浅析舞蹈表演中技术技巧的运用

对于很多人来说舞蹈不仅可以保持身体的健康,同时也能够改善自己的心情,对培养气质也有一定的帮助。舞蹈还可以进行思想交流与传递情感,同时舞蹈表演需要很强的技术技巧。随着舞蹈表演技术技巧的发展,现代舞蹈表演更具有感染力与可观赏性,同时传达出需要表演的内容。而从总体上来说,舞蹈是一种视觉上的艺术。这就需要舞蹈演员能熟练运用各种表演技术技巧,同时要创造新的技术技巧,促进舞蹈表演的发展与进步。正是由于舞蹈演员对舞蹈技术技巧的积极创新,舞蹈形式才会变得多种多样。不同的舞蹈所呈现出的情感也有所不同,但无论是哪种舞蹈,都应让观众的身心处于极大放松的状态,释放观众心中的压抑,从而使观众得到美的享受。

傣族孔雀舞的特征与传承

"孔雀舞"是傣族舞蹈中的重要分支,象征着傣族民间舞蹈的最高艺术境界,伴随着历史的发展已成为艺术价值较高的一种表演艺术。发挥傣族孔雀舞的艺术价值,有利于推动我国民族舞蹈的可持续发展。本文围绕孔雀舞的发展历程及优秀特征进行分析,并对其传承展开思考。

论舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造

在舞蹈表演过程中,舞蹈演员利用各种技术技巧表现不同的动作,从而演绎出精彩的故事情节。因此,舞蹈表演是可以生动展现故事人物的艺术,同时从舞蹈表演者的各种动作以及脸部表情等,可以生动地表现故事人物的形象与性格特征。从某种意义来讲,舞蹈演员熟练掌握各种表演技术技巧,并在观众面前展示出来,并不是简单地让观众欣赏其技术技能,而是要塑造故事人物的精神面貌与性格。所以,舞蹈演员参与舞蹈作品演出时,要负有为舞蹈艺术开拓新局面的意识,并且通过自身技能精彩地诠释故事人物的形象,最终将其印在观众的脑海中,并使观众得到到美的享受。

郭兰英与彭丽媛歌唱艺术风格比较探析

我国民族声乐的发展也在一定程度上反映了社会的发展。如今的民族声乐艺术早已成为我国不可丢弃的文化瑰宝。而在时代发展的今天,民族声乐演唱也需要与时俱进并结合时代特点,形成一种新的艺术风格。因此,文章就以当代优秀的民族声乐艺术家郭兰英和彭丽媛作为参考的对象,将二人极具代表性的演唱风格进行分析比较,通过借鉴她们的演唱经验,推动我国民族声乐能够更好的发展与传承,这对新时代的声乐艺术发展有着重要的意义。

试论“夸张”手法与舞蹈创作的关系

舞蹈是一种美的呈现,是一种视觉和听觉上的双重体验,给人以视觉和听觉上的双重刺激。舞蹈的表现形式多样,"夸张"就是其中的一种。利用夸张的音乐或者动作来彰显舞蹈本身所要呈现给观众的体验,不仅在外在上紧紧抓住观众的眼球,而且还从内涵上全面刺激观众的多重感官,更好地突出了舞蹈的主题和思想。

中国古典舞创作观念分析

古典舞是我国的一种特有的舞蹈类型,但在当代社会中,古典舞的发展与现代文化之间似乎存在一种文化的冲突,古典舞与现代文化的发展也存在着一种断层的现象。最开始,古典舞是遵循"古为今用"这一观念所建立的,强调对古代舞蹈形式的重建和复制,但在当前古典舞的创作中,这种观念似乎已经被淡化,从而导致古典舞丧失了其原有的特点。本文主要从中国古典舞的创作观念进行了分析,通过对当前中国古典舞创作观念的分析,总结了产生这些观念的原因,并探讨了未来中国古典舞的发展方向。

论舞蹈文化观念与舞蹈本体意识

人类的文明离不开文化．而通常我们把文化概括为物质文化和精神文化两大类。简言之。物质文化是认可类生存的基础．为人类生活提供了最基本的条件：而精神文化则是人类生存的样式和自我完善的方式在人们意识形态的上的反应。能歌善舞的民族，他们有着丰富的音乐艺术和民间歌舞。无论是劳动间隙还是年节婚丧，都要用歌舞挥发其情感。歌舞音乐是名族精神文化的重要内容。丰富而绚丽的民族舞蹈艺术由于自己民族特点．使其歌舞音乐种类繁多、风格各异和表现手法富有民族性和地域性等特点。无疑．舞蹈是精神文化范畴属概念下的一个艺术门类。因此，从宏观上讲。舞蹈存在的根本意义和价值。及其表现的目的争要求就在于：显示人类生存的样式和自我完善的方式。