试论钢琴曲《牧童短笛》的音乐艺术特征

贺绿汀创作的钢琴小品《牧童短笛》,开创了西方作曲技法与中国民族音调相结合、"洋"乐器钢琴成功演奏中国乐曲之先河,而《牧童短笛》也成为家喻户晓、久演不衰的经典之作。本文通过对该作品的分析研究,从而学习贺绿汀先生中西结合、完美无瑕的作曲技法及超前的创作理念,是先辈们的优良传统能够得到更好的传承、发扬。

浅论音乐启蒙教育的重要性

在人的一生中,无论是幼儿时期、青年时期、还是中年时期,都会以不同的方式去参与音乐活动。幼儿在这个时期接受必要的音乐启蒙教育,对幼儿智力的开发有着特殊的作用。音乐是幼儿大脑极好的营养品,调节大脑的功能,提高幼儿们的思维能力和想象力,提高语言能力及促进其德育的发展,还可以陶冶幼儿的情感。因此,重视幼儿的音乐启蒙教育,对幼儿以后的发展至关重要。

试论西府曲子“五更”歌调的音乐艺术研究

西府曲子中的"五更"歌调是清代俗曲"五更"调在陕西关中西府地区传播的变体。由于受到当地西府民间音乐和西府方言的影响和渗透,西府曲子"五更"歌调不仅在音乐艺术特色上表现为淳厚深情、苍劲高亢,在地域特色方面,与西府民间音乐艺术具有同样的音乐风格。

对中国钢琴音乐创作发展的几点思考

中国钢琴音乐在中国发展至今,既有令人瞩目的成绩,也有其不足的经验和思考,本文就此论题与同行进行探讨,以待对今后进一步研究中国钢琴音乐的创作发展提供一些参考。

歌剧《卡门》音乐创作特点简析

《卡门》作为浪漫主义时期的优秀歌剧作品,成为了演出史上上演次数最多作品之一。它如同一缕新风,吹进了古典歌剧的创作领域。它有着独特的社会背景、创作背景、和创作特色、音乐特点。因此《卡门》自上演至今,经历了潮起潮落的过程,从大众的极为排斥到今天的辉煌成就,其原因何在?本文试图从其背景和自身创作特点入手对歌剧《卡门》的特点做以浅析。

浅谈保罗·兴德米特音乐理论对其音乐作品的影响

一部好的音乐作品需要有好的音乐素材和音乐构思,音乐理论对音乐作品的创作有指导性作用,同样音乐创作中也可以反映音乐理论。本文从保罗·兴德米特和声理论入手,探究其和声理论对其音乐作品的影响,从而将保罗·兴德米特音乐理论和音乐创作联系起来。

浅谈黎锦晖儿童歌舞音乐的美学表现

黎锦晖这位在历史上颇具争议的音乐家。在"五四"新文化运动的影响下,首创了儿童歌舞音乐这一音乐体裁,他不但开创了儿童歌舞音乐的先河,也开创了中国歌剧的先河。上个世纪,黎锦晖的儿童歌舞音乐作品备受少年儿童的喜爱遍及祖国各地,但之后的80年之久,似乎被人们遗忘了。本文以黎锦晖儿童歌舞音乐的内涵分析为基础,结合音乐教育的现实需要,进一步揭示了儿童歌舞音乐的美学现实和实用价值,旨在呼吁得到更多音乐界人士的重视,使这类体裁在今天的素质教育中发挥其应有的作用。

浅析当代音乐文化中的传统遗失

中华民族在经历了数千年历史发展之后,为我们炎黄子孙留下了一笔宝贵的物质财富和精神财富,这些物质与非物质的遗产为整个民族的发展与复兴奠定了坚实的基础和浓厚的文化底蕴。尽管我们力主推陈出新,在事物的不断发展中寻求最科学、最适合人类生存发展、最贴近人民大众生活的“先进的”生产生活方式，并且也从人类的不断进步中看到了发展的痕迹，

论音乐艺术对人生的影响

每一门艺术都可以看成是人类试图表达自己内心世界对外感知的一种极限,而音乐,作为艺术殿堂里最被大众广泛接受而在个人体验中越度最大的一门学科,一直以来都影响和激励着世代的人们在精神与灵魂的阶梯上不断攀登。

改革开放以来中国流行音乐发展概述

随着改革开放国策的全面贯彻和实施,西方的各种哲学思潮,文化艺术流派,音乐观念,创作技法的蜂拥而入,从而与中国现存的与之相适应的哲学和文艺思潮,观念和错综复杂的中西关系,形成了二者在20世纪内的第二次"碰撞",中国现代流行音乐由此发展起来。

民族民间舞蹈教学

中国的民族民间舞蹈种类繁多,是形成在民族文化基础上的一种舞蹈形式。高校在进行民族民间舞蹈教学的时候,一定要结合民族文化特征,利用民族民间舞蹈文化来提高舞蹈教学的质量。文章主要分析了利用民族民间舞蹈文化进行舞蹈教学的几点设想。

中国艺术歌曲的起源与发展特征

艺术歌曲源于18世纪末19世纪初的欧洲。基本上是在抒情歌曲基础上产生的,但一经出现,便显露了它独具特色的艺术魅力并以其强劲的生命力发展起来,至今仍盛行不衰。艺术歌曲不同于一般意义上的抒情歌曲,也不同于民歌的浅显易懂,同时也区别于歌剧的矛盾化冲突。

论莫扎特钢琴奏鸣曲的艺术风格

通过介绍莫扎特的生平简介,从莫扎特一生的创作分期为段落来加以展开,针对莫扎特钢琴奏鸣曲的艺术风格,进而对其钢琴奏鸣曲的创作分期,以及艺术风格等来加以阐明,并结合笔者学习莫扎特钢琴奏鸣曲的实践经验.浅谈莫扎特钢琴奏鸣曲的艺术风格。

正确解读视唱练耳在钢琴学习中的重要作用

视唱练耳即看着谱子演唱。是培养受教者的音准、节奏感,识谱技能和音乐的听辩能力、记写能力的一种训练方法,它作为基本乐科的重要组成部分,有很强的技术性和艺术性,是音乐学习的基础课程。本人结合钢琴学习中的体会,着重阐述视唱练耳如何去为钢琴学习更好的服务,及视唱练耳在钢琴演奏中的重要性,为钢琴学习和演奏中提供更有效的练习方法。

陕北民歌改编的钢琴曲的演奏特色

以民歌改编的钢琴作品中,最为人们熟悉的就有用陕北民歌主题素材改编而成的钢琴曲,其演奏从对民族器乐音色及唱腔的模仿、对节奏、速度的伸缩处理及踏板的多样运用等方面,促进了钢琴演奏技术的多样发展。钢琴曲与陕北民歌曲味融合形成了独特的音乐韵味,陕北独特的地域文化也尽现其中。

论中国舞蹈考级在少儿舞蹈教育发展中的作用

少儿舞蹈教育是舞蹈教育艺术中不可或缺的一部分,它是反映少儿的生活、思想、感情和状态的一种重要而有效的形式,在题材和内容、教学上都有其独特的地方。中国舞蹈考级,是有北京舞蹈学院推出的,开辟了面对少年儿童艺术素质教育的一条新路。本文从少儿舞蹈的特性、少儿舞蹈考级的现状和弊端以及舞蹈考级对于少儿成长和少儿舞蹈教育发展中的作用作出了论述。

浅析海纳百川而成《紫竹调》

听丝竹之声,而天下治《紫竹调》原是一首流行于苏州的市井爱情小调,后成为上海沪剧曲牌,其歌词经历代艺人传播、修改,成为一首含蓄有趣的情歌：＂一根紫竹直苗苗,送与哥哥做管箫,箫儿对着口,口儿对着箫,箫中吹出开花调。问哥哥,这管箫儿好不好？＂乐曲以弦乐和二胡、琵琶、曲笛演奏旋律,竖琴的晶莹琶音与之相和,颇具江南丝竹的风格。

聂耳的创作风格及特点

聂耳是我国伟大的现实主义作曲家,他的全部音乐创作是我们民族音乐遗产中最珍贵的财产之一,他的音乐不但吸收了近代国际革命歌曲和西洋古典音乐的优秀特点,更主要是他创造性地继承并发扬了民间音乐的优良传统。

论黎锦晖儿童歌舞剧在素质教育中的作用

中国近代音乐家黎锦晖先生不但是"时代曲"的鼻祖,而且还首创了儿童歌舞表演曲和儿童歌舞剧这两种音乐体裁。上个世纪20、30年代他的儿童歌舞音乐作品传遍祖国各地,深受少年儿童的喜爱,此后的几十年中这些经典之作似乎被人们遗忘。在大力提倡素质教育的今天,这些作品显得尤为可贵。本文以儿童素质的培养为目的,探索黎氏儿童歌舞剧的教育原则,从而希望引起音乐界人士的重视,呼吁有更多更好的为孩子们所写的歌舞音乐的诞生。

浅论芭蕾舞教学对学生创造力的培养

芭蕾舞教学作为美育的一个门类,它以其自身的艺术综合能力和对学生的吸引力,越来越受到人们的关注并深受学生的喜爱。芭蕾舞教学对学生创造力的培养途径应从以下几方面着手:第一,激发创造动机,培养创造意识;第二;改变传统教学模式;第三,充分发挥教师的主导作用;第四,充分利用有效的手段;第五,发挥学生自身的优势,扬长补短。