新文科背景下“三元一体”人才培养模式的应用——以黄淮学院动画学院动画专业为例

当前,全国高校正在积极探索新文科建设,动画专业作为综合性艺术的二级学科,与新文科的交叉和中国特色建设理念相契合。如何使动画专业的人才培养模式符合新文科的建设要求成为一项紧迫任务。文章通过分析高校动画专业人才培养模式的问题,黄淮学院动画学院提出了以学院为主导,与企业和国外高校深度合作的“三元一体”人才培养模式。该模式从按需培养、产教融合和文化传承等方面入手,取得了一定的成效,旨在为动画专业人才培养提供创新的思路和实践方法,促进动画行业发展。

应用型院校动画专业服务地方产业发展的思考——以黄淮学院为例

近些年,动画专业成为应用型院校争相开设的专业,并形成了一定的教育规模,但粗放发展的动画专业并没有很好地服务和适应地方产业转型升级。在"动画+"的新语境下,传统的动画技术人才培养已经不能适应地方产业发展需要。应用型院校应确立具有交叉学科背景的复合型现代动画人才的培养目标,并从坚持服务社会、改革培养模式、建设科研平台与加强双创教育四个方面,来提高动画专业服务地方产业发展的能力。

动画学院标志设计

标志是由“Animation”首字母“矿抽象化而成，四个A的旋转组合增加运动感，强化了“动画”元素，“A”中填充大小不同的圆形，突出数字特性。标志的外部形状如同两个拉长菱形相互嵌套而成，蕴含师与生、教与学、困境与发展、团结与合作等辩证哲学思维；标志的颜色由红、蓝、绿、黄四种冷暖相间的颜色构成，充满活力，在同一框架下不同色彩的变化，象征多样化的教育理念。

基于OBE理念的二级学院教学质量保障体系探索

高校二级学院教学质量保障体系的构建,要把立德树人、教书育人作为首要标准;应充分考虑学生的学习需求,坚持以学生为中心、以成果为导向和持续改进的OBE理念;应做到“督教、督学、督管”并举,坚持“监督、评价、指导、改进”并重;应推动课程教学从教师“教”转变为学生“学”,实现从知识传授到专业素质培养的转变;要健全教学保障制度,使影响教学质量的重要因素和关键环节均处于受控状态,并做到跟踪反馈及时、改进有力。

动画场景设计中人工智能视觉技术应用的思辨与求索

梳理出目前人工智能视觉技术在动画场景设计中的优势、设计焦虑,分析设计焦虑产生的原因、提供设计焦虑的缓解办法,探究其未来发展方向。对人工智能视觉技术本身进行分析、对人工动画场景设计与人工智能视觉技术场景设计进行分析和数据对比、对目前技术焦虑热点进行梳理、结合法国思想家雷吉斯·德布雷在媒介学领域的研究解构技术焦虑。参照除人工智能视觉技术外其他视觉技术的发展史及目前人工智能视觉技术的发展趋势对问题进行研究。指出了一条人工智能视觉技术未来在动画场景设计中的发展道路。人工智能视觉技术在未来或许会成为动画场景设计的辅助工具,或在其对动画场景设计的渗透下衍生出新风格的动画场景。

人工智能时代本科动画人才培养面临的挑战与对策

人工智能时代的到来将推动动画产业深刻变革。人工智能技术可以在一定程度上替代人力,但也可能导致动画作品缺少艺术特色和风格,这给本科动画人才培养带来严峻挑战,一是单一技能型人才过剩而复合创意型人才紧缺,二是教学内容缺乏运用人工智能技术的内容,三是有效的实践环节薄弱。主要对策是,在人才培养规格上更加注重创意能力的培养,在培养模式上更加注重校企合作育人,在课程体系和教学内容上更加注重多元融合,在教学方式与手段上更加注重技术含量高的实践环节。

应用型高校动画专业校企合作人才培养模式研究

国内动画专业人才培养质量正逐年提升,但仍有较多企业表示动画专业毕业生的创新能力、实践经验等方面存在一定不足。特别是与国际动画领域相比,国内动画专业人才培养模式仍存在较多问题,影响我国动画产业的长远发展,而且无法有效应对当前国际动画领域的激烈竞争,不利于我国动画文化的国际化推广。为更好地满足企业用人需求,国内高校普遍推行校企合作的人才培养模式,并取得了一定效果。国内应用型高校动画专业的人才培养需要进一步加强校企合作,为企业培养更多的优质动画专业人才,也要培养学生具备国际视野,有效提高我国动画产业的国际影响力。对此,分析并研究了国际视域下应用型高校动画专业校企合作人才培养模式。

国产动画电影中互联网思维的嬗变——以《十万个冷笑话》与《西游记之大圣归来》为例

近两年,动画电影正借助互联网迅猛发展,《十万个冷笑话》和《西游记之大圣归来》这两部票房过亿的动画电影都是践行"互联网+"的出色代表。本文以电影的互联网传播为视角,分别从IP转换、众筹模式、口碑营销和网络宣发四个方面对两部影片做比较分析,探讨其在互联网传播方式上的共性与差异,进而总结当下动画电影基于互联网创作与宣发的演变路径与实践经验。

细腻纯美彩 婉转鲜活色——浅析新海诚动画作品《言叶之庭》中色彩运用的艺术风格

《言叶之庭》是日本动画新锐导演新海诚的精品力作,本文着眼于《言叶之庭》中色彩元素设计运用的具体表现,分别从人物性格的凸显、故事情节的推动以及主题理念的抒发等三个方面对其艺术风格进行鉴析探索。

关于动画批评基本问题的理论思考

动画批评是批评者对动画作品、动画创作、动画现象以及动画批评自身进行认识和价值判断的科学活动。积极而科学的动画批评是整个动画事业发展必要的组成部分,有着极其重要的地位和作用。时下的动画批评应当坚持科学性、整体性、客观公正性和建设性四个方面的内容。

民间剪纸艺术在动画创作中的应用研究

民间剪纸艺术种类丰富,欣赏性极强,在中国动画舞台上曾独树一帜。透过对剪纸艺术的研究,分析剪纸动画的形成、发展以及独特优势,提出对剪纸动画的创新以及与数字信息技术的结合,取其精华,不仅可以极大地丰富中国剪纸动画的表现力和独特的艺术文化,使其得到延续和发扬,还可以让人们在现代化的生活中感受到最纯粹的中国传统文化。

浅谈数字绘画技术对二维动画制作的影响

随着科技飞速发展,数字绘画技术的成熟,为二维动画制作提供了坚实的基础,数位板把传统二维动画制作从纸上解放出来,通过数字技术制作可以更加高效地制作二维动画影片,增强动画的视觉效果,数字绘画艺术为二维动画制作提供了便捷的技术环境,在方方面面都推动了二维动画制作的发展;但是也带来了很多缺失,有待改进。

应用型本科院校动画专业工作室模式探析

应用型本科高校的培养目标是培养既有扎实的理论基础,又具有较强的创新能力、职业拓展能力和继续深造能力的高素质应用型人才。工作室模式是以项目的形式展开教学,通过教师科研团队带动学生科研团队,有利于激发学生的学习积极性,培养学生的创新能力,增强学生的团队协作精神。工作室通过参加专业竞赛、参与项目、完成毕业设计、参加学术沙龙等实践活动培养学生的应用实践能力,使培养的学生更具应用性和实践性,更符合社会人才需求。

动画批评融入动画教育的思考

对我国高等动画教育进行了研究,发现当下国内高等动画教育中很少触及动画批评的内容,致使动画理论和动画实践二者相辅相成的关系不能在动画教学中有效发挥,制约了学生对动画作品的分析判断力和创造力。分析动画批评加入动画教育的必要性,动画批评标准及主客体的复杂性,在动画批评融入动画教育过程中,应重视动画批评的作用,理清动画批评与鉴赏的关系和把握动画批评的原则。

经典动画重制是增容还是亵渎——评《大闹天宫》与3D技术结合的得与失

当下,经典电影重新制作的现象已经十分普遍,在动画领域将经典再制也逐渐增多,国内《大闹天宫》3D版的出现就是这一现象的典型代表。通过分析《大闹天宫3D》与原版《大闹天宫》之间的差别,可对3D技术与经典动画重制相结合的现象做利弊的深入剖析,并以此总结3D版本的得与失,进而探讨经典动画片用3D技术重制存在的问题。

论高校动画专业学生人文素质教育的缺失

正确认识和加强高校动画专业学生的人文素质教育,成为当下高校动画专业面临的一项重大战略任务。高校动画专业学生人文素质缺失的原因主要是培养目标缺失、课程设置内容缺位和学生自我忽视。高校动画专业培养进行人文素质教育,有利于学生综合素质的提升、职场能力的发展和职业道路的规划。明确专业技能与人文素质并重的培养目标、调整专业课程教学内容设置和教学参与者的认知转向是提高高校动画专业学生人文素质的有效策略。

论高校动画学科体系的建构

随着中国动画产业的大力发展,适宜当下动画发展的学科地位尚未完全确立,更未健全。近十年来,动画专业已获较快发展,确立与建构完整的学科体系成为时下动画实现全面协调可持续发展的必由之路。本文在分析动画学科的动画史、动画理论和动画批评三个分支学科研究现状的基础上,结合三者之间的关系,探讨高校动画学科体系的建构还有哪些不足,并针对此问题提出几点思考。

浅析动画创作中幽默的表达及其影响

幽默在动画创作中有着不可忽视的地位,幽默元素运用的好坏最直接地关系着动画的质量,运用技巧也控制着整个故事情节的发展与剧情的跌宕起伏,基于动画创作,各种幽默元素的运用显得尤为重要。

高校动画专业社会实践教学的有效性探析

动画专业是实践性很强的学科,社会实践教学是解决学生动手能力、增强社会适应能力和提高就业最有效的方式之一,然而,当下高校动画专业普遍开设的社会实践系列课程并没有达到上述目标,本文试图分析动画专业社会实践教学类型及低效表现,研究影响其教学低效的原因,探寻提高实践教学有效性的策略。

浅析动画片中的情绪表达

动画中的情绪通过剧本、角色、色彩、动作、对白、背景音乐以及音效等视听元素体现出来。只有饱含了丰富情绪情感的动画作品才能真正打动观众心灵。