孟光涛与贵州山水画

叙述与孟光涛先生的交往,介绍孟先生山水画的特色及在贵州美术史上的地位。

丹青缘结贵州情——纪念宋吟可先生诞生100周年

宋吟可先生在贵州美术界德高望重 ,”耋年图变” ,构图雄阔大气 ,下笔凝重内含 ,古朴苍劲 ,笔势富于变化。

书法意韵杂感

(一)中国书法贵在意,精在韵。无意韵之书作既使中锋运转、八法皆通,至多是有形而缺神。黑格尔说:"艺术的真正职责就在于帮助人们去认识到心灵的最高旨趣"。艺术家要完成这种职责,就须经过艺术创造的过程,使艺术品比起非艺术的现实世界更为纯真和鲜明,从而表现出一种内在的生气、情感、灵魂、风韵和精神。这即是书法艺术中的意与韵。

举前贤之未及 读方小石先生花鸟画心得之一

今年十月,艺专艺校将举行贵州艺术教育四十年的庆祝活动,回顾往事,有的已在记忆中渐渐消逝,但许多谆谆教导过我们的老师,确永世难忘。当时享誉贵州画坛的宋吟可、王渔父、孟光涛、方小石四位先生,都曾经在艺专艺校的前身—贵州民院、贵州大学艺术系执教多年,我们都是当年的莘莘学子。

春花秋实忆渔父先生

今年是艺校、艺专建校四十年,也是王渔父先生逝世二十年,贵州国画院联合贵州省文联并得到省文化厅全力支持,在贵阳为其举办了纪念画展,以缅怀这位为贵州美术事业和艺术教育事业做出过重大贡献的老国画家。

篆刻艺术随笔(二)——闲话印派

篆刻艺术延至明清,得到了蓬勃的发展,印人如林,光灿耀目,名家辈出,各显奇能,不同的篆刻艺术流派争奇斗艳,形成了百花争艳的局面.正像明末篆论家朱简<印经>所描述的"由兹名流竞起,各植藩园,玄黄交战,而雌黄甲乙,未可遽为定论.""自三桥而下,无不人人斯、籀,字字秦、汉,猗欤盛哉!"出现了自秦、汉高潮后篆刻史上的第二次高潮.学习篆刻艺术,必须对印家和印派有所了解,广取博采,转益多师,才能承前启后,开拓出自家的印风和展示出个人个性面貌.

篆刻艺术随笔——闲话印史

要知道篆刻艺术,得先了解印章的历史源流,篆刻从印章发展到形成独立的篆刻艺术门类,有一段漫长的演变过程.

画家宋吟可早年居沪生活

国家宋吟可早年居沪生活,是成就他后日成就的基础。新文化运动的时代风云,商务印书馆的学徒生涯,促进了他的成长和发展。

画出对真山真水的感觉来——熊红钢的山水画

源远流长的中国山水画在上干年的发展过程中真是高峰叠起,门派林立,一波接一波,绵延不绝。可以说,山水画自魏晋到唐代已是蔚为大观,不仅有吴道子的"疏体"山水,有李思训的金碧山水,还有张躁与王维的水墨山水到五代与两宋,更是大家辈出,荆、关、董、巨、李、范、郭,二米、二赵、刘、李、马、夏;到元明清,山水画更成为画坛主流,元四家、明四家、吴门派、松江派、浙派、四僧、四王、金陵八家……可以说,元以来的中国画史,几乎成为一部以山水画为主导的历史。直到进入现代以后仍是大家辈出,仍有黄宾虹这样新的高峰出现,堪称中国画史上的一大奇观。

张书旂先生《大吉图》解析

张书旂先生是我国上个世纪前半叶享誉世界画坛的花鸟画家，由于历史原因，出国定居并去世于美国，对他宣传较少，现在中青年画家对他可能会有陌生感，但老一代画家中，张书旂先生在画坛的地位是相当高的。