镇江中国画院

镇江历来是文人荟萃的地方,有悠久的文化传统。历史上在镇江形成的"京江画派"对近现代中国画发展做出了自己的贡献。1949年中华人民共和国成立之后,镇江的美术事业得到了相应的发展。为了把镇江地区从事中国画创作的艺术家组织起来,于1957年创建了"镇江国画室",1978年改名为"镇江国画馆",1989年定名为"镇江中国画院"。

扬子江畔报春花——《镇江中国画新秀八人展》简评

杨子江畔镇江古城的八位青年画家的作品，向我们展示了中国画创作繁荣局面的新气象。他们以满腔的热情，把自己的情感、追求和探索融注到各自的作品中，在山水、花鸟、人物画创作上大胆开拓，勇于创新，作出一定的尝试，是令人可喜的。中国画的未来希望寄托在刻苦磨砺。

“米点山水”图式语言形成原因探析

"米点山水"面貌独立,与众迥异,其图式语言的形成主要有自然山水的陶养、画家自己独特的性格,以及前人南派山水画法的启迪使然。只有将诸因素进行综合解析,方能领会其内在风格特征和美学旨趣。

册页创作漫议

中国画的表现形式丰富而独特,册页作为其中重要的一种表现形式,因其收藏和观赏的方便,至今仍然备受关注。册页多作小品,具有欣赏性和趣味性,而不必立足于深沉、严肃的主题。创作时,应讲究自由度和探索性,技法的使用也不宜繁杂,主次、虚实、对比等关系应互相协调统一。

给木头赋予生命的人——记我国著名版画家沙清泉

我国著名版画家沙清泉,他一生操刀60年,创作了数百件版画优秀作品。他用犀利的刻刀,给木头赋予了"生命",鞭笞假、恶、丑,歌颂真、善、美。根据沙老生前遗愿,其夫人及其子女将沙老版画作品及遗物捐献给镇江博物馆。

傣族姑娘

这幅彩笔画构图清新，立意明了，色彩欢快并富有天真浪漫之趣，那画面中央傣族姑娘的舞姿，身边飘动的树叶似彩带一般，还有那伴歌伴舞的小鸟，增添了画面的整体气息，更表现了画面主题的节律和动感。

聚讼纷纭说鹤铭

镇江焦山的瘗鹤铭摩崖,那历劫沧桑的几块断石,不知岁月的百十个残字,自北宋重新发现以来,即以惊世的艺术魅力被历代书家们奉为经典,但此刻石既不署真名,亦不记年号,也不知何时落水,甚至没有留下一篇完整的铭文文本,千多年来,又为各种讹传、误解、伪刻所困扰。学者们在书撰者考证、铭文文本补缀、书风时代判定等方面争论不休,各持异见,莫衷一是,至今仍然存在着许多疑问。

锻炼

我喜欢我家的小狗，在一堂美术课上我把我俩画了下来，大家说我画得怎么样？

关于“京江画派”的思考

“京江画派”是指清代中后期活跃于镇江地区的一个绘画流派，亦有学者称之为“丹徒派”。一般认为，这一流派的代表人物是张夕奄、顾鹤庆、潘恭寿、潘思牧、周镐等人。这样一个画家群体，虽留下了一批画作并产生过一定的影响，但是与金陵画派、扬州画派等相对成熟的“画派”相比，他们似乎还不能被称为“画派”。因此，本文姑且从“京江画坛”这一地域文化角度来梳理其发展过程，探究其兴衰的原因。

唐代润州的玉蕊花

玉蕊花即使在唐代,也只有"上都"长安的"禁中"才有,正因其稀少而名贵,所以,在晚唐五代的笔记、小说中,关于此花的记载就很多,甚至附会出许多神话故事,例如《剧谈录》便有神女到长安唐昌观赏玉蕊的传说,这类故事,恰好又是当时流行的游仙诗的好题材,诸如元稹、白居易、刘禹锡、王建等著名诗人,都曾有作品吟咏这美丽的花和这优美的传说。

风樯阵马 沉着痛快——米芾生平及其书法艺术

一、生平1.早岁生平新考由于史料的阙如、米芾诗文在南渡动乱中散佚,以及他自已刻意曲隐等原因,书画史上关于其家世、籍贯以及早期生活轨迹,始终语焉不详。另外,米芾(1051-1108)58岁去世。程俱《北山小集》谓其"中年乐南徐(今镇江)山川之美,因家焉。"与米友仁"先公居镇江四十年"(跋《潇湘奇观图》)之说相抵牾,也始终为书画史学者所不解。现在以史书、方志等资料为依据,进一步探索,可以对这些问题作一点补充,作出比较合理的解释。