电影中音乐的情感表达功能赏析

目前，我国的电影事业得到了很好的发展，电影的内容也逐渐趋向多样化，从以往的无声电影，到后来的有声电影，直至现在的丰富的电影音乐艺术，音乐在电影中的地位在逐渐上升，也为电影的发展增添了色彩。电影音乐表现的是电影在情绪和感情上的一种概括能力，在电影的制作中占有重要的地位，其地位的坚固是其他艺术无法抵达和摧毁的。本文主要从四个方面展开探讨，即电影音乐的概念及构成、电影音乐的发展过程、电影音乐的表现特征和音乐在电影中的表达功能。

论嵇康音乐思想的现实意义

嵇康是“竹林七贤”之一。在中国文化史上,嵇康以清淡出尘、掩儒扬道而名垂千古。在嵇康的思想体系中,阐述音乐本质的《声无哀乐论》最为人们所熟知。但长期以来,人们对嵇康的音乐思想,特别是他的“声无哀乐”一说贬多扬少,实属不公。 嵇康的音乐思想大致可以归结为三个方面的内容:首先,嵇康认为“音声有自然之和,而无系于人情”。也就是说音声来自自然本体的谐和,自然本身并不包含人类的哀乐之情,因此音声本身并不表现人类的情感。不过,嵇康虽然认为音乐没有哀乐的情感,但从主体评价的角度看。

从哲学的角度浅谈聆听音乐

我们通常相信:人们的欣赏能力常常是由自身的生活阅历、文化知识、音乐修养和其他综合能力等方面决定的。聆听音乐从哲学的角度讲,其深度的理解是需要一个过程来支撑。比如一首好的歌曲、一首好的乐曲等等,从表面上看似乎都是因为它的旋律流畅,加上歌者的演唱或乐人的演奏,使人们很快就理解了这一音乐作品的意义。这是一种最简单、最直接的认识。这仿佛印证了斯望维克的观点。他认为音乐对象是音乐体验的焦点。而且,他还相信,聆听是一件通过审美体验与作为审美实体的音乐相关的事情。因此,在他的《音乐、思想和教育》

高校音乐教育与城市音乐文化互动的几点思考

大连的文化产业的优势与劣势 自从人类有了城市、创造出文化、产生了音乐，城市音乐文化就已经存在了。这样的现实是人类文明所共有的特征。虽然城市文化不是一个新概念，但对于城市音乐文化的研究是我们面临的新课题。因为人类社会正经历着史无前例的城市化进程，特别是在我国，城市的建设正在快速的进行与发展。大连地区作为东北亚地区的发展中心，在经济发展中处于领先的位置。

浅谈我国手风琴音乐文化与技术的关系方面存在的问题

手风琴演奏的音乐文化与技术技能作为不可分割的两个方面,对表现音乐作品都起着十分重要的作用。但是音乐文化在表现中的作用往往容易被学生与老师所忽视。

中国声乐“性别文化”研究理论阐释

性别文化研究是近几年脱颖而出的一个新的研究课题,比如对女性文学、女性服饰等研究领域所取得的艺术研究成果备受关注。随着艺术学科理论研究的步步深入,音乐领域性别文化研究也呈现出雨后春笋的发展态势,从性别视角研究和解读中国声乐艺术的研究成果令人欣喜,越来越多的学者加入研究之中,这是一个非常可喜的艺术现象。然而,如何从宏观视野和多视角整体把握中国声乐艺术"性别文化",性别视角下的中国声乐与文化研究的理论构建又包括那几个方面的内容,其研究的意义何在,研究的基本路径方法是什么,这是本文的核心议题。

歌唱家杨洪基歌剧表演艺术的理论阐释

杨洪基演唱的歌曲以及歌剧作品种类繁多,流行至今,传播很广,社会影响深远。本文将研究的核心视角对准杨洪基歌剧表演艺术,其目的就是补充歌剧表演艺术领域对于老一代歌剧艺术家男中音艺术研究理论的空缺,况且中国民族歌剧表演艺术男中音角色创造方面研究成果的现实和参考意义是十分重要的。

高校舞蹈教育中存在的问题及对策

随着素质教育的深入展开,对当前高校舞蹈教育提出了更高的要求.由于我国高校舞蹈教育起步较晚,目前在教学中存在诸多问题.因此,进一步优化课程结构,加强理论课程建设,成为高校舞蹈教育的一项战略性任务.

浅析河洛大鼓的艺术形态及传承

河洛大鼓是流行于河洛地区的一种说唱音乐形式,它以优美的旋律,欢快热烈的音乐气氛深受广大人民的喜爱,显示了河洛民间音乐自然纯朴的艺术魅力。河洛大鼓同我国其他的民间音乐形式一样以口传心授的特点传播于民间,它在传承体制上有宗亲制和师承制两种。我们不能忽视和抛弃这些民间文化遗产,必须采取一种有效的措施,既能维护创统文化特性,又能满足现代审美需求,使之流传下去。

声乐教学中的语言语调教法分析

语言、语调教学是声乐教学的重要组成部分,针对当前声乐教学在这两方面的误区,本文对语言语调本身的特点及其在声乐教学中的地位和教法方面的现状进行分析,提出了适合声乐教学的语言语调学习方法。

针对声乐初学者的教学思路和方法

声乐初学者对声乐专业的理解通常较浅,如何针对他们的特点采取合理的教学方法是声乐教学研究中的重要问题。文章从声乐初学者的特点入手,结合国内外历史和现行教法特点,提出了分析学生特点、心理生理结合、深化语言的三联教学思路,阐述了此方法的优势和特点,并在此基础上进行了总结。

对中国戏曲艺术多元化的思索

中国戏曲是一门涵盖了众多艺术,但又独一无二的特殊艺术科目。文章就戏文与诗歌的关系、戏曲唱腔与声乐唱法的比较、戏曲塑型的影响力三个方面提出了自己的见解。

三种唱法之比较研究

本文通过从专业角度来分析美声唱法、民族唱法和通俗唱法等各自的特点,从中找出他们之间的共同点和不同点,并把共同点有机地结合在一起,从主观上建立起开放的歌唱观念和灵活的思维方法,既要发扬民族传统优秀的文化,又要吸收借鉴美声科学的唱法,为声乐教学,走好自己的声乐教学之路。

浅论影响长笛音色的要素及解决途径

长笛演奏中的口型、气息,嘴唇与笛口的夹角等对音色有着重要的影响。科学的学习长笛的过程和学习数学的过程差不多：很难的数学题,都能够通过由浅入深、由简到繁的学习和练习,获得解题的技巧;同样,再难的各种长笛技巧,也都能够通过由浅入深、由简到繁的学习和练习逐步掌握。正确地学习长笛有一个科学、合理的过程,只要我们做好了充分的准备,只要刻苦努力,每一个人都一定能够在某种程度上学好长笛。

对原生态唱法的思考

原生态唱法随着近几年在主流媒体的出现而进入大众视野,文章就原生态唱法是否适合参加比赛,原生态唱法的保护与发展等问题提出了思考。

当前影响筝艺发展的几个亟待解决的问题

古筝艺术在发展中存在着许多问题 :传统的继承和发展是否矛盾 ?应该怎样去继承发展 ?学风、争鸣和教学理论贫乏等。