戏曲音乐元素对中国钢琴艺术的影响

钢琴作为西方音乐文化的一个主体部分,在它传入中国的100多年时间里,业已引起钢琴艺术领域内的中西音乐交流与融合。纵观我国文化发展史,继承和发扬自身传统音乐精髓，吸收和融合外来音乐文化之精华，一直是中国音乐文化待以发展繁荣的两个重要因素。

现代传媒对戏曲艺术发展的影响

随着科学技术的迅猛发展，电视、网络等现代传媒技术给戏曲艺术的发展带来了机遇，也带来了新的挑战。结合现代传媒手段，将戏曲艺术引向新的发展征途，使人们在充分享受到视觉的快感之后，仍能受到精神的震撼。这样，传统戏曲艺术才不会因为传播方式的落后而被淘汰，传统戏曲艺术中的经典才能够得以保存。

平面广告设计中计算机图像软件的设计与实现

为了研究平面广告设计中计算机图像软件的设计与实现,对于当前平面广告设计中,由于广告用户需求的增多,以及计算机技术的提升,给平面广告设计带来新的发展前景;设计计算机图像软件,将其应用到平面广告设计中,能够从软件需求分析、总体结构设计、功能设计、图像处理以及代码实现阶段,设计实现计算机图像软件。在设计好平面广告设计中计算机图像软件后,经测试,该软件可提升平面广告设计效率,提升20.0%;也提高平面广告设计质量,提高16.0%,发挥积极实现价值。结论证实,设计计算机图像软件,将其应用到平面广告设计中,发挥积极影响,值得在平面广告设计实践中推广。

声乐在秦腔小生教学中的应用

秦腔艺术是一门综合性艺术，其中唱和念在表演中极其重要。有许多各方面条件都很好的苗子，到了一定年纪却过不了“倒仓”关，演艺生涯早早地夭折了。作为一名带秦腔唱念课的老师，时常为之痛心。经过多年的潜心琢磨，我认为将民族声乐的发声方法和技巧巧妙地应用于秦腔小生的唱腔之中，是学生安全度过变声期的重要途径。

借鉴戏曲经验 创新播音教学——谈“戏曲进课堂”的启迪作用

教育部自2008年开始试点推行的＂京剧进课堂＂项目,虽然有助于让学生接触到传统文化,但由于地域伴生的戏曲种类不同,京剧在陕西的传播远不如秦腔等地方剧种广泛;同时,中专教育不同于普通中小学教育,＂京剧进课堂＂并未列入教学内容;再者,教育部所选择的唱段以样板戏为主,并不能全面展示中国戏曲的博大精深。

浅谈戏曲老生的角色创造

在我国戏曲唱腔中,"老生"是重要的组成部分。对戏曲"老生"的角色创造的研究,有助于从业人员进一步对"老生"这一戏曲行当有更加深刻的理解,从而在新时期进一步传承和发展戏曲,满足观众的需要,提高戏曲"老生"角色的生命力。有鉴于此,文章从"唱腔特点"和"角色解读"两个方面,进行了相关论述。

浅析电视民生新闻的内涵与价值

自2002年江苏电视台开播《南京零距离》栏目以来，民生新闻节目在全国各地电视台蓬勃兴起，成为深受广大受众欢迎的节目形式。经过近十年的发展，电视民生新闻取得了巨大成功，成为各家电视台长盛不衰的黄金栏目。那么，电视民生新闻给我们什么样的启示呢？

浅谈戏曲剧目角色分析与表演

近几年,随着我国民族意识的觉醒,各种中国传统文化纷纷走上创新发展的道路。戏曲是我国传统文化中耀眼的瑰宝,是同西方歌剧并驾齐驱的艺术表演形式。新时期,戏曲演员在表演时,对戏曲剧目的角色进行深度的分析,对于舞台表演有十分重要的作用。有鉴于此,作者对此进行了浅析,现论述如下。

通过《天女散花》浅析形体表演教学中不同阶段的教学方法

学习《天女散花》的过程是对长绸的运用和理解逐步深入的过程,本文通过对《天女散花》的教学分析,总结了舞绸的规律以及如何教学的一些观点和方法,根据学生不同年龄阶段,实行不同的教学方法,使学生能够循序渐进掌握剧目中的表演要求,做到因材施教。

浅谈音乐剧中美声和通俗唱法的融合

随着全球文化交流的逐步增强，世界各国之间的声乐艺术也得到了充分的交融，美声和通俗作为中国声乐界的两大流派，互相结合、求同存异、兼容运用，不仅能够促进声乐艺术更好的发展，也对歌唱家演绎的声乐作品非常有利。所以，两大唱法的交融是新时代音乐展的趋势。

四弦千遍语 一曲万重情——浅议琵琶在秦腔中的运用

琵琶通过其优美的音色和独特的演奏技法,极大地丰富了秦腔艺术的表现力,起到了其他乐器无法代替的独特作用,成为秦腔伴奏中不可或缺的重要乐器。

浅析《打神告庙》中戏与技的结合

中国传统戏曲作为独特的民族艺术形式,它的唱、念、做、打于一身的特点,是其他艺术形式所不能比拟的。水袖是传统戏曲舞台表演的重要组成部分,水袖运用得如何,是检验戏曲演员塑造人物、形体表演功夫深浅和艺术修养高低的一个重要方面。本文以《打神告庙》一出主要浅析戏与技(长水袖)的合理安排和运用,这样有利于更好的抒发人物情感,使情与技很好的融合,展示水袖的独特魅力。

浅议打开喉咙在歌唱中的重要性

著名的声乐家和教育家在长期的歌唱和研究方面已体验到喉咙的重要性，从生理上看，声带位于喉内，所以这个能上下活动的“活塞”的一举一动会直接影响到声带和各器官协调运动的关系，影响到声音的质量，所以了解打开喉咙和稳定喉咙的技巧在歌唱中就显得至关重要。

声乐教学中学生的歌唱心理素质培养

本文根据产生歌唱心理障碍的原因,提出了如何消除心理障碍,强化唱歌心理教育的方法。

平面设计学科的转型探讨

在中国平面设计教育的发展进程中,其相关名称不断发生变化,然而每一个名称都代表了一个特定时期的平面设计的教育形态,表现了其从理念到方法、从课程到教学的变革过程。本研究基于平面设计的发展历史,并结合当今信息化社会的发展现状,从平面设计学科课程设置、教学方法、学科创新性和师资结构等几方面,深入探讨了平面设计到交流设计的转型过程。

关于戏曲表演的技巧性分析

戏曲是我国的一门古老的表演艺术,其重要特征是程序化,而程序化集中体现在戏曲的技巧性。戏曲的技巧性是表演者活灵活现塑造人物形象的一种必备手段和基本艺术素养。在戏曲表演中有＂四功五法＂的说法,＂四功＂即唱、念、做、打,五法即手、眼、身、法、步,只有对这些表演技巧有充分的理解与把握才能升华表演技艺,表演起来才能抓住人物精髓,得心应手。本文主要介绍了戏曲表演技巧性的含义和具体的技巧性。

浅析戏曲舞蹈在戏曲表演中的作用

戏曲表演是一种将多种表演艺术相结合的综合艺术形式,它通过曲折离奇的故事情节表现丰富的生活内容。舞蹈作为戏曲表演的重要组成部分,能够增添表演的灵活性和生动性。文章以戏曲表演为研究对象,对其中舞蹈的重要作用进行分析。

“样板戏”再探究:意识形态规制下的戏剧创作

作为高度国家化和政治意识形态化的"文革"文艺创作浓缩的结晶,样板戏占据着戏剧领域无可争议的标尺地位。在意识形态的规制下,样板戏在戏剧内容的选择、戏剧人物的塑造、戏剧语言和戏剧舞台表演等方面都被打上了意识形态的烙印,本文将对此进行具体分析,并提及样板戏在戏剧意义方面的影响。

文化策略与世界多元文化音乐教育的思考

随着信息技术的进步,世界多元化成为了世界发展的必然趋势,全球化发展形式为各国的文化交流提供了平台,各个民族之间的文化差异逐渐显现出来,想要在这种环境下充分的发挥出我国文化的优势,就需要做好文化的传播和发扬,同时做好外来文化的吸收和完善,将优秀的部分进行融合。本文主要探讨了在多元化发展的背景下如何开展音乐教学,以及未来的发展趋势,音乐教育的改革方向要与世界发展形式相一致,只有顺应这一发展潮流,才能实现音乐教育事业的进步。