蒋采苹先生重彩画艺术初探

蒋采苹先生是一位修养全面、人品画品俱佳的美术教育家,是位精益求精、成就突出、风格独特的女画家。她集男人的刚毅、女人的细柔于一身,在工笔重彩这块艺术园地里,辛勤耕耘,广收博取,取得累累硕果,从而独标于中国画坛。

中国古代建筑屋顶装饰文化

屋顶在中国古代建筑上的作用,一方面是其结构功能作用;一方面是其装饰功能作用。它的装饰功能依附于结构功能。屋顶的装饰大致可分为屋面、屋脊、屋檐三部分,三部分互相区分又有机统一。屋顶的装饰受到地域、年代、等级等多重因素影响。屋顶的装饰与功能密不可分、与周围环境密不可分、与建筑等级密不可分,研究屋顶的装饰也要与这三者有机结合起来。

石刻拓片的收藏和市场

拓片是用墨把石刻或者古器物上的文字或花纹拓在纸上产生的成品,是为了方便人们学习名家书迹而产生的。拓片是具有中国特色的收藏品,拓片收藏在中国由来已久,具有丰富的文化价值和市场价值。影响拓片价格的因素有原碑价值、拓片真伪年代、拓片装裱水平等。鉴别拓片的真伪须参考前人的著录与鉴定、看装潢属于何年代、看题记跋语、看印章、看纸质、看墨气、看石花、看纸色、看版别、注意残损程度、有无刮补等。

浅谈工笔画的写意性

工笔画的写意性体现在创作的每一个过程中,是工笔画家对意象、意境的表达。探讨工笔画的写意性在线、性、色上的表现,对现代工笔画的发展有重要意义。

浅述美术教育与培养学生的创造力

美术课是充满色彩的一门课程,美术是一门艺术形态的学科,它展示给人们的是一个色彩的世界。国家要通过教育提高公民的素质,时代要求美术教育除充分体现科学价值外,还要注意创新思维和实践能力的培养。美术教育阵地的状况像一个时代的窗口,折射着整个美术界的发展面貌,承载着美术知识、美术技能创新发展的重要角色。

对美的当代思考

美在不同时代都有独特的表现形式,随着时代的变迁,美的定义不断演变,而唯一不变的,就是艺术创作者对美的追求。中西方对于美的追求曾经有较大的不同,西方艺术家热衷于追求真实美,而中国艺术家则偏向于意境美,随着全球化进程不断推进,中西方对美的理解和追求逐渐殊途同归。

浅谈水墨画的几个问题

水墨画作为国画的重要组成部分,一直都把"寄托性情"作为内在的审美情趣。传统的水墨画注重的是画中的意境,情操的高雅,自身品格的培养,以及修身养性的锤炼。水墨画在创作过程中,注重诗画结合,带有浓浓的文人气息。水墨画中的意境是画家在感受生活、体验生活、感悟生命后的一种沉淀,是画家在艺术创作时的一种境界。而当前社会状态下,这种境界被有意无意地忘却了,对水墨画的发展很不利,有必要进行重新审视及挖掘。