在传承中探索设计之美——山东工艺美术学院视觉传达设计学院发展历程

作为山东工艺美术学院最早设立的专业之一，装潢专业一路跟随着学校的成长，经过几十年的发展历程，已发展成为拥有多个专业方向、教学资源配备完整的省内知名专业。回顾这四十年的发展道路，有前辈们筚路蓝缕、披荆斩棘的开拓，有代际之间生生不息的薪火相传，有广大师生对设计需求和专业理念孜孜不倦的探索。

视觉传达设计专业应用型人才培养探析

高等学校视觉传达设计专业是高素质、高技能文化创意产业人才的重要来源。面对强烈的行业人才需求,本专业应不断创新"产学研互动,多层面实践"的人才培养模式,建立以"设计应用能力培养"为核心的专业实践教学体系。为实现这一目标,本专业应在课程体系建设、教学方式改革、教学质量监控、师资队伍建设、实习实训条件建设、校企与产学研合作等方面进行重点突破。

跨界与融合——数字信息时代背景下视觉传达设计的新思考

科技的发展、信息技术的进步、新兴学科的不断涌现为视觉传达设计专业的发展带来了新的机遇与挑战,视觉传达设计将进入一个全新的领域。在此基础上建立一个更为高效开放、有机关联的设计教育体系势在必行。本文从视觉传达设计的学科特点分析入手,从数字信息时代的技术跨界、交叉性学科的相互渗透及跨专业教学等方面来剖析视觉传达设计学科跨界教学的内涵以及教学改革与方法。提出开拓思想,熟练掌握运用各种新技术、以人为本,将会成为当代视觉传达设计师必备的品格。

新媒介时代下视觉传达设计教育的思变与创新

科技的发展、信息技术的进步、新兴学科的不断涌现为视觉传达设计专业的发展带来了新的机遇与挑战,视觉传达设计将进入一个全新的领域。在此基础上建立一个更为高效开放、有机关联的设计教育体系势在必行。本文从新媒介时代下人们传达信息的方式变化入手,全面剖析视觉传达设计教育的内涵及教学改革方法。提出视觉传达设计教育的发展应以理念创新、思维创新、技术创新为核心,全面提升视觉传达设计课程体系的创新与实践。

基于“音乐性”要素提升视觉传达设计美感的探索

视觉传达设计的形式美感与“音乐性”在情感认知层面存在着共通关系,在韵律和表达上也有相似的艺术特征。本文是基于“音乐性”要素展开对视觉传达设计形式的讨论,从设计层面分析设计感与“音乐性”的内在联系,并探索设计美感的表现与提升策略。文中将此种“音乐性”语言融入视觉传达教学实践,运用跨学科研究方法探索视觉表现,将其转化为设计感的形式规律与构成关系训练,目的是构建和提升视觉传达设计的表达逻辑和内在素质。论文中不仅提出了视觉传达与“音乐性”的内蕴关系,还进一步提出了通过“音乐性”表达方式对视觉形式语言的训练路径,这些观点为提升视觉传达设计美感开辟了新的路径,同时也为视觉传达课程设计和教学方法拓展了新的维度。

分布式系统视域下社会创新设计中抗解问题研究

当前,抗解问题正逐渐取代传统问题类型成为社会创新设计领域可持续发展的一大阻碍,亟需解决。为探索和突破该问题,并为设计的介入提供新视角、方法和策略。本研究以克里斯·瑞安Chris Ryan等人建立的分布式系统理论为原型,通过社会系统组件构建社会创新中的问题模型,并结合“厕所革命”实际案例研究剖析抗解问题所涉及的变量和演化过程,探明项目发展的阻碍和驱动关系。最终,为了研究社会创新设计的可持续性和探索突破抗解问题,从社会、设计和个人三个层面出发,提出四条策略性建议:社会需建立分布式网络系统和培育“可持续的品质”以应对抗解问题的演变;设计领域需统筹利益相关者关系,以系统思维预防抗解问题的产生;个人层面需鼓励协同设计,人民参与,通过群策群力补齐短板。

数字媒体影响下茶叶包装视觉传达的设计思考

对于茶叶产业来说,其中所需要把控的不仅是品质,更需要充分注重优化设计理念,合理使用多种设计技术,赋予包装设计活动更加生动、立体的表现形式,从而提升茶叶产品的包装品质。本文拟从茶叶包装设计活动实施问题不足分析入手,结合数字媒体成熟应用的具体背景,分析视觉传达设计活动的具体内涵,通过融入茶叶包装设计活动的时代诉求,进而探究数字媒体影响下茶叶包装视觉传达设计的具体策略。

信息可视化中视觉传达设计方法探究

每个将信息转化为可视化的阶段都是一个复杂的设计过程——设计人员要在给定的约束范围内平衡信息的效用、健全性以及吸引力这三个方面。本文研究了信息可视化中对视觉吸引力(或"美学")上经常被忽略的诉求,并讨论了在设计过程中强调视觉传达设计原理从而带来的更广泛的作用。由于信息可视化设计是一个涵盖范围非常广的学科门类,在可视化过程中,视觉传达设计的运用对于重视和传授、开展信息可视化研究的方式方法所产生的转变影响。

基于数字化背景的视觉传达设计专业人才培养模式探究

视觉传达设计专业,在应用型本科高校教学专业中占据着重要地位。在数字化背景下,高校视觉传达设计专业形成了新的人才培养目标。高校有必要构建新型的人才培养模式,实现基于数字化背景的视觉传达设计专业人才培养目标。本文浅析了基于数字化背景的视觉传达设计专业人才培养目标,探究了基于数字化背景的视觉传达设计专业人才培养模式,以期为视觉传达设计专业人才的培养提供借鉴。

新时代背景下的高校艺术设计专业“信息可视化”课程教学设计

在高等教育中,通过对知识的有效可视化来创建内容变得越来越重要。在新时代背景下,文章旨在探讨新时代背景下的高校艺术设计专业“信息可视化”课程教学设计思路。研究采用实证研究方法,通过结合实践案例和理论知识,能够有效激发学生的学习兴趣,提升学生信息图表的设计能力。为适应当代艺术设计的要求,教学设计应注重理论与实践相结合,以促进学生综合能力的提升。以期帮助学生在新时代的多样化背景下,运用信息可视化技术解决现实问题,提升其创新能力和综合素养,为未来的职业发展奠定坚实的基础。

基于心流理论的动态插画设计研究

动态插画是新媒体时代图形传播的新形态,与传统静态插画相比,其视觉表现力和互动性更强,如何合理运用这种动态化和交互性,带给受众全新的观看体验是研究的目的所在。文章探讨了动态插画设计中心流体验的不同方向,并基于心流理论,从基于主体认知的内容设计和基于客观条件的情景构建两方面入手,对动态插画设计进行了分析,以期为视觉艺术的数字化和交互化提供新的思路。

情感视阈下的儿童医疗空间视觉导识系统设计——以巴塞罗那瓦尔德·希伯伦儿童医院导识设计为例

本文针对当下视觉导识系统被广泛引入、儿童的成长和活动空间设计的现状,结合视觉导识系统设计、儿童心理学和品牌设计的相关理论,对儿童医疗空间导识系统设计中情感要素的应用性和重要性进行探讨。通过对巴塞罗那瓦尔德·希伯伦儿童医院的背景及视觉导识系统设计的解析,对其中情感要素的运用和儿童心理要素的考虑进行解读,从而提出儿童医疗空间导识系统设计要充分考虑受众人群、情感要素、环境要素等方面,拓展导识系统的本质属性,同时从细节上提升品牌形象。

城市色彩与城市形象视觉识别系统的构建——以葡萄牙波尔图的城市形象设计为例

在城市形象视觉识别系统被广泛引入的情况下,城市色彩的理念愈发重要。本文结合城市形象系统建构的相关理论,对城市色彩和城市形象识别系统的重要性和可行性进行深入研究。文章结合葡萄牙波尔图独特的城市文化和人文环境,对其刚推出的城市形象设计系统进行较为深入的剖析和解读,从而提出城市形象视觉识别系统的设计当以彰显城市主体的认知为目标的看法,并尝试性地探讨了城市色彩与城市形象构建之间的关系。

再论版画语言在服装设计中的融构与新生

“美”作为服装外化形貌的第一语言,是人对服装应用和精神追求的重要体现。当下,服装之“美”不再因循守旧、墨守成规,而是走向对自由、新潮、个性等多元语性的追求,如何创新服装之美成为当下服装设计的重要命题。版画以特殊的艺术语言和人文思想,借助平、凹、凸、漏的物性原理,创造出与时代相符且独具精神情韵的艺术图案,以创新、融构服装之美,并以东方传统的理论之基营建图案美学的东方话语,让服装成为演绎民族风尚的物质载体和必然之趋。