贵州花灯戏唱腔的形成及风格

作为我国地域特色明显的戏曲艺术,花灯戏广泛分布于我国的贵州、云南一带,形成了多种唱腔和多样的艺术风格。本文以贵州花灯戏为研究对象,主要论述了贵州花灯戏的形成与发展、贵州花灯戏的唱腔类型及形成,最后进行了不同花灯戏唱腔风格的分析,希望能促进读者对花灯戏的认识和理解。

浅谈贵州花灯音乐演唱人才的培养及探索

本文以笔者自身经历探讨贵州花灯音乐演唱人才的培养及相关探索。

浅谈贵州花灯打击乐人才的现状与培养

俗话说“一台锣鼓半台戏”,打击乐作为戏曲艺术中的灵魂,其重要性是不可比拟,也无法替代的.一直以来,戏曲打击乐的传承都关乎一个戏种的兴衰与发展,而传承的关键就在于人才的培养.而对于贵州花灯这样一个地方戏种来说,打击乐的人才培养则更是重中之重、当务之急.

浅谈近年来贵州花灯音乐的推广与传播方式

2003年我怀着对演唱事业的热爱和对未来的无限憧憬,从贵州大学艺术学院毕业.2009年我进人贵州省花灯剧院,成为了一名专业演员,主要从事演唱与主持工作.坦率地说,刚进剧院时我的内心是不安的,主要源于我并不是戏曲科班出身,从事地方戏的演出工作会有些不适应.

浅谈贵州花灯音乐演唱人才的多样性与特殊性

我从小就喜爱音乐,立志要与音乐为业.1997年9月我考入遵义师范音乐班,正式走上音乐学习之路.2002年考入四川师范大学音乐学院音乐剧专业,2006年任务川县职教技术学院音乐老师,2008年底调人贵州省花灯剧院,从业至今已将近十年.

浅谈贵州花灯戏《云上红梅》中音乐对人物情感的烘托

贵州原创大型花灯戏《云上红梅》是一部以贵州省道德模范、"最美乡村医生"李金梅为人物原型进行创作的现实题材地方戏,作为一出情感大戏,音乐在戏中对人物情感的烘托起到了重要作用。

民间艺术相互交融 贵州花灯探索不止——浅谈乌江号子在花灯戏《盐道》中的运用与意义

2015年10月,一部名为《盐道》的贵州花灯戏横空出世。它带着浓郁的花灯味道及地方特色,为戏曲舞台增添一抹厚重的地域色彩。经过2016年和2017年的两次修改提升,新版《盐道》再次征服观众和专家,不仅参加了多彩贵州文化艺术节、全国基层院团戏曲汇演,还赴多地进行巡演。如今,《盐道》从全国一百多部戏剧作品中脱颖而出,参加第十五届中国戏剧节,再次让贵州花灯站上了顶级舞台。

浅谈琵琶演奏在贵州花灯戏音乐中的融合

贵州是一个多民族的省份,其中少数民族人口约占全省总人口的39%,在这多姿多彩的贵州文化中,贵州花灯是当地百姓喜闻乐见的一个地方戏。

浅谈贵州花灯戏《月照枫林渡》舞台美术的特点

笔者从两个方面对贵州花灯戏《月照枫林渡》的舞台美术特点进行了分析。

浅谈近年来贵州花灯戏人物造型设计的尝试和改进——以《盐道》及《云上红梅》为例

近年来,随着国家对文艺作品重视力度的不断加强,全国地方戏尤其是贵州地方戏得到了一定地振兴,其中又以贵州花灯戏的发展较为显著。从2005年至今,贵州省花灯剧院上演了《月照枫林渡》《征人行》《盐道》及《云上红梅》等大型花灯戏,这些作品不仅丰富了贵州花灯戏的种类,更为贵州花灯戏的创作提供了可能性。

铮铮忠骨魂,芬芳梅花韵--花灯戏《红梅赞》·江姐形象謭析

江姐题材的文艺创作一直是文艺创作领域的关注点,产生众多优秀艺术作品,尤以江姐题材的剧目为最。贵州花灯戏《红梅赞》是2019年上演的优秀剧目,本文将对《红梅赞》·江姐的形象塑造展开论述。

文化产业发展如何与市场经济运行规律相融合——探讨花灯戏的生存与发展途径

近年文化产业在我国GDP的占比逐年上升,国家精神文明建设已经提升到战略层面,文化产业的政策扶持环境、市场经济环境、人才培育环境已趋于良好,所以,此文就文化产品的供给如何匹配市场的需求、产业发展期望与市场运行规律如何融合做浅显探讨,并对花灯戏曲的生存与发展途径做实践性交流。

浅谈我在花灯小戏《拾玉镯》中饰演“刘媒婆”一角的心得与体会

《拾玉镯》原是京剧《法门寺》中的一折,经过多年的演绎和发展,已在全国遍地开花,被许多地方戏种移植和改编,深受观众喜爱,是流传甚广的经典小戏。2015年,花灯小戏《拾玉镯》也被搬上舞台,多年来常演不衰。无论是下基层、进校园,还是对外交流,观众对该戏都给予了肯定和好评。

母爱是夜空中的溶溶月光——浅谈我对花灯戏《云上红梅》中“李母”一角的塑造

2018年初,贵州首部乡村医生题材的大型花灯现代戏《云上红梅》成功入选国家艺术基金2018年度舞台艺术创作资助,这代表着国家对贵州花灯、贵州民乐的文化艺术价值的认可。7月,《云上红梅》于贵州省国际会议中心倾情上演,赢得了满场观众的阵阵喝彩。《云上红梅》讲述了贵州黔东南州某村寨的乡村医生李红梅,在卫校毕业后,不幸遇到母亲病重的突然变故,选择了放弃梦寐以求的大学和朦胧美好的爱情,带着母亲来到交通闭塞、生活贫困的苗家村寨,成为一名卫生员。数十年间,以她坚持不懈的努力和真诚化解了乡亲们的误解,成功地转化成乡亲们离不开的“李医生”。

浅谈我在大型花灯剧《月照枫林渡》中饰演月妹一角的心得与体会

本文主要从人物的身份背景、主要性格、上场任务对月妹一角进行了分析,在演出中实践,获得了宝贵的心得与体会。随着演出场次的增多,我对人物关系、表演方式、情感把握、情绪爆发等方面都有了自己的理解。

浅谈花灯打击乐对《云上红梅》中三种气氛的渲染与烘托

花灯剧《云上红梅》是贵州省花灯剧院近二十年推出的大型剧目,曾在第六届贵州省少数民族文艺汇演中荣获了剧目金奖、最佳导演奖及最佳表演奖三项大奖,随后入选了2018年国家艺术基金资助项目,并在全面的提升后于6月下旬上演.《云上红梅》在给剧院带来发展机遇的同时,也带来了不小的困难与挑战.

浅谈花灯戏《盐道》的舞台美术特点

2015年10月,大型花灯戏《盐道》上演,这是自《月照枫林渡》、《征人行》以来贵州省花灯剧院创排的第三个大型原创剧目.首演至今,《盐道》参加了全国地方戏曲南方会演、第十五届中国戏剧节及全国基层院团戏曲会演等全国重大艺术活动,并在省内外多地巡演,获得了观众的喜爱及专家的好评.该戏不仅对剧院产生了重大的影响,于我个人而言也有着特殊的意义.

理解唱词和把握感情是花灯伴唱演员应具备的素养

花灯戏,在贵州有着广泛的群众基础,是省内最受欢迎的地方戏种,至今已有数百年的历史.起初,花灯戏的传播形式主要依靠花灯艺人和花灯班,他们常年穿梭在各个村庄,在田间地头表演.表演的形式也很简单,往往就在空地上搭建一个简易的草台,演员的妆容与服装都较为粗糙,演绎的故事也非常单一.

浅谈花灯情景舞蹈《扇魅》的艺术特色

我很小的时候就对舞蹈产生了兴趣，对舞台充满了渴望，我渴望自己终有一天能够站在舞台上，表演自己的舞蹈作品，我以此为目标奋斗着。2014年我从贵州大学艺术学院舞蹈系毕业，同年7月进入贵州省花灯剧院，正式开始了舞蹈道路上的漫漫征程。

浅谈我对花灯戏《一路芬芳》中黄毛一角的人物塑造分析

在角色塑造的过程中我们了解到,黄毛是一个不安分的、有追求的、新潮的、勤劳的、希望改变自己命运的青年。在他的身上,农民的特征渐渐淡去,城乡结合的特征渐渐明显,这些都为我塑造黄毛一角奠定了基础。