网络思政教育时代背景入手，分析当前网络思政教育面临的目标、特征、机遇与挑战以及外界对民族高校网络思政教育的认识误区。

西南少数民族曲艺研究现状与前瞻

作为中国曲艺重要的组成部分——西南少数民族曲艺历史悠久、形式多样、审美独特、文化内涵极其丰富,是中华民族文化艺术血脉不可或缺的传承载体。因历史原因和它的口头性特征,以及某些民族文字的缺失,在理论方法和个案研究等方面长期以来都处于研究者寥寥,甚至无人问津的状态。本文拟回顾、梳理、总结建国以来西南少数民族曲艺研究成果,简介曲种,分析其独特性,探讨如何进一步充实、丰富少数民族曲艺研究的学术内容,为推动西南少数民族曲艺的健康发展、丰富中华艺术文化提供参考借鉴。

中国钢琴艺术中的少数民族素材研究

钢琴自传入中国开始就与少数民族音乐结下不解之缘,并从其中汲取了丰富的养分。中国钢琴作品采集少数民族素材,根据民歌旋律改编和创作,以少数民族民间舞蹈素材创作,反映少数民族民风民俗和人民生活,展现少数民族地区自然和人文环境。少数民族素材作品的创作,让中国的钢琴艺术具有了浓郁的民族特色,对我国钢琴艺术发展做出重要的贡献。

从“金芦笙”民族器乐大赛追溯民族器乐对民族音乐教育的影响——以西南地区高校为例

由"甘囊香"芦笙节发展而来的全国"金芦笙"民族器乐大赛,不但传播着古老的芦笙民族文化,并对少数民族地区各种特色器乐起着推广与传承的作用,把芦笙等民族乐器带向全国、带向世界,将本土音乐、民族器乐的发展狂潮霎时间追捧到音乐艺术的风口浪尖上。以"金芦笙"为平台传播民族音乐,以西南地区高校为例来看民族音乐教育对中国"本土音乐"发展的影响。

近十年西部少数民族民间美术研究的发展态势与思考——基于2010-2019年国家社科基金艺术学项目的统计分析

从国家社科基金艺术学立项项目研究角度切入,将2010-2019年间有关西部少数民族民间美术研究的立项项目作为研究对象,对项目类型、项目负责人及其所在单位,以及项目名称的高频词等内容进行统计分析。研究表明,近十年来西部少数民族民间美术立项总体呈持续增长态势,不但注重基础理论研究,而且与时俱进,项目研究紧密与国家政策导向关联。西部少数民族民间美术研究的未来发展,应继续加强基础理论研究,注重实践应用研究,关注艺术学新兴边缘学科研究。

西南少数民族地区非物质文化遗产融入高校油画课堂教学探究

课题研究背景。从中国高等艺术院校油画专业教学来看,以写生为主的教学模式占主要地位。传统写生模式的单一化、程式化特质使学生在学习中的自主性、创新性不够。该课题聚焦油画专业学科特点和优势,从创新教育模式切入,重构教学过程,以探讨如何从西南少数民族地区非物质文化遗产中挖掘民族视觉资源进行油画创作。

艺术节庆符号的视觉呈现与民族文化传播——以大凉山国际戏剧节为例

艺术节庆作为一种时间和文化符号记录着民族文化的传承与发展,是展示和传播民族文化的重要媒介。本文从民族符号学与艺术节庆视觉形象设计的关系出发,以北京国斐设计工作室的大凉山国际戏剧节视觉设计方案及其对节庆活动视觉形象设计为个案,分析凉山毕摩绘画文化的当代创新视觉转换中呈现出的多种形态的节庆特性。梳理大凉山国际戏剧节的视觉形象设计形成的图形元素、文字元素、色彩元素及文创产品等要素与凉山传统民族文化实现完美结合的过程,探析了现代节庆的民族符号视觉设计与文化建构、民族文化传播间的关系,以期为其他民族节庆定位和发展提供参考。最后通过对民族特色的视觉形象符号体系的阐释,强调民族地区旅游产业与民族文化发展的协调关系,促进不同族群文化间的相互欣赏,提升对中华民族共享符号的文化认同,铸牢中华民族共同体意识。

《音乐专业培养方案》民族艺术人才培养探析——以民族院校“专业平台”为例

本文通过对民族高等艺术院校的《音乐专业培养方案》中"专业平台"课程的解析,阐述了艺术院校对人才培养的课程体系、教学内容、教学模式、教学手段应具有"创新性、应用性、综合性、特色性"。

民族艺术的现代探索:《格萨尔》唐卡的图像变迁

《格萨尔》唐卡是藏族唐卡艺术中的一种重要类型,被称为仲唐。伴随着《格萨尔》史诗的产生和流传,传统《格萨尔》唐卡经历了说唱现场悬挂到寺庙佛堂供奉的功能变迁,成为具有神圣性的宗教供奉品,在图像上表现为图式化的象征符号。20世纪80年代以来,在《格萨尔》说唱的抢救保护和《格萨尔》史诗文本的搜集整理过程中,《格萨尔》唐卡在功能上拓展为《格萨尔》史诗传播的重要载体。《格萨尔》唐卡图像在此过程中呈现出鲜明的世俗性和艺术性,成为藏族唐卡艺术现代探索的重要代表。

对综合性大学艺术设计教育的思考

中国设计教育规模全球第一,而综合性大学艺术学院作为其中重要组成部分,必须在教育上区别于美术学院和工科院校,并根据自身优势、资源和学科优势以及师资构成来整合成自己的特色。文章针对目前综合性大学艺术学院艺术设计教育的现状提出以下观点:改变艺术设计课程设置的大同小异和毫无特点来实现差异性;根据市场经济发展的需求开设专业和设置课程;加强学生的人文知识教育,实现通识教育与专业教育的结合;设计教育应与生活互动。如此,综合性大学艺术设计学院才能真正发展下去。

新媒体背景下少数民族动画符码赋能铸牢中华民族共同体意识

少数民族动画是在艺术想象下创作实践而成的文化精神承载物,是中华民族文化符号的具体呈现,少数民族动画对中华民族共同体意识“日常生活层面”的传播有着重要作用。新媒体信息传播方式对文化符码的传播和输出产生了文化多元化、对象多样化、传播复杂化等影响。少数民族动画文化符码作为铸牢中华民族共同体意识的重要媒介和载体,从1949年-2019年经历了族群认同、自我认同、国家认同的发展历程,在新媒体背景下少数民族动画呈现出与大众文化消费市场距离较远、“碎片化”信息传播需要整合、民族文化差异性与共享性需要平衡、动画观众个性化需求需要协调等特点。研究认为,可以从审美层面契合少数民族动画符码的当代向度,使内容与形式符合现代人的审美需求;从观念与价值层面引导少数民族动画符码的价值构建,以文艺形式承载时代精神,价值引导符合时代发展的需求;从情感与记忆层面满足少数民族动画的与时俱进,传递共同民族心理与共同价值观念,拓展少数民族动画媒体宣传力度,增强少数民族动画赋能铸牢中华民族共同体意识的能力。

试论民族高校艺术专业手风琴课程的建设

改革开放30年来,我国的民族文化事业和教育事业蒸蒸日上,全国有许多民族院校和民族地区的高校建立了艺术专业,其中大部分设置了手风琴课程。近年来,民族高校的手风琴教学形成了较为规范、完整的体系,然而在当前社会发展的新形势下,如何体现办学特色、挖掘学科发展潜力已成为我国民族高校手风琴教学亟待解决的问题。本文以此为研究课题,分析了我国民族高校手风琴教学的现状,探索其中应遵循的教学理念、策略方针及具体建设措施,旨在构建一个科学系统而具有民族特色的手风琴教学体系。

中国钢琴艺术视域下的西部少数民族音乐题材作品探究

我国西部少数民族地区由于其独特的历史背景和社会生活,形成了多样性的文化形态和别具一格的西部民族文化。本文通过将西部少数民族地区音乐元素为题材创作的钢琴作品进行归纳、整理并从创作的方式方法上来分析、研究,再次证明了艺术作品的创作必须立足本民族,依托本民族丰富的文化资源,才能与世界对话。对西部少数民族音乐题材作品初探希望能起到抛砖引玉的作用让钢琴艺术的从业者再次认知少数民族题材是"中国钢琴学派"最为重要的文化构成因素。在中国钢琴作品创作中,势必要将本民族原有的优势发扬光大,从而才能实现真正的跨越式发展。