新鲜奇美 飘逸幽深——谈“虚喻”

不少修辞学论著宣称:“比喻运用中,喻体与本体的关系是:熟悉的比罕见的、浅显的比深奥的、具象的比抽象的。”其实,这种概括并不十分全面和严密。细细考察古往今来的文学作品,我们发现:与上述概括相反,有些比喻它们的喻体倒是虚幻的、深奥的和罕见的事物。这种比喻,修辞学中称之为“虚喻”。例如:“云中的神啊。

现代性语境中的方言影像

方言影像是在现代语境中生长、发展的,是社会现代性和文化现代性的结果和表征。现代语境中,文化艺术凸显消费化和娱乐化的特征。区域性受众对方言的情感和地域文化地位的自我确认上的诉求给方言影像提供了消费市场。方言文艺的娱乐性和轻松的平民叙事反映出现代社会中文化的娱乐化转向。无论从文化价值、传播理论还是国家语言政策层面观照,方言影像都会长期存在,在一定时期内还将大量存在。

“得意忘言”断想

庄子有句名言：“言者所以在意，得意而忘言”《庄子外物》)，意思是：读书领会了深奥的义理，表达它的言语就可以忘掉。庄子这种“语言观”在我国延续了两千多年。可不，长期以来，我国学术界把语言只看作表达思想的“工具”、传递信息的“符号”和储存美的载体，很少有人肯定和关注语言自身的审美价值(“得意而忘言”嘛!)一位权威的文学理论家就曾说过：“我们鉴赏文学作品的语言，并非对语言本身的关心，而是为了深入开掘作品思想和艺术的深厚内涵。”

“但见性情气骨 不见语言文字”——杜甫湖湘诗引发的审美思考

作为世界文化名人的杜甫，是诗的万里碧空一颗璀灿的巨星，也是中华民族的骄傲。诚然，杜诗代表了中国古典诗歌的最高成就，是中国近体诗之集大成者。大凡优秀的文艺作品都是美的创造，优秀的文艺作品当然都蕴蓄着丰富的美学内涵。因此，我们在鉴赏杜诗的过程中，不但得到美的享受，同时也往往引发某些审美思考，给写作以有益的启示。

漫话“语境与写作”(上)

写作是一种运用语言交流思想和传播思想的社会实践活动,而语言的运用,不论是书面写作或口语交谈,都不能脱离一定的语境。可以说,语境是语言存活的空间。因此,写作中的语言运用,只有与特定的语境紧密结合,才会像鱼儿入水、花木逢春一样,进发出一种诱人的生命的活力。

笑话艺术与微型小说

从现代文体学看,笑话与微型小说是两种不同的文体。不过,它们之间却有着千丝万缕的联系。从纵向考察,微型小说起源于笑话(限于篇幅,此处不予论证);从横向考察,二者无论审美机制还是美感特征方面,都有相似相通之处。对这些进行细致研究,无疑将有助于微型小说艺术质量的提高。在审美机制方面。

一道独具特色的风景——简析《吹箫说剑》中语言“陌生化”现象

著名诗歌理论家李元洛,近年痴迷于散文创作,且一发而不可收。作者将部分散文结集为《吹箫说剑》(湖南文艺出版社1995年12月出版),颇受读者欢迎。李元洛的散文,有一个突出的特点:诗意浓郁、文采斐然。这种浓郁的诗意和绚丽的文采,形成的原因自然是多方面的,窃以为与散文中“陌生化”的语言现象有很密切的关系。可以说,“陌生化”语言现象是李元洛散文中一道独具特色的风景。

试说“神韵美”——诗歌语言艺术探幽

诗是文学的最高形式(亚里斯多德)，自然也是最高的语言艺术。“最高的语言艺术”则必然具有审美的性质，并且表现出一定的美学追求。“视之则锦绘，听之则丝簧，味之则甘腴，佩之则芬芳”(《文心雕龙》)，刘勰表述的正是诗歌语言的美学追求。这里表现为三种美学形态：“绘画美”(“锦绘”)、