浅谈大提琴乐团考试中《唐璜》困难片段的演奏释义

理查施特劳斯《唐璜》交响乐片段是国内外乐团招聘考试中的必考片段之一。本文就《唐璜》中大提琴声部困难片段的演奏难点加以分析,以期为学习此曲的演奏者提供一些参考。

浅析巴赫《十二平均律钢琴曲集》的创作

复调音乐是巴洛克时期钢琴作品的主要形式，其中尤以巴赫的《平均律钢琴曲集》为典型代表。该作品富于哲理性和逻辑性，是欧洲古典音乐的典范，被世人尊为钢琴艺术中的《旧约全书》。

浅谈钢琴演奏技巧技术性问题

钢琴是当今唯一的可与整个交响乐相比拟、相对应、相抗衡的独奏乐器，它囊括了交响乐团由最低音区到最高音区间全部音域。正确的技巧是演奏出优美钢琴曲的关键，同时也是演奏者水平高低的外部表现，本文主要钢琴的演奏技巧展开探讨分析，以期每一名演奏者都拥有良高超的演奏技巧，切时提升我国的钢琴演奏水平。

如何提高双排键电子琴的即兴演奏能力

本文结合自己的学习经历,从和声、织体、副旋律、低音、音色设计等若几方面简明扼要地归纳了提高双排键电子琴即兴演奏能力的方法。

小提琴双音与和弦演奏概述

双音是小提琴演奏内容中重要的部分,分同度、二度、三度、六度、八度、换指八度和十度等几种。它增添音乐的表达效果,强调了音乐的丰富性。通过理论与实践相结合的练习方法,会把音乐演奏的更华丽动听。

陈钢小提琴作品民族化的异质性特征分析

小提琴的民族化进程是促进小提琴音乐发展的重要动力,对中国小提琴民族化进程的特征分析有助于深刻理解中国小提琴民族化的发展规律,为中国小提琴民族化的持续推进提供借鉴。中国小提琴民族化经历了长期的发展历程,产生了“马思聪模式”和“司徒梦岩模式”的不同发展特征,而陈钢作为中国小提琴民族化进程中的佼佼者,其小提琴作品则表现为异质于一般发展特征的“红色小提琴”。本文基于对中国小提琴民族化进程与发展特征的梳理,通过对陈刚小提琴作品的分析,归纳其不同于中国小提琴一般发展特征的“红色小提琴”发展特征,以期为中国小提琴民族化研究提供借鉴。

论高职院校中的钢琴即兴伴奏课程教学

钢琴即兴伴奏是高职学生必备的专业能力，所以培养既具有自弹自唱又具有即兴伴奏能力的毕业生是高等艺术职业音乐专业教育的重要目标。

浅谈巴赫作品在钢琴教学中的运用

舒曼曾表达过,巴赫在音乐中的位置相当于《圣经》在西方人心目中的位置,他建立了音乐的规则。本文通过对巴赫作品在钢琴教学中的重要性、教材编排、版本选择等问题的阐述,使学习者对怎样弹好巴赫作品有更全面的认识。

论巴赫钢琴作品中装饰音的运用

巴赫德国著名作曲家、管风琴家。巴赫一生创作了大量的音乐作品,涉猎了除歌剧之外几乎所有的音乐形式,他把西欧不同民族的音乐风格融为一体,集意大利、法国、德国传统音乐中的精华,曲尽其妙,天衣无缝。