基础性与应用性研究并重 推动重庆艺术科研工作又好又快发展

近年来,重庆市的文化艺术科研管理工作始终坚持以党的十七大和党的十七届五中、六中全会精神为指导,紧紧抓住文化＂大发展、大繁荣＂的有利契机,坚持＂以科学发展为统领,设施建设为基础,机构改革为动力,人才培养为关键,艺术科研为中心,课题项目为支撑,成果应用为拓展＂的发展思路,立足重庆实际,基础性与应用性研究并重,

重庆母城公园进化论

前言,修建公园本是一场模仿欧美的城市建设行为,较早开始于广州等沿海区域,覆盖到重庆已是20世纪初期,伴随着1929年重庆建市,公园的产生、发展、演变在山城慢慢展开。根据《重庆商埠督办公署月刊》载,“重庆人烟稠密,空气污浊,市民工作之暇,苦无休憩之所,恒以赌博嗜好,为唯一消遣之咨,影响生活,妨害健康,所关非浅,故于公园之建筑,诚刻不容缓,本埠房屋麟比,隙地不广,唯有因仍旧地,多辟公园,庶足以昭便利而广容纳也。”

“重庆实践”催生渝派文化——重庆学者访谈录

作为中西部唯一直辖市，在“重庆实践”演进中迫切需要一种文化来配套。这形同齐鲁文化对山东，楚文化对湖北．以及粤文化对广东经济社会发展的影响等。重庆直辖以来，“文化强市”战略正深入推进，而独特、全新的渝派文化呼之欲出。《重庆社会科学》在全国学术期刊中率先对渝派文化进行全方位解读，邀请学者就渝派文化的内涵、特征与表现形式，渝派文化形成的影响因素，渝派文化与巴渝文化的异同，渝派文化与其他地域文化的融合．建构渝派文化的路径，渝派文化的未来愿景等问题展开研讨，以期抛砖引玉，为建构渝派文化营造良好的舆论氛围。

重庆非物质文化遗产的数字化建设探析

近年来．非物质文化遗产的保护在国内外引起了广泛的关注．在党和政府的高度重视和各级部门的大力支持下．我国的非物质文化遗产保护工作取得了显著成绩。随着数字化技术的迅猛发展，作为科研机构的图书资料室如何顺应时代潮流．做好非物质文化遗产的数字化建设工作，加快跨人数字化时代，是重庆市文化艺术研究院面临的一项紧迫任务。

非物质文化遗产生产性保护与产业化发展探析——以重庆传统手工技艺为例

重庆非物质文化遗产的生产性保护与产业化发展,是符合重庆传统手工技艺自身传承规律的保护手段,也是重庆非物质文化遗产保护工作科学发展的必由之路。我们应使有效保护与合理利用相结合,完善制度,注重创新和培养人才,加大宣传力度,打造品牌,提升非物质文化遗产的影响力,促进重庆经济和社会发展,改善人民生活。

论视觉艺术在传统村落文化嬗变过程中的作用机制

视觉艺术与传统村落之间的联系千丝万缕，本文着重从视觉艺术的美育作用出发，用不同形式的视觉艺术与传统村落文化相结合，探讨结合的方式和可能性，为传统村落的保护提供思路。

基于新媒体时代下视听艺术文化创新

在新媒体时代下，视听艺术文化已经在多个方面发生了很大的改变。新媒体对其视听艺术的影响已经渗透了视听艺术的层层面面，这也为艺术创作带来了一个新的挑战和机遇，人们的视听生活也开始发生了变化。因此，在新媒体时代下进行视听艺术文化创新具有十分重要的意义。

近十年我国公共文化服务研究综述——基于CNKI(2007—2017)的文献计量分析

2017年,我国《公共文化服务保障法》正式实施,公共文化服务已成为我国社会大众关注的热点。本文以中国知网(CNKI)为数据来源,检索近十年(2007—2017)来与我国公共文化服务相关的研究论文,共计2 923篇,分析其论文发表年度、论文刊载期刊、核心作者群讨论等方面的内容,并指出当前公共文化服务研究中存在的问题,同时提出相关建议。

抗战时期(1937-1945年)重庆左翼期刊群研究

对抗战时期(1937年-1945年)重庆地区左翼期刊进行汇总,分析这一时期左翼期刊出版的总体情况和出版特点。指出这一时期左翼期刊延续了三十年代左翼文学的斗争性主题,并在全国抗日救亡统一战线的氛围下容纳、接受不同立场思想,其艺术性、创造力和影响力均达到某种新的高度。

民间艺术的奇葩——梁山灯戏

梁山灯戏．重庆市梁平县土生土长的地方小戏．当地人俗称包头戏（旧时女子不演戏．男子头包白巾，反串女子演戏），是全国稀有剧种之一。

新形势下中国传统工艺的传承与高校美术专业的角色定位——记重庆非遗领域的一次多方对话

近年来,国家在弘扬传统文化上不断推出扶持政策,中国优秀传统文化的伟大复兴已是山雨欲来。在这种新形势下如何深度理解中国传统工艺的传承?如何确立高校美术专业的角色定位?如何在传统手工艺的传承和高校美术专业学生就业之间做到最优融合?这都是亟待我们思考和解决的问题。通过交流和对话,增进政府职能部门和高校之间的信息交互,在非遗领域的管理者、研究者、教师之间碰撞出真知灼见是这次会谈的主要目的。

地方戏曲院团的角色定位与价值多元化刍议——以重庆市川剧院为例

近年来,随着对传统戏曲艺术的认识进一步深化,政府的相关文化政策及其配套措施让一部分重点地方戏曲院团暂时摆脱了生存困境,同时也使其承担了更加重大的社会历史责任;地方戏曲院团对此应该保持高度的文化自觉,逐步实现从传统的单一创作生产演出机构向未来的复合型公益文化机构的自我转型,实现其多元化的社会文化价值。

亚太印象:邻邦的非物质文化遗产保护

21世纪一开头。“非物质文化遗产”（ICH）就成了一个世界性话题。各个国家和地区的非物质文化遗产保持了世界的丰富性和多样性，承载着人类的精神世界，抚慰着我们的心灵．充实着我们的生活，是历史和时间馈赠的文化瑰宝。目前，中国的非物质文化遗产保护工作正在逐步推进．这个保护民族民间文化遗产的巨大工程，

运用创新思维审视花灯艺术

我国南北朝时期杰出的文艺理论家刘勰在其理论名著《文心雕龙．时序》篇中说：“时运交移，质文代变”、“歌谣文理，与世推移”。这两句雄辩而睿智的话，道出了一切文学艺术都是随着时代的推移而变革，都是随着历史的步伐而前行的这一符合文艺发展的基本规律，对于我们今天考察和研究花灯艺术的历史与现状，仍具有深刻的启示意义。

戏剧文化比较中的当代性--音乐剧《爷们儿》创作谈

一、植根于自身文化的音乐剧1．迟到的舶来品我对音乐剧产生兴趣，还是15年前在中央戏剧学院读研究生的时候。学院于1995年招了一个音乐剧班．这个班1996年排演了音乐剧《想变成人的猫》，是在学院实验剧场演出的，结果是场场爆满。对于当时的中国舞台演出状况来讲，其新鲜的样式、跃动的生命力，得到了不单是普通的观众也包括专业人士的普遍认可。

重庆版《灰阑记》的川戏意蕴

阳晓根据布莱希特《高加索灰阑记》改编的中幕古装川剧《灰阑记》，经由重庆市川剧院2008年5月首演，反响热烈，值得议论。改编名著若要取得成功，关键在于开辟视野，推陈出新：或者是思想意义有深度、有见地；或者是表现形式有创造、有革新：或者是赋予其时代特色、审美倾向等等。布莱希特《高加索灰阑记》采用自由舒展的戏剧结构形式，

数字化技术在重庆走马镇民间故事中的应用探讨

随着信息技术日新月异的发展,传统的非物质文化遗产保护方式已经不能完全满足需求。为了推动重庆走马镇民间故事的发展,我们将数字化技术引入走马镇民间故事研究中,利用数字化技术为走马镇民间故事注入新的生机和活力。

论渝东南文化生态区建设背景下的非物质文化遗产传承模式

传承是非物质文化遗产发展、延续和流传后世的关键,传承性亦是非物质文化遗产的重要特征之一。重庆市国家级文化生态保护试验区——武陵山区(渝东南)土家族苗族文化生态区是以保护非物质文化遗产为核心、对渝东南地区土家族苗族文化生态予以整体性保护的文化生态区。在建设渝东南文化生态区初期,重庆市政府实施了一系列保护措施,丰富了非物质文化遗产的传承模式,在传统传承模式"家族传承模式"和"师徒传承模式"下又衍生出"群体性传承""教育性传承""生产线传承"三种传承模式。本文通过调查渝东南地区非物质文化遗产传承模式的现状,对五种传承模式下非物质文化遗产的可持续性传承和在生产线模式传承下的非物质文化遗产市场潜力做了深入分析,总结出在渝东南文化生态区建设背景下非物质文化遗产传承多采用混合、多元传承模式的新思路。

论档案管理工作的创新研究

创新是人类不断走向进步的有效方式,更是文化最为本质的特点。档案作为对人类历史的真是记录,反应着人类的许多的现象和问题,是知识和技术的体现,是重要的文化遗产。在当今社会,对于档案管理不断的进行创新性的研究是适应时代发展的要求。本文介绍了档案工作及其重要性,阐述了档案管理工作创新的必要,列举了若干档案的创新管理方式。

小剧场川剧艺术探究 以实验川剧《聂小倩与宁采臣》为例

本文主要从编剧的角度,介绍和讨论了实验川剧《聂小倩与宁采臣》一剧的主题、语言、舞台表现形式、风格等。该剧的实践意义在于探究传统戏曲走向当代都市舞台的可能性,这个话题触及到了当下中国戏曲界正在讨论的核心问题:戏曲艺术的当代转型。