谈谈如何欣赏海顿的钢琴音乐作品

弗朗茨·约瑟夫·海顿—"交响乐之父",在世界音乐史上影响巨大,是第一位维也纳古典乐派的代表人物。近年来,艺术文化不断发展,人们对艺术作品的研究也随之不断深入,海顿的钢琴音乐作品作为古典乐曲的代表,逐渐受到越来越多研究人员的青睐。本文就海顿钢琴音乐作品,深入的赏析了其内含的音乐特性与艺术特点。

贵州黔剧本土化教育路径研究

传统文化是民族立足之本,探索贵州黔剧的本土化教育发展现状、困境以及思考和意义,是为贵州黔剧本土化教育路径带来指向性的引导,挖掘其内涵的精髓所在,为其谋求新的发展路径,发挥出贵州黔剧作为优秀传统文化载体的作用,同时也是为其他地方戏曲提供借鉴的道路,从而推动我国艺术教育文化蓬勃发展。

中国茶文化与音乐治疗及养生智慧

本文首先对中国茶文化与音乐治疗的辩证关系进行了相关阐述,接着对中国茶文化中蕴藏的养生智慧进行了具体分析。中国茶文化与音乐治疗的辩证关系体现有三:一是茶文化为现代音乐疗法之心理干预提供了重要的实现形式;二是茶文化为现代音乐疗法提供了交际场域;三是茶文化为现代音乐疗法提供了人学方向。中国茶文化中蕴藏的养生智慧在于"一人一策"的辩证疗法智慧;主张饮茶与运动相结合的智慧;提倡饮茶养生与膳食结构的均衡智慧;倡导"精神养生"与"饮茶养生"的结合之智慧。

论幼儿教师的五个课堂意识

幼儿教育在我国已经普及。幼儿教师的专业成长目前还面临着艰巨任务。当前,在幼儿师资队伍的建设与提高上,树立材料意识、问题意识、互动意识、评价意识和反思意识,值得研究和探讨。此课题的分析研究,有利于寻求幼儿教师专业成长的成功路径,推进幼儿园教育、乃至学前教育的健康发展。

钢琴伴奏在声乐演唱中的演奏功能

钢琴伴奏极为重要,在声乐演唱中很多人往往只聆听人声部分,而忽略了钢琴的伴奏,一个完美的音乐作品,钢琴伴奏是极为重要的。而钢琴其本身也是一种独立的艺术,演唱与伴奏相结合才能完美阐释一个好的音乐作品。本文通过研究钢琴在演唱中伴奏的特点,分析钢琴在声乐演唱中的演奏功能。

红色经典歌曲的历史作用和现实意义探析

红色音乐产生于中国共产党领导的中国广大人民长期的革命斗争和实践中,具有深厚的历史文化底蕴。红色歌曲作为我国红色音乐文化的组成部分,是我国特色社会主义先进文化和红色文化建设的重要内容。随着我国社会主义改革开放步伐的加快,蕴含着厚重历史文化内涵和丰富革命精神的红色歌曲,不仅承载着我国的历史,同时对当代我党政权的巩固以及社会和经济的发展具有很强的现实意义,另外,红色歌曲的传唱也是建设社会主义核心价值体系的珍贵资源,近年来,对于红色音乐的研究已经受到越来越多人的关注,而红色歌曲作为其重要的组成部分,每一首都记录了革命的历史。文章从红色歌曲的历史作用与现实意义出发,并以经典红色歌曲为例进行深入探讨。

浅谈高校声乐表演教学

当前社会的不断进步与发展,使得高校的声乐表演教学工作也变得十分普遍。目前,高校的声乐表演教学也在不断的创新过程中。现阶段,各大高校不仅需要培养满足社会需求的音乐表演人才,还应该积极进行创新,采用多元化的教学模式来调动学生的积极性与学习的热情,这样就有效的提高了高校声乐教学的质量。文章针对高校声乐表演的教学工作进行了必要的分析,并提出了必要的解决措施。

浅谈形体艺术在声乐表演中的运用

“声情并茂、形神兼备”是我们在音乐表演中的要求之一。声乐表演所要传递的不仅仅是他们熟练的发声技巧和歌曲的思想内容，更深层次的是以富有情感的歌声去打动每一位观众。高超的声乐技能是必不可少的，同时，形体艺术的演绎会给观众留下更深刻的印象和感悟。在形体艺术和声乐表演的共同交融之下，带来的是视觉与听觉上的盛宴，这样相得益彰的艺术表演才能更深刻地实现艺术所给我们的感染力。

探讨声乐教学法及其灵活运用

声乐是音乐的一种重要表现形式,高校声乐专业的普遍开设,再一次使声乐教学的方法成为了一个普遍关注的问题。声乐教学与其它知识的教学既存在差异性,也存在共同性。文中重点分析了声乐教学过程中常用的教学方法,并提出了灵活应用这些教学方法的有效策略,以期与相关教学人员共同交流讨论,促进高校声乐专业教学水平的不断提升。

浅谈如何提高小提琴演奏音准

凡是听过小提琴演奏的人无不被它悠扬婉转的琴音所打动，深深地陶醉在优美的旋律中无法自拔。当然，小提琴演奏的好坏，与对其音准的把握程度有莫大的关系。可以说，音准是小提琴演奏时的核心和关键之所在。文章就如何提高小提琴的音准进行简单阐述。

传统民歌与民族声乐的关系及传承意义

随着大众文化生活水平的不断提高,人们对非物质文化的意识日益增强,这一现象得到了社会的普遍认可。在保护非物质文化遗产的大时代背景下,音乐文化领域中传统民歌以一个重要板块的身份存在,自然有其重要的价值。无论当代民族声乐如何发展,始终脱离不开传统民这块基石。本文将对传统民歌在当代民族声乐中的价值和意义进行探讨。

浅析流行歌曲演唱中话筒的运用

话筒作为流行歌曲演唱的主要核心工具,其在演唱人员演唱期间除了提升现场区域内音量基础上,可以使歌曲中的情感得到充分表达传递。接下来本文将结合实际你对流行歌曲演唱中话筒的运用,进行一定分析和探讨,并对其做相应整理和总结。

舞台材料的多寡与其能量强弱之关系思辨——评2019年北京舞蹈双周比利时舞剧《支离——灭绝物种清单》

如果说现代舞艺术能够以更加平和贴实的艺术理念对人类生存环境进行关照思考的话,那么现代舞艺术更能够以深刻有力的艺术手法完成对世界及人性的深度挖掘,这正是比利时舞剧《支离—灭绝物种清单》能够成为2019北京舞蹈双周众多现代舞舞剧作品之"劲流"的缘由。

浅谈儿童钢琴的启蒙教学

在素质教育越来越备受人们的关注的今天,家长越来越重视孩子从小的钢琴训练,正如那句话:"良好的开始等于成功的一半",对孩子们有一个规范化的启蒙教育,不但会让孩子们养成一个良好的学习习惯,同时对于孩子们的行为品质上也会有所提高,为孩子们学习音乐打下稳固的基础;反之,则会使孩子们的学习兴趣下降,讨厌钢琴的学习,不说钢琴程度上的提高,就是孩子素质提高的初衷都不会上线,缘于此,一定要做好儿童的启蒙教育。

论艺术类高考学生钢琴加试存在的问题及解决策略

艺术类高考学生钢琴加试中普遍存在弹奏作品难度过大、错误多、弹奏缺乏音乐性等问题,为了学生的长期学习和需要考虑,这些问题需要引起钢琴教师的重视并设法解决。

黎英海钢琴曲《阳关三叠》特色赏析

钢琴曲《阳关三叠》是由我国传统古典音乐改编而成的,整首作品咏叹了深深的离情别意,以叠奏式结构将人类最为普遍的思念之情通过钢琴曲体现了出来,它是中国传统古典音乐与西方外来乐器相结合的经典之作。

声乐教学中民族唱法美声化研究

声乐教育不同于普通的音乐教育,它往往包含很多教学元素。声乐演唱者需要将情感、歌词等多方面的内容,融入乐理、节奏、气息当中,通过唱功和嗓音表现出来,从而演绎出情感丰富的音乐作品。声乐是通过唱功表现音乐的一种手法,而嗓音和唱功是基础技能。民族唱法美声化,是声乐艺术发展的新趋势。文章对此展开探究。

浅谈小提琴启蒙教学中视唱练耳课的重要性

小提琴启蒙教学工作是整个的小提琴学习的基础阶段。在这一阶段的学习过程中,必须强调对于初学者的听觉能力的训练,才能够为学习者以后的小提琴学习打下良好的基础。在小提琴的听觉能力的训练过程中,必须重视试唱练耳课程的重要性,它是保证听觉训练效果的重要基础。

浅析小提琴协奏曲门德尔松e小调的演奏风格

小提琴的处理手法一向精妙绝伦,在优美的旋律之下,展示华丽的技巧。门德尔松e小调整体风格柔美浪漫,给人以舒适诗意的感觉。小提琴演奏下的门德尔松e小调在演奏过程中意图营造一种浪漫连续,流动快速的氛围,形成其作为古典流派代表作的独特风格。本文通过对门德尔松小提琴协奏曲e小调演奏风格的分析,重点分析整个乐章在演奏过程中各部分乐器对作品本身的诠释。