浅析交响乐在城市文化中的重要作用——以鄂尔多斯民族歌舞剧院交响乐团为例

一、交响乐在城市中的意义(一)交响乐概说交响乐形成于18世纪中叶的欧洲,它不是一种特定的体裁名称,而是一类器乐体裁的总称。这类体裁有以下四个共同特征:第一,是由大型的管弦乐队演奏;第二,其往往具有深刻的音乐内涵,庄重的音乐格调;第三,交响乐的结构较严谨,表现手段十分丰富;第四,交响乐能将听众带入音乐的意境和想像的空间。而交响乐队的真正形成是在近几百年内,严格来说就是在维也纳古典乐派所兴盛的时期。在这之前,交响乐队的结构组成并不完善。

论中国现代民族声乐艺术的形成

我国现代民族声乐艺术是在几千年发展与演变而来的传统民族声乐艺术基础上产生并发展,较传统民族声乐艺术具有的细腻的、独特的、内敛的民族性格,我国现代民族声乐艺术中则渗透了时代的特征。经过历代声乐工作者不断的摸索与创新,我国现代民族声乐艺术逐渐向着更加专业化、理论化、系统化趋势发展。本文着重介绍了我国现代民族声乐艺术发展进程,并对其艺术特征进行了详细阐述。

网络传播视角下传统民族戏曲艺术的传承发展探析

中国传统艺术最早起源于新石器时代，主要有书法、音乐、舞蹈、戏曲等。而戏曲最早在先秦时期就有产生，是我国宝贵的传统艺术和文化遗产。其艺术价值主要体现在旋律优美、表现力丰富等方面。从先秦时期到当今时代，传统民族戏曲艺术在两千多年的发展过程中已经形成了具有中国特色的戏曲文化。但是如今的网络时代，随着人们审美和思想因素的变革，传统民族戏曲艺术受到了前所未有的挑战，其发展道路存在着巨大的阻碍。

对肖邦《f小调第二钢琴协奏曲》第二乐章的音乐本体解读

本文以肖邦的《f小调第二钢琴协奏曲》第二乐章为音乐分析对象，试图从音乐体裁阐释和作品本体分析的角度来诠释肖邦钢琴作品的浪漫主义风格。

浅谈舞台灯光色彩

在当今的舞台艺术设计中舞台灯光色彩的设计已经成了不可缺少的一部分，灯光色彩的设计对于舞台表演的精彩程度具有重要的影响，经常可以创造出美的氛围来提高人们的参与热情，已经成为了一种调节现场气氛、营造艺术效果的重要途径。本文首先分析了舞台灯光色彩设计的重要性，然后对舞台灯光色彩的运用进行简单的阐述，希望对舞台灯光色彩的设计起到借鉴意义。

舞蹈表演中技术技巧的编导创作与应用研究

改革开放以来,人们物质生活水平不断得到提升,使得人们对于艺术品质的追求越来越高。各种文化艺术的交流变得更加频繁,这样的发展形势促使舞蹈艺术蓬勃发展。就一位舞者来说,要将一曲舞蹈作品表演地形象而且富有感染力,需要坚实的舞蹈功底和高超的表演技艺,还需要灵动的表演技巧,所以在舞台表演中,除了扎实的基本功需要刻苦锻炼之外,对于舞蹈技艺和技巧,也需要不断地创新实践。本文就舞蹈表演中技艺和技巧的编导创作进行探讨,提供参考。

如何演绎好声乐作品

从广义上理解,声乐作品是声乐学者与歌唱家演唱的所有的艺术歌曲和咏叹调的歌曲的称呼。而歌唱本身是人们抒发感情和交流感情的一种直观方式,我国的艺术工作在经历了多年的发展后,也产生了独特的艺术形式。对于声乐表演者来说,如何演绎好声乐作品,也是非常关键的,需要注重其韵味和感情。

论演奏心理对长号演奏的影响

长号音乐演奏艺术是长号演奏者通过其自身的演奏技巧与舞台演奏经历,在舞台上向观众展现表演效果的艺术。而演奏心理又是影响长号演奏的因素之一,本文针对长号表演者的心理状态展开深入的分析,对造成长号表演者心理波动并产生紧张情绪的心理原因展开探讨,能够有效地帮助表演者克服其心理负担,用更好的心理状态,为观众展现更加完美的长号艺术。

从《小夜曲》看舒伯特的创作风格

舒伯特的《小夜曲》,其旋律优美流畅、细腻抒情,与歌词结合紧密,浓厚的浪漫主义色彩在其作品里表现得淋漓尽致。本文通过《小夜曲》分析这位"艺术歌曲里的领军人物"舒伯特的创作风格特征。

巴松管演奏的口型技巧与气息运用

口型技巧以及气息运用是巴松管演奏效果的主要决定因素,本文将在介绍口型及气息的概念的基础上对具体的口型技巧与气息运用方法进行研究。

交织在草原上的歌——简评交响音乐会《草原和声》的创新与探索

2013年6月22日晚,由鄂尔多斯民族歌舞剧院交响乐团创编的大型多媒体交响音乐会《草原和声》在鄂尔多斯大剧院上演。这场音乐会分为华夏韵、草原梦、世界风三个篇章。观演完毕后,我对本场音乐会最直观的印象除了惊喜和感动以外还有深深的回味。《草原和声》这场交响音乐会从最初的创编、设计、到中期的排练。

巴松管的音乐表现与音响色彩探索

巴松管的音色丰富,音域宽广。低音区音色表现的阴沉而庄严;中音区的音色表现出甘甜柔美,使得情绪更加的饱满;高音区表现的更加富有戏剧性。本文就巴松管的音乐表现和音响色彩进行探究。

长笛演奏中音色的处理与把握

作为管弦乐器之一的长笛,具有表现力丰富、穿透力较强的特点,同时它的音色也十分优美,令人陶醉。长笛演奏出的效果如何,关键在于音色的把握是否处理得当。为了呈现出完美的演奏效果,长笛演奏人员必须要有充分的实力,能够掌握正确的音色概念、呼吸方式、口型,同时还要具备对音乐的感知能力。此外,随着当下人们生活水平的提高,关注长笛演奏等一些高雅音乐的人也越来越多,因此长笛演奏也要不断进步。本文就长笛演奏中音色的处理与把握给出笔者的意见,希望能为演奏者提供经验参考。

法国长笛学派对我国长笛演奏的影响

自改革开放以来,我国的文化事业得到了迅速的发展,对于长笛行业的进一步发展也会造成非常大的影响,并成为了人们非常喜欢的一种乐器。在我国的长笛行业发展过程中,还受到了法国长笛学派的影响。本文主要就法国长笛学派系统性的整体认知入手,就法国长笛学派对于我国长笛演奏的影响情况进行了探究分析。