探析艺术职业院校创新艺术教学模式推进教学能力提升——以黑龙江艺术职业学院为例

随着我国高等教育改革的深入,职业教育尤其是教学模式和教学能力也在进行积极的发展和探索着。本文以黑龙江艺术职业学院为例,研究并探析创新艺术教学模式,推进教学能力提升在艺术院校人才培养中的实际意义。

黑龙江省文化艺术人才资源现状与对策研究

文化艺术人才是推动文化艺术事业发展的重要力量,文化艺术事业的发展又是经济发展的"软实力",加强文化艺术人才队伍建设意义重大。分析了黑龙江省艺术人才队伍现状,提出了文化艺术人才队伍建设中存在的问题,以及对当前文化艺术人才队伍建设和发展方向的思考。

黑龙江地方戏职业教育助力乡村文化振兴的特色经验

随着我国经济社会的快速发展,文化振兴已经成为实现乡村全面振兴的重要组成部分。在乡村文化振兴过程中,传统戏曲文化,特别是地方戏文化,发挥了不可替代的作用。黑龙江省虽然是农业大省,但拥有丰富的地方戏文化资源,近年来全省上下着力在“队伍”“人才”“作品”“影响力”四个方面上下功夫,创作了一批富有思想性、艺术精湛、制作精良的高质量地方戏曲作品,在乡村文化振兴中扮演重要的角色。职业教育作为人才培养的重要途径,在传承和发展地方戏文化中占有举足轻重的地位。该文旨在分析黑龙江地方戏职业教育助力乡村文化振兴的特色经验,并探讨其对其他地区文化振兴的借鉴意义。

浅谈艺术院校中黑龙江花棍舞的继承与创新

在我国众多的民族民间舞蹈中,花棍舞以其节奏鲜明和粗犷、豪放、热烈、火暴的舞蹈语汇,深受人们的喜爱。特别是建国以来,在一代又一代的新老舞蹈家、艺术家的共同挖掘开创下,创作出了大批具有鲜明民族风格和地域特点的花棍舞作品,赢得了人民大众的一致喝彩,为丰富中华民族的舞蹈艺术做出了突出的贡献。本文就黑龙江花棍舞如何继承与创新发表一孔之见,以求抛砖引玉。

黑龙江满族音乐文化产业化发展探析

黑龙江省是我国少数民族聚居的主要省份之一,其中尤其以满族为主。在社会主义市场经济的浪潮下,以满族音乐文化为代表的少数民族传统文化逐渐被人们遗忘,其破坏情况严重,生存状况令人堪忧。因此,继承和发展民族优秀传统文化,以及在日新月异的市场环境中走产业化道路,成为今天我们需要关注和研究的重要问题。

黑龙江省教师教育改革发展的问题研究

黑龙江省教师教育经过层次与结构的调整,逐渐形成高层次的、呈开放性特点的、完整的教师教育体系。但在向高水平高层次迈进时,仍存在职前培养与职后培训相分离、教师教育与基础教育实践相脱离等问题,对此应采取一系列改革措施加以解决。

刍议黑龙江流域音乐文化的保护、发掘与利用

黑龙江流域的古代民族在荒凉、冷僻、凄苦并使人丧失活力的气候条件下,开拓出了独有的流域音乐文化。黑龙江流域音乐文化,是中国北方少数民族从自然界抽象出来的音乐元素,在历史长河中形成的一种特殊的文化现象,可谓中华文明辉煌的一脉。

艺术类高职学院计算机基础教学模式的探索与思考

深化高职计算机基础教学的改革,必须首先从高职计算机基础教学模式和教材模式改革入手。本文简要阐述了关于艺术类高职学院计算机基础教学模式的思考。

黑龙江省非物质文化遗产与地域经济发展的融合探讨

非物质文化遗产作为黑龙江省的独特文化资源,具有悠久的历史和特色,蕴含着丰富的文化智慧和经验。同时,地域经济的发展是一个重要的目标,意味着通过有效利用本地资源和优势来推动地方经济的繁荣与增长。研究黑龙江省非物质文化遗产与地域经济发展的融合是一个重要的课题。文章对黑龙江非遗文化与地域经济融合发展的必要性及其融合策略加以分析,分析结果表明,二者融合有利于弘扬地域文化、增强产品的竞争力、优化配置区域资源,这就需要黑龙江做到政策指引,发展特色文旅产业,还要完善供应链,继而实现非遗文化与经济融合发展的目标。

黑龙江汉族民间音乐与流人音乐文化

民间音乐，作为音乐领域的一个特定艺术形式，是我国民族音乐的主要构成部分。汉族民间音乐，是千百年来由汉族群众创造和传播的具有广泛影响的民间音乐艺术。黑龙江地区作为古代边疆流人聚集区，蕴育了大量的流人文化，流人音乐文化，是我国东北地域文化的重要文化形式，有着深厚的艺术感染力。

黑龙江省环境保护的经济分析

由于人类全面地开发自然资源,对所生存的环境造成巨大的影响,资源与环境问题就越来越成为人类发展问题。资源丰富的黑龙江省也面临着严峻的考验,政府应根据黑龙江省的资源、环境状况,做到因地制宜,走可持续发展道路,寻求资源、环境与经济协调发展;走出先污染,后治理的发展误区;调整价格,改善资源配置;寻求技术进步,发展替代品;利用税收杠杆控制企业对环境的污染;保护自然资源,防止环境污染。

艺术职业学院琵琶教学之我见

对艺术职业学院琵琶教学现状进行了分析,在学生"学"与教师"教"的两个环节上,提出了五个问题,并针对五个问题进行了探讨,提出了解决的方法,特别是在如何加强基本功的训练上具有独到之处。同时对如何培养、提高学生的音乐表现力也提出了自己的观点。

钢琴艺术指导在高职院校教学中的作用

钢琴艺术指导是一门新兴的专业与学科,建立在钢琴伴奏的基础之上,通过对专业知识的融会贯通为学生提供艺术实践技巧,激发学生的艺术表现力,并逐步提高学生的艺术创造力与审美实践力。文章以钢琴艺术指导的内涵与分类为切入点,简要分析我国钢琴艺术指导的发展状况。重点论述钢琴艺术指导应当具备的专业素养。从深化学生对作品的理解、实现理论与实践相结合、促进学生全面和谐发展三大方面,阐述钢琴艺术指导在高职院校教学中的作用,以供参考。

钢琴艺术指导在高职院校中的应用与策略

在高职院校器乐演奏教学、声乐教学、舞蹈教学的过程中均有钢琴艺术指导的身影,如何提升钢琴艺术指导水平并优化育人效果,成为高职院校要探究的问题。文章针对钢琴艺术指导在高职院校中的应用现状、策略加以分析,结果表明,高职院校要把钢琴艺术指导、专业教育理论高度融合在一起,立足高职院校建设配套课程,赋予钢琴艺术指导丰富性,聚焦职业生涯规划加强指导,提升专业人员的综合素养,继而在高职院校教学活动中发挥钢琴艺术指导的积极作用。

艺术歌曲中的古韵--通过演唱艺术歌曲《花非花》《钗头凤》感受古诗词艺术之美的传承

艺术歌曲《花非花》,《钗头凤》旋律优美,情感细腻,是中国古诗词艺术歌曲中具有代表性的两首作品,是美声唱法学习中非常推荐的演唱佳作,也是众多音乐会的备选曲目。本文以这两首艺术歌曲为例,从思政教学的角度分析学习古诗词艺术歌曲的重要性和必要性。

德沃夏克《第九交响曲“自新大陆”》的演奏诠释——兼谈双排键电子琴的演奏艺术

20世纪90年代,电子音乐全面发展,MIDI技术的应用,电脑音乐的发展,电子类乐器的成熟,无一不在对传统音乐领域提出挑战。双排键电子琴就是在这种环境下发展成熟的,它可以一个人就演奏大型交响乐。本文以《第九交响曲"自新大陆"》为例子,细致地讲解了双排键电子琴怎样演奏古典乐曲,这给传统音乐的发展提供了更广阔的空间。

浅谈竹笛器乐艺术与中国音乐文化之间的关系

千年的华夏文明造就了如今的泱泱大国，在这漫漫历史岁月的长河中孕育了诸多属于我们中华民族的独特文化，其中中国的音乐文化伴随着炎黄子孙的诞生，随之也承载了上下五千年中华文明的精魂。

艺术职业院校数学课分层次教学的研究与实践

本文介绍了艺术职业院校数学课进行分层次教学的概念、理论依据、环节以及实施过程,最后介绍了数学课分层教学的优缺点以及需要注意的问题。通过归纳和总结实践教学中的经验,以为同类院校数学课教学提供有益的帮助。

对艺术职业教育现状的理性思考

艺术职业教育在实现跨越式发展的同时,面临着亟待解决的诸多问题。要明晰办学定位,确立发展目标;要正确处理规模与质量,招生与就业,职业教育与升学教育,高职与中职人才质量的矛盾;同时,还要努力摆脱师资、资源和经费等办学困境,从而使艺术职业教育得以健康发展。

关于小号的教学发展与演奏艺术

小号是西洋乐器的一种，系铜管乐器，号嘴呈杯形，其特点是音色嘹亮。最初没有活塞，与军号楣似，称作“自然小号”。19世纪30年代加上活塞，开始流行，称作“活塞小号”，现在普遍使用的即是这种新式的“活塞小号”。它能奏出半音音阶，通常用Bb调。