贵州苗族传统文化造物的童帽艺术研究

苗族传统文化思想影响着生活中造物。文章以贵州黔东南苗族村落为调研对象,了解苗族文化中不仅有着繁衍生命、多子多孙的生殖崇拜,更有着重视佑护子孙长大成人的美好寓意。庇护幼童的文化行为主要表现为民风民俗的造物行为。这类造物行为主要涉及服饰、器具等方面,以此形成苗族文化造物的多个类型。内容以苗族宗教信仰为线索,一是阐述苗族“佑子观”的形成及三种主要的传统造物类型;二是以苗族孩童头帽作为样本对象,寻访民间制作人,并通过图纹、材料、形制、刺绣针法等分析头帽的传统制作工艺;三是表明苗族“佑子观”的深层意蕴下现今苗族孩童童帽的概貌。

贵州民族民居与地区旅游开发

介绍了贵州民族民居,对贵州民族民居的历史渊源进行了探讨,论述了贵州民族民居的美学思想及贵州民族民居的传承发展与地区旅游的关系,提出了民族民居在地区旅游中传承与发展的措施。

贵州侗族聚落场所精神探析

文章从贵州侗族聚落中的空间与特性、地景与聚落、天地人的层面分析解读侗族聚落空间中的场所性及场所精神,由此论述贵州侗族聚落的空间特征和聚落形态特性。提出对贵州侗族聚落的场所性及场所精神的本质研究,论证侗族聚落中场所精神的独特性、聚落艺术与自然环境和谐共生所体现出的审美价值,以及在这个价值取向中所体现出的"天人合一"的文化理念。

民族歌舞戏剧与地区旅游开发——以贵州为例

介绍了贵州民族歌舞戏剧,对贵州民族歌舞戏剧的历史渊源进行了探讨,论述了民族歌舞戏剧的传承发展与地区旅游的关系,并提出了民族歌舞戏剧在地区旅游发展中保护的对策。

贵州侗族建筑艺术初探

侗族文化丰富多彩,侗族建筑艺术堪称一绝,与侗族大歌一样闻名于世。侗族的民居、塔楼、风雨桥等绝妙建筑,其因地制宜的布局风格,融入了侗族的民族文化特色,体现了天人合一、人与自然和谐共存的居住理念。

贵州旅游文化元素在农产品品牌设计中的应用研究

为打造地域特色强、附加值高的农产品,旅游文化元素对于农产品在品牌设计中的设计表达具有积极的作用。品牌设计不单是产品及企业的一种视觉形象,更重要的是协助产品及企业正确把握品牌方向,让人们快速、正确有效地加深品牌记忆。文章借助贵州旅游产业发展产生的旅游文化符号为农产品的品牌设计赋能,分析了当下贵州农产品品牌设计中存在的问题,从品牌设计角度,结合贵州旅游文化元素阐述了贵州农产品品牌设计的思路,以助力贵州农产品品牌发展。

贵州省高校艺术写生基地发展现状——以黄连村写生基地为例

美术写生，是指学习美术的人，放下临摹和画照片的方式。走进大自然中感悟美。表现关的过程。美术写生不但可以激发人们对美的兴趣，培养大学生的观察能力。发现蔓的能力，开拓视野．增长知识．还可以在潜移默化的过程中，提高人们的人文素养及对大自然环境的保护意识。为了提高我国的文化软实力。国家时教育越来越重视，与此同时对美术教育的关注也在提高。美术学习是让人认识美、发现美、创造美的过程，学习美术需要“师法自然”。这是不容置疑的。但近年来由于缺乏对自然、人文景观保护，使得美术写生基地的建设让人堪忧。所以对美术写生基地的研究是很有价值的。本次我们针对乌当区黄连村写生基地做了大量的考察，揭示其存在的问题及现状，并提出相关的解决方案和规划提议等，在本次报告中我们做了详细的阐明。希望本次的调查与研究可以为贵州省关于写生基地的规划与建设提供一定的参考依据。

贵州少数民族文化符号在食品包装设计中的应用

本文以贵州少数民族文化符号为研究对象,将其应用到食品包装设计中,并对贵州食品包装设计进行现状分析。深入探讨贵州少数民族文化符号在包装设计中的情感价值、文化价值和审美价值,通过图形解构与重组的方式提炼少数民族文化符号的特点,在图形、色彩、材质等方面进行包装创新设计,实现民族文化符号与现代设计融合,更好地满足人们对食品包装设计的视觉感受和心理需求,使少数民族文化符号在包装设计中以新的方式继续传承和发展,为食品包装设计构建民族品牌化注入新能量。

贵州地区蜡染纹样万字纹的特色传承与发展

万字纹被视为中华民族传统装饰纹样之一,贯穿于我国民间艺术发展的各个时期。蜡染是贵州地区民族民间艺术中不可或缺的瑰宝,是少数民族人民的精神文明与美好愿望的载体。本文从符号学的角度对贵州蜡染纹样中的万字纹进行解读,研究其特定的能指与所指,品读贵州蜡染万字纹中蕴含的和谐与美好寓意,将传统纹样与现代社会中的艺术诉求相结合,取其精华,在现代艺术领域中广泛应用,才能更好地传承与发扬民族民间美术。

论贵州传统文化的保护和传承构建和谐社会

贵州的传统文化是以苗族侗族布依族水族为主题的多民族文化的凝聚体，是激励各族人民的重要力量，是博大精深的地域性文化，是劳动人民共同财富。在国家高度重视和社会的关注，传统文化的保护和传承成了人们的重大任务。

艺术设计专业美术基础课教学改革探析——基于本科应用型人才培养模式的研究

在应用型人才培养理念的要求下,在艺术设计理念日新月异的情境之下,艺术设计专业的基础课程需要做出相应的思考和教学改革,完成教学思路的转变,才能适应应用型人才培养的需求。基于此,对艺术设计专业美术基础课的教学,既不能墨守成规,又不能因片面强调应用而急功近利,要在加强与专业技能课衔接的同时,坚持系统完善的基础训练。

民族特色视野下的中国美术电影

从当代动画技术的发展情况来看,因单一强调动画技术的现代化,盲目崇拜和盲目跟风,在引进西方的卡通后因为一招一式都模仿西方,结果吃力不讨好,失去了我们长期保持的艺术特色和自我身份认定的民族特色。文章通过对中国美术电影发展的考察,认为中国美术电影的发展,既要紧跟世界潮流,但又不能盲目跟风,要在回顾历史、充分吸收中华民族民俗文化的基础上,以特色求发展,实现民族与世界的这两者之间的完美融合。

美术课对小学生创造性思维的影响

美术课堂是使学生充满神奇想象与无尽创造的艺术殿堂，美术教育让人追寻着无尽的创造力，使学生生活在自由的世界，在轻松的氛围中学会创造，学会用创造性的思维来思考、学习和探索。创造性思维的最根本特征在于引导和培养学生朝着敢于探索、敢于创造、敢于怀疑、敢于追求的方向发展。这就是美术教育对小学生的价值所在。

浅谈美术欣赏课选用作品的综合性

美术欣赏属于视觉艺术,中小学美术欣赏课就需要美术教师充分利用各种手段收集各种优秀的美术作品在课堂上演示讲解,所以在选用美术作品的时候,就我个人在这几年的学习工作中总结了几点选用作品的建议。

美术新课标(2011版)下的多元化课程设计——业余美术教育与绘画治疗

新课标下小学美术学科教学面临着一些问题,利用结合绘画治疗的业余美术课程使课程结构得到优化,并使小学美术教育得到了多元化跨学科发展,充分发挥了其美育作用。

论现代城市广场设计——以贵阳大十字广场为例

在我国城市建设高速发展的今天，迅速增多的城市广场引起人们的关注。城市广场正在成为城市居民生活的一部分，以贵阳大十字广场为例，阐述现代城市广场设计应遵循的设计原则。

美术学专业本科教学中的创作方法研究

该文从教育者的角度,以立体主义、抽象主义、表现主义的创作方法为切入点,深入浅出地探讨绘画创作的方法。文章主要谈及了观察法、演变法、快速捕捉法、图形变异法、解构法。通过对这些方法的研究,提出较为有效的教学手段,以促进学生在将来的美术创作中能够创作出真正的作品。

二十世纪两次美术论争

邱石冥是20世纪著名的美术教育家。他不仅在创作与教育上有卓越的成就，还为传统国画研究留下许多见解精湛的论著。就中国画的革新与遗产接受的问题，邱石冥与徐悲鸿、王逊引起了两次激烈的论争，其传统画一方以邱石冥、徐燕荪、叶浅予等人为代表，为了维护传统国画本身的艺术性．邱石冥在当时的很多权威报刊发表相关的论争论著。他的精湛见解为后来的六十年代回归传统的主张奠定了坚实的基础。

中小学美术教育中的教学互动与教育心理

在美术教学活动中，教师的任务是“传道授业解惑也”，具体的说是传递美术文化，培育社会人才，而学生的任务则是接受美术文化知识，努力学习成为社会所需要的人。所以以教师为代表的“教”，和以学生为代表的“学”对于整个教学发展都有着至关重要的作用。在教学中老师的“教”和学生的“学”是相互依存，相互影响，相互促进的。对中小学生来说，其学习在很大程度上会受兴趣和情绪的影响，因此，教师可用“互动”的方式以符合中小学生的心理规律。激发学生的学习兴趣．使学生在这过程中丰富和提升知识经验掌握解决问题的方法，达到良好教学目标。

小学民间美术课堂中运用数字媒体技术的教学方法研究

互联网技术发展日新月异,与之相应的数字媒体技术运用也越来越成熟,应用领域亦越来越宽广。在传统小学民间美术课堂上,运用创新型数字媒体技术,可以从新形式、新角度、新层次来欣赏民间美术的形象美、真实美与象征美,可使教学别开生面,情趣盎然,易于点燃学生创新激情,教学效果显著。本文简要分析了数字媒体艺术的主要特征及重要性,数字媒体技术辅助美术教学的优越性,民间美术对数字媒体艺术教学的积极影响,阐述了数字媒体技术运用在小学美术课堂上传承民间美术的新式课堂的教学方法。