对高职院校环境艺术设计专业校企合作的一点思考——以长江职业学院华宇订单培养班为例

"校企合作定单培养班"这种人才培养模式一直是高职院校艺术设计类专业校企合作的难点和重点。本文以长江职业学院艺术学院环境艺术设计专业华宇订单培养班为例,介绍了"校企合作"的必要性和校企合作的一些措施,为其他高职院校"校企合作"提供了一些参考和借鉴,为提高全国高职院校的整体素质做出自己的一份贡献。

虚拟现实技术在校园景观设计中的应用——以长江职业学院校园景观设计为例

本文主要介绍了虚拟现实技术在校园景观设计中的应用,以长江职业学院校园景观设计实例为依据,逐步深入的介绍虚拟现实技术在校园景观设计中的实际运用,介绍了虚拟现实技术与校园景观设计的发展关系,探讨校园景观设计在虚拟现实技术介入的情况下体现出来的创新点及需求点。在此基础上有新意的讲解了虚拟现实技术的软件理论及技术参数的实际设计过程,从而对今后校园景观设计中虚拟现实技术的应用及提高起到良好的借鉴与指导作用。

浅谈艺术设计教学环节对设计师职业素质的培养

艺术设计是一门综合性的学科,具有灵活性、创意性、发散性等特点。艺术设计课程教学以培养适应社会的合格人才为标准,必须更多地结合设计行业的实际情况和社会需求,才能将学生培养成为合格的艺术设计类人才。当代艺术设计专业的教学手段与方法应朝着创新的方向发展,全面培养学生的设计师职业素质。

现代产品包装设计中插画艺术的应用研究

现代科技和经济的飞速发展为现代产品包装的创新提供了强有力的支撑。插画艺术具有极高的现代感和吸引力,作为一种独特的艺术表达形式,在产品包装的创作中给人强烈的视觉冲击力,从而赢得消费者的喜爱。当前,插画艺术已成为现代设计的创意手段,并且被广泛运用于各种产品的包装设计。它既可以作为一种象征,又可以超越传统的文字或语言,更好地展示商品的独特之处。为了更好展示产品的魅力,提高效率和质量,产品包装设计师应该不断提升使用插画艺术的技能,将其与产品包装相融合。基于此,本文主要阐述了插画艺术在现代产品包装设计中的应用。

日本对中国高职动画专业校企合作办学的启示——以长江职业学院为例

实行校企合作已经是目前世界高职教育的一个共同特点。在日本,校企合作称之为产学合作,经验丰富,培养了大批动漫人才。动漫教育的成功让日本动漫产业成为该国第三大产业,带动了经济的高速增长。经过大量的研究我们发现,校企合作在日本绝不是一句空话,而是渗透在教学方式、课程设置、人才培养模式等这些具体的教学元素之内。我们研究日本的动漫职业教育,并将这些成果应用于长江职业学院三维动画专业的建设之中,并总结效果,以期待能为中国其它高职院校的动漫教育提供有益参考。

高职环境艺术设计专业实践教学模式改革刍议

环境意识是人类社会现代化历程的必然产物。环境艺术设计作为艺术设计的一个组成门类，已走进现代人生活中的方方面面，在日益注重生存环境的今天，越发显示出其重要性。高职环境艺术设计教育顺应时代脉搏和市场需求而快速发展。据统计，目前全国有近两百所院校开设环境艺术设计专业，

高职院校“订单式”人才培养模式研究——以环境艺术设计专业为例

"定单式"人才培养模式一直是高职院校艺术设计类专业的工作重点和难点。本文以环境艺术设计专业为例,从"定单式"培养模式的理论和实践两方面进行研究,提供一种可供借鉴的思路。

高职院校环境艺术设计专业毕业生就业现状的思考与对策

当前高职院校环境艺术设计专业的就业形式严峻,导致毕业生就业率低的原因是多方面的,高职院校只有明确人才培养目标,深化实践教学改革,加强校企合作订单培养,推进就业指导工作,拓展就业渠道等才能提升毕业生的就业率,从而实现专业的可持续发展。

项目教学法在高职环境艺术设计专业实践教学中的应用

项目教学法是当前高职教育中较为推崇的一种教学方法。本文从项目教学法的设计原则、实施过程,以及实施项目教学法应注意的问题三方面阐述了项目教学法在高职环境艺术设计专业实践教学中的应用。

试论设计素描的艺术特性及与传统绘画素描的差异

怎样使学生从传统的绘画素描到具有创新的设计素描的过渡,分析两者之间的差异性是十分必要的。有效区分二者的差别和具体内涵,了解设计素描独特的艺术特性,从而能促进基础素描教学改革的发展。

基于工作过程导向的高职艺术设计类专业课程体系的构建

基于工作过程导向的高职艺术设计类专业课程体系的建设是高职教学改革的重点。本文从构建基于工作过程导向的课程体系的步骤和实施条件两个方面,谈谈新时期构建此课程体系的建设思路。

以就业为导向的高职环境艺术设计专业课程教学创新

以就业为导向,加强专业课程教学的改革是高职教学改革的重点。本文从课程设置、实践教学、"2+1"模式、职业资格认证四个方面,谈谈高职环境艺术设计专业基于以就业为导向的指导思想的课程教学改革思路及创新点。

高职艺术设计类专业顶岗实习存在的问题及对策研究

目前高职艺术设计类专业顶岗实习效果不尽如人意,原因是多方面的。本文从学校、学生、企业三方寻找问题存在的根源,并针对问题提出积极有效的解决措施。

高职装潢艺术设计专业基础教学改革

在高职装潢艺术设计专业基础课程体系中,造型基础是一门重要的职业基础课,在建设思想上打破了以往将设计素描和设计色彩相分离的教学模式,课程内容重点突出对学生基础造型技能和设计色彩运用能力的训练,培养学生的个性思维,提升学生的创造能力。

职业教育中音乐表演的发展前景与方向

高职教育在构建新时期和谐社会的过程中肩负着重大的历史使命,通过音乐表演的各种方式感染和熏陶学生,培养高雅情趣,增强社会使命感和责任感。音乐教育的基本特征是审美性,以各种表演方式作为载体,构建独特、流动的审美过程。音乐能以真挚、生动的感情形象触动人的心弦,在学生感受音乐的同时也经历了各种情感体验,有利于理解他人,构建良好的人际关系。

《艺术人像》摄影课程的实践教学创新

本文分析了《艺术人像》摄影课程的教学实践情况,初步研究探讨了我在本门课程的教学过程中采用的创新手段,提出"分阶段分层次递进式"、理论与实践相互交替的教学方式,并分析了"非指导性教学"在本次教学过程中重要的指导意义,以期为其它以实践为主的专业课程提供指导。

关于艺术教化作用的探讨

随着科学技术的进步,人们的物质生活水平获得很大提高,但内在精神需求匮乏,道德问题日益严重,本文试图把艺术作为思考人生的一种观点,由艺术的创作活动到作为本能的艺术生活,倡言审美的人生态度,感悟美感构建美好的社会。

浅析艺术设计教育中的创新思维

当前形势下,我国设计教育刚刚进入市场化阶段,教学方式正从技能型向素质型转化。以素质教育为核心,培养创新思维,培养创造型艺术设计人才是我国艺术设计教育面临的新课题。本文就艺术设计中的创新思维特征及培养创新思维应该注意的几方面问题做出初步的探讨。

《百家讲坛》现象凸显荆楚艺术的后现代传播价值

《百家讲坛》催"火"了中国传统文化,让国学一时之间大"热"起来,这一现象启迪了荆楚艺术的后现代传播。荆楚艺术以其博大精深、浪漫瑰丽的艺术特色而自成一系,是中国古代浪漫主义文化艺术的典型代表,有着辉煌灿烂的艺术成就,也留下了宝贵的文化遗产。但是它在现代遭遇的曲高和寡的难题,面临着传播与发展的困境。后现代是高度关注公共意识的时代,重视精神信仰,主张文化的多元化发展,并以"社区"和"家庭"为单位进行传播。它的某些合理观念可以帮助解决荆楚艺术的传播问题。

字体艺术的现代传承——有感于《字体设计》课程教育

字体作为视觉传达设计中的一种符号文化,起着人与文化交流沟通的作用,是平面视觉传达设计的重要手段,这一点与图形的作用相通。汉字是代表中国文化的符号文字。因此,我们应该认真的研究它,从而发掘更多的造型方法,更深入地利用汉字来进行平面视觉传达设计。作为中国文化的继承者,我们应该自觉把文字艺术传承下去,创作出更多更好的设计造型。