电影配乐的渲染功能分析

本文从审美主体的角度研究了电影配乐的渲染功能的表现特征，为电影工作者设计、运用电影音乐和作曲家创作电影音乐提供了有价值的参考。

拉赫玛尼诺夫《帕格尼尼主题狂想曲》的变奏手法分析

谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫（1873-1943），是19世纪末至20世纪中期重要的俄罗斯作曲家。他出生于谢苗诺沃一个具有良好的音乐背景的家族。1882年入学圣彼得堡音乐学院，师从德米纳斯基学钢琴。1885年，进入莫斯科音乐学院，师从茨维列夫。1891年，拉赫玛尼诺夫完成了《第一钢琴协奏曲》，第一部交响诗《罗斯基斯拉夫王子》。

如何培养儿童学习钢琴的兴趣

随着钢琴在中国的普及，越来越多的家长开始重视对孩子艺术素质的培养，学习钢琴是培养记忆能力、联想能力、反馈能力、创造能力等重要手段，尤其对毅力、耐力、集中力、适度感等性格因素的培养具有重要的意义。由于现在琴童年龄比较小，家长要把学习的重点放在培养孩子学琴的兴趣上来，兴趣是学琴的动力，如何培养儿童学习钢琴的兴趣？这个问题非常重要。

汉魏六朝中国筝的形制小考

筝。是我国最古老的弹拨乐器之一，至今已有两千多年的历史。它既善于表现优美抒情的曲调，又能够抒发气势磅礴的乐章。由于筝具有古老的历史渊源、浓郁的民族特色，以及丰富的表现力和古朴雅致的艺术风格，所以汉朝侯瑾在《筝赋》中对筝有过这样的赞誉：“苞群声以作主，冠众乐而为师，移风易俗，混同人伦，莫有尚于筝者矣。”可见在当时，筝就已经有“众乐之师”“万乐之圣”的重要地位了。然而，最初的筝不是我们今天所见筝的样子。早期筝特别是汉魏六朝时期中国筝的形制是什么情况昵？我们只能在出土的文物和文献记载中窥探一斑了。

高师声乐教学的双重构建

声乐是高等师范院校音乐教育专业学生必修的一门专业技能课，也是一名合格的中小学音乐教师必备的专业素质。因此，在课程设置上，无论本科还是专科，声乐一般是贯穿始终的。高师声乐教学的目的是通过系统的发声呼吸训练，树立正确的声音理念，培养良好的歌唱习惯，使学生具备演唱中外艺术歌曲、歌剧选曲及创作歌曲的能力，从而在将来的中小学音乐课堂中，能声情并茂地范唱，使学生体验到歌唱艺术的美。所以，教学中的两方面——教师和学生都应找准自身位置，与时俱进，不断完善。

声乐二度创作的情感表达——听彭丽媛和吴碧霞唱歌剧有感

每一首作品都存在着生命力，都包含着很多情感在里面。作为二度创作的彭丽嫒和吴碧霞两位歌唱家，首先要考虑歌剧选段的创作背景和词曲作者的创作意图，并与自身情感结合在一起。每一位优秀的词曲作者，在谱写一首歌曲时，用的不仅仅是笔，

油画创作的当代性

在改革开放的大环境下，中国的当代艺术出现了前所未有的创作自由和丰富的艺术形式，基本上突破了传统的禁区，实现各种艺术形态并存。现当代艺术的特点是多样、丰富的，表现在国画、油画、版画、雕塑、年画、连环画、宣传画、行为艺术、装置艺术、新媒体艺术、新抽象艺术、新观念艺术、新波普艺术、新几何、新结构、偶发艺术、表演艺术、过程艺术、时间艺术、空间艺术、时空艺术、电影艺术、摄影艺术、大地艺术等。

谈读歌词与歌曲演唱

声、情并茂是歌曲演唱的最高境界,"声"不但有自身的欣赏价值,更是"情"的载体。本文就声乐学生在学习歌曲演唱过程中,歌词的语调、语音的轻重与演唱的关系谈一点个人的粗浅认识。

高师声乐教学改革探微

进入新世纪，新的《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》在中小学中全面实施，这为中小学音乐教育带来了前所未有的挑战与变革。高师音乐教育专业是培养中小学音乐教师的摇篮，要适应中小学音乐教育的发展，必须更新观念、转变思想、改革自身，使其不断完善，为新形势下的基础音乐教育培养出合格的师资人才。声乐学科是高师音乐教育专业的主要课程之一，同时也是中小学音乐教师所必需掌握的基本功之一，所以，高师音乐教育专业改革必然包括声乐学科教学的改革。