中俄高等音乐院校声乐教学比较研究

作者在俄罗斯国立圣彼得堡音乐学院学习声乐几年,在这几年中收获颇大。通过俄罗斯圣彼得堡音乐学院的一整套系统的声乐教学体系和我国音乐高等院校的声乐教学做了一些比较,指出我国声乐教学中不足之处。

钢琴演奏体态语的探索

体态语作为人类传情达意的交际工具的历史可以追溯到个体生命之初和人类文明之始。自上世纪60年代初正式提出体态语学并进行系统研究以来,这门学科日趋成熟。它辐射到人类学、生物学、社会学、哲学、逻辑学、文学、美学、心理学、符号学和艺术等学科,产生从现象到本质的越来越密切的联系,逐步引起人们的重视和深入研究。本文通过钢琴演奏专业与体态语的现象联系,探索钢琴演奏体态语的本质、规律和功用,力图引发对该交叉学科的系统、严谨的研究和发展,从而建立完善的钢琴演奏体态语学。

谈二胡艺术多元化发展的思考

二胡艺术在近半个多世纪的发展中得到举世瞩目的成就,二胡艺术已经走向世界表现在其多元化发展的局面。但在中西交融上存在一定的问题。

视唱中的节奏训练

节奏是音乐的基础,是音乐最重要的形式要素及音乐的组织者与驱动者。本文对节奏三个基本要素进行分析并探讨在视唱教学中节奏的训练目的和手段。

谈朗诵训练在歌唱中的运用

从歌唱的角度看，语言是声乐艺术的造型基础和创造艺术形象的核心。我国传统的声乐艺术中，历来十分强调语言的清晰动听，讲究“字正腔圆”、“以字行腔”。从唐代律诗的吟唱开始，朗诵就赋予了一定的音乐性。因此，在声乐训练中借鉴朗诵的一些训练方法，可以增加歌唱者对歌曲的理解和把握，提高声乐表演的水平。

以改革促质量 以质量为基石——高师音乐教育专业钢琴教育质量问题探讨

经过一系列的规划和讨论之后，高等师范院校音乐教育专业教育教学改革已逐步进入实施阶段，这一重大举措是音乐教育事业发展之必需，历史发展之必然。在改革的过程中，如何对待和解决围绕着教育教学质量而暴露出来的各种不可避免的问题和矛盾，是确保改革成功的当务之急。

莫扎特钢琴音乐的速度结构分析

本文通过电脑技术把莫扎特音乐的速度从时间展开形式变换为静态的二维平面空间形式 ,对其从单位拍、小节、乐句、乐段、乐章进行观察分析 ,寻找出莫扎特音乐速度结构的一般规律并进一步探索莫扎特速度结构与其它自然现象、构图美学和建筑美学等的内在联系。