凤阳歌的历史渊源初探

凤阳歌是一种较为复杂的民歌现象。对它的冠名就有凤阳歌、凤阳调、花鼓调、打花鼓、凤阳花鼓等等。其影响遍及全国，并涉及到多种音乐体裁。呈现在人们面前的是一个纷繁复杂的音乐世界。如何去把握它就成了众多学人乐此不疲的研究课题。本文从凤阳歌的历史渊源这一角度对其进行了探讨，“清源”有助于“正本”。

也谈高师声乐“一对一”教学模式的改革——“自弹、自唱、自练”互动式教学实践与教师角色培养

高师声乐教学模式沿袭音乐学院"一对一"教学模式的说法,一直是高师音乐教学改革争论的焦点之一.究竟"一对一"教学模式对制造人声这种特殊乐器的作用如何?"一对一"教学模式是否是音乐学院独有的?高师声乐教学采用这种模式是否就不利于对未来教师的培养、就不符合师范性?这些问题的确令人深思,值得探究.首先,"一对一"教学模式对制造人声这种特殊乐器的作用如何?

竹笛的音准控制

竹笛的音准控制,是一个非常复杂的问题。影响竹笛音准的因素是多种多样的,既有客观因素,也有主观因素。本文在此探索竹笛的音准控制问题。

凤阳歌系研究

凤阳歌的传播及其在各地的演变 ,是中国民歌的传播与传承中较为典型的文化现象。凤阳歌的足迹几乎遍及全国 ,涉及民间歌曲、民间歌舞、曲艺音乐、戏曲音乐和民族器乐等多种体裁。这一现象的存在 ,给中国民歌的理论研究提出了一个新的课题 :即凤阳歌是否也依一定条件自成系统?文章在分析了众多的乐曲和阅读了大量文献资料的基础上 ,从凤阳歌系的共同特征及其演变的角度 。

建立高校共享音乐数据库的构想

随着21世纪的到来。网络与多媒体技术更加深入地渗透到国民生活的各个方面。在教育方面也是如此，其表现是：以这两项技术为重要特征的现代教育技术的应用方兴未艾。经过十几年的努力．我国在以现代教育理念为指导。在音乐教育中对现代教育技术的应用方面已有很大的进步。但还存在差距。这种差距。在很大程度上是由于国内网上可供教育和研究的音乐资源缺少的缘故。

寻根探源——读孙星群《音乐美学之始祖〈乐记〉与〈诗学〉》

"从20世纪20年代始,我国的一些音乐学者就已经开始在比较中探讨中西音乐文化之间的异同问题."这方面的论著也相继问世.但是,集中、系统性地比较中、西古代音乐美学、哲学、文化等方面,1997年由人民出版社出版孙星群先生的<音乐美学之始祖〈乐记〉与〈诗学〉>(以下简称《始祖》是“

音乐表演:超意向诠释

在此,我意图讨论两个不常结合在一起的论题。一个是关于乐谱多重诠释的可能性;另一个是与音乐创造和表演有关的顿悟或广阔无际(epiphanic or oceanic)的体验。这里所说的诠释(Interpretation)是针对音乐表演(performarice)意义而言的。