高密独有的艺术画种:扑灰年画

扑灰年画是高密独有的年画品种。扑灰年画起源于古代的桃符、门神画等风俗,它主要分为两派:一支是原生态扑灰年画,这个派系画风典雅、素淡稳重、凝练恬静;另一派系则大胆借鉴杨柳青和杨家埠的木板年画特色,积极向大红大绿靠拢。高密扑灰年画还有其独特的绘制技术,可简单总结为:刷刷刷,一溜裁花,大涮狂涂,描子钩拉,细心粉脸,眉眼巧画,待要好看,咸菜磕花。

民间艺术之花——高密剪纸

剪纸是我国广泛流传的民间艺术,它以地区、民族宗教习俗的不同各具不同的风格。 高密民间剪纸概括起来说,具有表现形式丰富,黑白对比强烈,富有韵律感,线条柔似流水、刚则挺拔,粗细结合,有浓重的金石味;造型稚拙粗犷而不呆板,夸张变形而不失真,粗犷中见清秀,稚拙中藏精巧,以其独特的风格有别于其他民间剪纸。其内容丰富、生活气息浓厚,是一种装饰性很强的艺术品。

高密扑灰年画

扑灰年画是高密独有的年画品种。它以挥洒豪放,古朴典雅的独特艺术风格及工艺制作过程,自立于我国民间年画之林,被誉为＂中国一绝＂。 所谓扑灰年画,主要是根据它的生产制作技术而言。根据作者所构思的内容,先打腹稿,用柳枝烧制成的碳条勾出轮廓,即粉稿,然后扑抹在另外的白纸上,

浅谈群众文化创新的重要性及探索

新时期,特别是网络信息时代的今天,文化创新势不可挡,群众文化工作根基在群众,在寻常百姓当中,无创新即无生命,无生命即脱离了大众,远离了时代。本文着重介绍了新时期群众文化创新的重要性,以及新时期群众文化工作创新的思路。

钢琴触键技术的时代演变以及演奏分析

钢琴演奏对艺术形式的表达是具有一定代表性的,钢琴的音色不仅和其性能有直接联系,也取决于演奏者的触键技术,触键技术是完美演奏的基础和前提。基于此,本文对钢琴触键技术的时代发展演变以及演奏分析作了说明及探究。

试论国画山水中色彩的运用

我国国画历史悠久、博大精深,山水画作为国画中最常见的主题之一,其色彩运用在悠久的历史过程中逐渐完善和成熟。我国国画重视创作意境,所谓“意存笔先,画尽意在”,色彩运用是山水画艺术中的重要组成部分,也是意境表达的主要载体,在国画艺术中占有重要地位。本文将对国画山水中的色彩运用进行研究,简述山水画色彩运用的历史变革,分析中国古代思想对国画创作的影响,并探讨国画山水色彩运用的借鉴创新和现代化发展。

国画写意山水的历史传承与时代发展分析

我国是具有悠久文化历史的文明古国,在国画艺术发展上面有很深的造诣,尤其是在写意山水方面不断地推陈出新,在国画艺术领域中受到了高度的关注。不管是文化还是艺术都需要经历传承与发展,在历史传承的过程中不断结合时代发展的新思想,在不改变其艺术本质的前提下,汲取更加优秀的养料,推动国画艺术的传承与发展。针对国画中的写意山水的历史传承和时代发展进行深层次的分析,以期对后来者有一定的启示意义。

从舒伯特的《小夜曲》看浪漫主义时期的音乐特点

舒伯特是欧洲音乐史上最伟大的作曲家之一,是早期浪漫乐派的代表人物,作品形式多样,他在短短31年的时间里创作了600多首艺术歌曲,18部歌剧、歌唱剧,10部交响曲,19首弦乐四重奏,22首钢琴奏鸣曲,4首小提琴奏鸣曲及其他许多作品,这其中成就最高的当属艺术歌曲,我们选取他最具代表性的作品《小夜曲》来探讨其整个浪漫主义时期的音乐特点。

扑灰年画的文人情结

一、独特的地域画种 1.画种起源 我国民间艺术资源丰富多彩,地域性、民族性特色显著。山东高密扑灰年画又称＂过灰画＂、＂抹画子＂,最早的扑灰年画据传始创于明朝初年,除神像画以外,还有很多其他题材,如：山水、人物、花鸟等,这些题材的扑灰年画带有很浓的文人画气息,其装裱形制（卷轴）,亦与文人画相类同。这种特别的绘画和装裱方式使得该种年画在众多年画之中显得格外不同,

浅谈“演”与“奏”的范畴划分与相互关系

演奏是一门综合艺术,怎样才能学好掌握好,成为一名演艺全面的优秀演奏者呢?通过认真学习和研究,我认为首先应弄清'演'与'奏'的范畴划分和他们之间的相互关系。'演'是肢体视觉语言,它看的见,但摸不着,它是为配合乐曲所描绘的内容和所表达的感情,通过面部表情(眼神)的适度流露,伴随着乐曲的演奏速度与节奏,让身体做出适度动感,当众发挥表演技艺,运用虚拟手法来渲染创造音乐形象。

声乐套曲《冬之旅》之《春梦》浅析

舒伯特是欧洲音乐史上最伟大的作曲家之一,是早期浪漫乐派的代表人物,被视为古典主义音乐的最后一位巨匠。他一生共创作600多首歌曲,18部歌剧、歌唱剧,10部交响曲,19首弦乐四重奏,22首钢琴奏鸣曲,4首小提琴奏鸣曲及其他许多作品,这其中成就最高的当属艺术歌曲,而声乐套曲《冬之旅》是作曲家的一首力作,在西方音乐史上有着举足轻重的地位,我们研究他的声乐套曲《冬之旅》中的其中一首作品《春梦》,窥一斑而知全豹。

艺苑奇葩——茂腔

“茂腔”起源于民间，流行于山东潍坊、胶东一带，距今已有二百多年历史，是地道的民间戏曲，它的唱、做、念、打都有自己的独到之处。“茂腔音乐”曲调委婉质朴，唱腔通俗易懂，娓娓动听，它以独特的艺术魅力和浓郁的地方特色，植根于民间，有深厚的群众基础，被人们所喜爱。

提高练琴效率的字诀

"演"是肢体视觉语言,是为展示"奏"(技术)而服务的;"奏"是肢体听觉语言,是实力的象征和标志。"奏"是"演"的前题,"演"是"奏"的升华。"奏"是红花,"演"是绿叶,二者是标与本的关系。

浅谈山东高密泥塑艺术

泥塑艺术是中华早期民间艺术的一种，它以泥土为原料，以手工捏制成型。民间艺人们用质朴的或精巧的技术，把自己的意识表现在各种造型上。这种早先的立体视觉艺术，携带着与生俱来的原始魅力，历经干百年来的文化积淀，在人们的意识里留下不可磨灭的印记。现实生活中，人们自觉地把对自然生活的朴素情感的认识，真诚地注入泥塑的创造之中，其艺术形式的震撼力，令世人瞩目。

群众美术发展的策略探究

就社会文化形态组成来看,群众美术在其中占据重要地位,而且在群众文化中其所发挥的作用至关重要,不可替代,其中在推进和拓展群众美术事业中,从事和领导群众美术的工作者发挥着稳定与决定作用。本研究首先对群众美术特性进行概略论述,进而针对群众美术发展,重点系统阐述推动的方法和策略。

试析陕北民歌的当代传承与发展

陕北民歌是陕北地区区别于其他地区的主要特征,它代表着陕北人民群众最真挚的情感流露。很多的陕北民歌被传扬为经典之作,陕北民歌文化是黄土地的百科全书,在中国革命历史中起到了积极的作用。因此,陕北民歌文化的传承与发展具有重要意义。