德国鲁尔工业遗产开发模式对青岛的启示

工业遗产的开发利用是我国当今城市发展建设面临的急需解决的重要课题。文本通过对德国鲁尔工业遗产开发模式的分析,指出青岛同样具备很多工业遗产资源优势,应在现有基础上对产业类历史建筑及地段实践做出的努力与方向。

浅谈肌理与艺术表现

肌理是绘画艺术的一个重要因素,艺术肌理是用立体的手法表现一种艺术创作,在当代绘画艺术中随处可见。肌理做为一种抽象的绘画语言,是一种情感的符号,它以其独特的魅力,在古今中外的各种美术作品中承载着情感的丰富内涵。

浅谈国外工业遗产保护与利用的成功实践

对欧美发达国家在工业建筑遗存的改造和再利用做出的探索和实践进行总结,并结合实例进行分析,倡导政府主导的开发模式来促进产业建筑遗存的保护利用和发展。欧美发达国家近半个世纪在对工业遗产建筑的保护与再利用的重视与实践在全球范围引起了广泛关注。

二维动画与三维动画的关系

通过电脑计算来实现的动画,也体现出了与传统的逐帧动画无法比拟的缺点,电脑实现的中间画过于机械,不如传统动画灵活,不具备传统动画的表现力。同时,对于三维动画而言不仅仅需要软件的支持,还需要有计算机硬件基础。较三维动画,二维动画的理论更为成熟,稳定;与之伴随的问题,就是二维动画中技术层面的突破与创新较少,发展缓慢。从三维动画来说,更新快,需要多。

美丽的女性艺术——关于当代女性油画的探析

近年来,有个性、有影响力的女油画家越来越多,渐渐地受到了收藏界的关注。她们独特的审美决定着的女性艺术风格,无论在选材还是在色彩上这种强有力的冲击往往呈现出别样的震撼。她们依靠天地、自然和生命的整合倾诉,用自由心性的潜能,寻找着自身的解放。女性油画,充满着生活气息,总能给观者安详、和悦、浓郁的母性与女性美。

基于工作室制的家具设计实践性授课教学模式研究

本文以工作室为切入点,以实践性授课为主题,开发适合家具设计专业的工作室制实践性教学模式。以工作室为硬件基础,研究基于工作室推广普及家具设计的实践性授课方式。在工作室内进行低年级基础理论教学、理论与观摩课结合、技能实践课教学。通过这个特定的教学窗口与社会接轨,了解社会需求,创造一个培养学生适应能力、实际动手能力、创新能力的实践环境,培育社会需要的家具设计人才。

现代园林景观中的“历史文化名人”与传统文化传承——以德州新建“董子读书台文化公园”为例

当前,各地以弘扬"传统文化"的名义争夺"历史文化名人",建造园林景观,实质是看重"历史文化名人"背后的经济价值,而"历史文化名人"本身所具备的传统文化内涵却被淡化.以德州"董子读书台"为例,认真分析现代城市园林景观与"历史文化名人"的传承关系,还"历史文化名人"的文化尊严,突出现代园林景观的文化品位.

浅析建筑速写中应当注意的几个问题

建筑速写是艺术设计和建筑学专业学生的必修课。目前高校课程中针对钢笔画写生大多是一种尝试性、入门性的训练,建筑速写写生因不同专业具体要求也各有侧重点。无论什么专业,练就一手扎实的建筑速写有助于学生学习专业。建筑速写就是运用钢笔、铅笔、毛笔等绘画工具快速低绘制建筑及其配景,对于初学者来说,若及时注意某些问题,会有事半功倍的效果。

关于印象主义绘画对中国油画的影响研究背景初探

印象主义绘画传入中国正值欧洲画坛流派纷呈,现代主义思潮迭起之时,从印象主义绘画的引进到多元发展的当今画坛,它直接或者间接地影响着中国油画的发展。印象主义绘画不仅对欧洲画坛乃至世界画坛都具有革新性的影响,但是,这种影响又因各个国家、各个地域的不同而呈现出不同的面貌,这也是东西方艺术碰撞与融合的过程显现。

浅谈中国水彩的民族性

中国水彩画的"民族性"是当代水彩画家所必需面临的重要课题。中国水彩题材的民族性,表现手法的写意性,广泛借鉴别的绘画种类,为其所用。只有民族的才是世界的!在水彩画创作中,我们应重视艺术的民族性,广泛地继承、吸收、借鉴和融合,并通过嫁接、消化与重构,获得新的生命。

浅谈多媒体光盘设计中的“动静结合”

伴随着计算机走入家庭,伴随着"信息高速公路"的兴起,多媒体"革命"已经成为近七十年来最引人瞩目的一种文化现象。各种新的词汇、新的概念不断地涌入到我们的生活中,同时,多媒体也带来了对传统信息技术的挑战,带来了思想观念的变化。在现代信息应用的强烈需求下,多媒体光盘作为一种新兴的信息载体,很快被人们所接受和喜爱。本文通过论述"动静结合"在多媒体光盘设计的集成性和界面设计中的运用体现了多媒体光盘能使人在一个很轻松的环境中获取自己想要的信息,从而提高用户获取信息的效率,并通过论述"动静结合"在多媒体光盘交互设计中的运用阐述了多媒体光盘打破了传统被动获取信息的方式,有利于人们对信息的主动探索,使人类对信息的获取与处理能力大大加强,加快了速度,增加了存储。

关于中国油画的几点思考——从研究印象主义绘画的角度入手

油画作为西画的一种,我们必须充分尊重其画种特点,必须充分了解和学习其发展的过程和脉络,深入研究其中的风格特色,理论内涵方能真正掌握其精髓。本文就从大家都比较熟悉的印象主义绘画入手,深入探讨其艺术特点及美学价值,从而为中国油画的发展思考一二。

印象主义绘画对新时期中国油画家的影响研究初探

目前中国的油画界,但凡受到较正统油画训练的人,多半都能领会到印象主义绘画的表现方法和理念并加以运用。除了直接留欧的画家外,上个世纪50年代以来受印象主义绘画影响并潜心学习印象主义绘画的画家有邵晶坤、赵友萍、张文新、孙为民、申胜秋、张垦……,他们共同的点是:尊重客观规律,坚持写生;尊重自己真诚的内心,对大自然进行潜心的研究、总结归纳前人经验、并根据自己的个性特点进行创作,不闭门造车。