《花间世界——陕西省美术博物馆藏库淑兰作品研究集》库淑兰和她的花间世界

一位库淑兰研究者说“库淑兰是神不是人”,这是说她无与伦比的现实超越性。她的作品和传奇人生都说明了这一点。她极度饱满丰富、雍容华贵的精神世界和她历经磨难、命运多舛的现实生活形成强烈反差,让人无法想象这些阳光灿烂、富丽堂皇、端庄典雅的“剪花娘子”形象和漫天莺歌燕舞、鸟语花香、似锦繁华的情感符号出自这位一生穷苦悲痛的山村老太婆手中。凡是看到库淑兰作品的人无不被感染、震撼。

谈信息化背景下美术馆档案管理创新策略

在计算机技术与网络技术快速发展的背景下,利用技术的先进性促进工作开展的有效性,有着很强的现实意义与必要性。美术馆档案管理引入信息技术,能够有效地保存文艺作品,促进艺术研究。美术馆档案的归档电子化、资源传输网络化,为今后美术馆档案管理工作的开展提供了依据。

铸就西部美术的窗口——陕西省美术博物馆的历史、现状及发展策略

美术馆在我国发展的历史很短，而作为地处我国西北地区的陕西省美术博物馆走过了10年的历程。2010年底，经文化部首批全国重点美术馆专家组的考察评审，陕西省美术博物馆从众多美术馆中脱颖而出，成为九家“首批国家重点美术馆”之一。

黑龙江美术考察与研究——以“对话兵马俑——欧盟与中国雕塑家作品提名展”中欧巡展为例

一春意融融的三月里，“对话兵马俑——欧盟与中国雕塑家作品提名展”巡展在黑土地上如约而至。借此机缘，我们来到向往已久的冰城哈尔滨，随罗宁馆长一同参加了这次意义非常而又隆重盛大的开幕仪式。黑龙江美术馆面积不大却颇有特色，精巧的展厅精心地陈设着来自欧盟27个国家及中国雕塑家的作品。32件雕塑作品特色鲜明，同样的创作元素，造型形象迥然各异，它们在柔和的灯光下散发出灵性的光彩。精心布置的以大红为主色调的开幕式现场挤满了热情的观众，他们兴趣盎然，惊喜的目光流露出对艺术品的珍爱。开幕式上简短的话语，热情的致辞，热烈的掌声，为欧盟与中国雕塑家作品提名展黑龙江站拉开了华丽的帷幕。

美术馆“展厅管理者”的素养

“以人为本”、“以诚相待”、“以馆为家”的职业操守职业操守是指人们在从事职业活动中必须遵从的最低道德底线和行业规范。它既是对从业人员在职业活动中的行为要求，又是对社会所承担的道德、责任和义务。良好的职业操守是做好本职工作的灵魂。高尚职业道德情操是事业的需要，也是从业者的不二选择。各行各业都有自己的职业操守，展厅管理者作为美术馆的形象代言人必须具有高尚的职业操守，这是做好展厅管理工作的首要条件。我以为，美术馆展厅管理者应该遵循的职业操守最基本的，就是“以人为本、以诚相待、以馆为家”。看起来，这个要求很普通，但要真正从思想上，道德层面上提升对职业操守的认知，进而转化为一种主动的、积极的、高尚的自觉行为仍需要努力。

谈信息化背景下美术馆档案管理创新策略

在计算机技术与网络技术快速发展的背景下,利用技术的先进性促进工作开展的有效性,有着很强的现实意义与必要性。美术馆档案管理引入信息技术,能够有效地保存文艺作品,促进艺术研究。美术馆档案的归档电子化、资源传输网络化,为今后美术馆档案管理工作的开展提供了依据。

区域型美术馆与“读者”的交互关系——以陕西省美术博物馆“美谈”为例

本文以陕西省美术博物馆“美谈”项目为例,在实例分析的基础上探讨在区域型美术馆在与普通观众、学者专家、艺术创作者的合作当中如何与“读者”产生交互关系,让美术馆高效产生和有效传播其新的艺术、学术理念。“美谈”项目是美术馆自主推出的系列学术活动,该活动主题主要以陕西地区优秀的文化艺术创作与研究动态为核心,活动内容注重形式的实验性和多样性。本文以活动策划组织者的角度回顾具有代表性的活动现场,并结合地域文化和传播媒介,试图在实践经验和理论上为区域型美术馆的策划方式提供思路。

探讨美术档案工作对美术馆建设的作用

当前,国家高度重视社会主义精神文明建设,使得文化领域和艺术领域都得到良好发展。美术馆中收集、保存和陈列着大量艺术作品,为艺术发展起到巨大推动作用,而美术档案工作的开展对美术馆建设也发挥着重大作用。本文概述美术档案管理的基本内容,探讨美术档案工作对美术馆建设的意义,并分析如何做好美术档案工作,以利于推动美术馆建设.

论提高美术馆展厅管理者的管理素质

笔者根据在美术馆工作多年的实践经验,探索提高美术馆展厅管理者管理素质的措施,并对从美术馆实际出发推动美术馆展厅管理者的素质发展试作论述。

充满诗意的达利

达利是19世纪末至20世纪中叶最具代表性的超现实主义画家,对世界美术的发展与艺术走向产生了深远影响。"达利艺术展"在西安陕西省美术博物馆成功举办,达利的版画、雕塑、油画、电影等不同的艺术语言,全面领略其辉煌的艺术成就及其艺术的诗意性。

《兰亭序》文本的文化性意义

艺术的最本质意义是观照生命。魏晋是中国玄学大兴的时代,把《兰亭序》置于历史文化视野中考察,《兰亭序》折射的恰恰是一个内心觉醒的时代。王羲之对人生无常、生命意义的憬悟,是人的觉醒。"后之视今亦由今之视昔"的思想,具备文化的反省精神,既有审美的哲学高度,又有独特的人生感悟,是对生命意义艺术文化性的发现。如果从以悲剧为最高艺术美的角度评价,《兰亭序》当居"三大行书"之首。在书法的审美价值提升而文化价值被遮蔽的当下,探讨书法的文化性意义是极具建设性的。

浅析中国南北传统园林布局与色彩的差异

“园林”一词在不同的国家、区域其叫法各不相同，其规模、性质也有变化。但它们都有一个共同的特点，即在一定的地段、空间，利用自然环境、山水并改造天然地貌，结合建筑的营造、植物的栽植，构成一个供人们观赏、游玩、居住的环境，给人以赏心悦目的享受。随着社会的不断发展和进步，园林的内容也在发生着不断的变化，由简单到复杂，由庭院到公园，从小到大，为人们的生活发挥着很重要的作用。

罗宁书画作品欣赏

1958年农历10月18日生于陕西。西安美术学院研究生毕业，美术学硕士。中国美术家协会会员，陕西国画院副院长、研究员，陕西省美术博物馆学术委员会委员，陕西文史研究馆研究员。

明星只是一个符号

明星之所以“明”，就在于他在自己的专业里有着不俗的成就。而这不俗的成就便是“鸿”。所以刘禹锡的陋室，也因为有了“鸿”级别的儒的到来而名扬天下。基于此，某个画展的开幕式请个明星来主持也不是什么大不了甚至不可以的事。

“黄河情”解安宁黄河题材山水画展研讨会发言节选(之十六) 北方山水的审美追求

很高兴能够参加今天的展览和研讨活动，尽管之前我与解安宁先生有过一些交往，但今天找还是第一次系统地看到这么多他的作品。由于时间的关系，我就谈谈我观解先生画的两点感受。

浅论中西绘画线描及比较研究

线描在绘画艺术中是最为普遍的表现语言之一。线描艺术的的独特性在绘画中起到了中流砥柱的作用，是其他语言不可替代的，或不可复制的。该文通过“线描”来解读中西文化在绘画领域的比较研究，突破固有文化的束缚和自身文化素质的提升，试图以中西绘画中的“线描”为依据，诠释“线描”在各民族文化的传承的思想与艺术观念，重点从文化人类学、美术学和比较美学的角度来研究。

燕飞偏是落花时——王雪樵的艺术

“燕飞偏是落花时”,是晚清词人谭献《临江仙》中的名句。燕燕于飞,想一想,都是十分美好的事。但是,诗人笔锋一转,花落。燕子飞在落花时节,当然还是美好,但这美好中,还是多了深沉的意味,这深沉的意味用中国美学术语来说,就是沉郁。杜甫之后,历代诗评家,也都用“沉郁”之美,来评说杜甫的艺术特色。不过,在这里,我却想借用谭献的“燕飞偏是落花时”,来说说王雪樵艺术的沉郁之美。

曾经的记忆

如今又到了“无边落木萧萧下”的季节,人们真应该反省、记忆那失去的青山碧水……

形式之维——沃尔夫林与福西永美术史研究的形式主义理论比较

二十世纪以来，世界各国的艺术史研究领域空前活跃，西方的美术史研究在方法论上的活跃也直接体现了研究所达到的高度，并影响着世界各国的美术史研究。

立足长远 顶层设计——对公立美术馆做好公共文化服务的几点思考

伴随着我国经济快速发展和综合实力的提高，特别是对公共文化服务重要性认识的日益提高，作为艺术博物馆新类型之一的美术馆。