从“鲁艺”走向西南剧展的《军民进行曲》

歌剧《军民进行曲》于1939年在延安首演,是中国民族新歌剧发展的一个重要里程碑。在西南剧展中,该剧是唯一演出的歌剧剧目,同时也是唯一源自延安解放区的戏剧作品,受到了观众的普遍欢迎,引发了热烈反响。作为“中国气派”新歌剧的代表作品,《军民进行曲》在艺术探索与创新方面的实践,为新歌剧运动提供了重要的参考与讨论基础。该剧成功在西南剧展上演出,是桂林文化城戏剧运动的重要成果,充分体现了“抗战、团结、进步”思想的重要价值,也充分印证了西南剧展在凝聚抗战文化力量上的独特作用。

仪式•参与•共享•联觉——新建的民族乐团如何奠定观众基础

从观演关系的角度出发,从仪式、参与、共享、联觉四个方面探讨新建的民族乐团如何拓展观众、奠定观众基础是民族乐团的责任。首先,在仪式方面,民族乐团可以在演出过程中多方面营造观演仪式感;其次,在参与方面,民族乐团可以通过线下社交、线上互动、艺术教育等手段来加强观众与乐团的黏合度;再次,在共享方面,民族乐团通过心理期待的迎合、审美心理的同化与顺应作用的干预,实现乐团演出与观众的平等对话;最后,在联觉方面,民族乐团可以充分利用艺术创作、欣赏的联觉心理,打造多感官触动的民族器乐活动。

论壮族服饰展示方式与服饰美学的相互关系

清代《皇清职贡图》对壮族服饰的绘制遵循地域性、综合性、政治性、活态性的原则,展现了以人为本、和谐自然的壮族服饰美学。当代则通过博物馆、影视创作、美术作品等注重互动体验、渗入日常的多元展示方式,展现了壮族服饰的大众化与雅化趋向。从单一到多元,壮族服饰展示方式将服饰的美学内涵表现得更为透彻、全面,展示方式的变迁体现了不同时代民族艺术欣赏途径的变化,拓宽了观者的审美方式,使得观者可多方位获取服饰美学,感悟他者文化的魅力。

文创产业园区的文化传承与创新功能——以武汉汉阳造文创产业园区为例

汉阳造文创产业园是工业遗产保护与活化利用的典范。从工业遗产到文化创意产业园的转型升级跨越百年,形成了深刻的武汉城市记忆。运用列斐伏尔空间生产理论,从物质空间、精神空间和社会空间角度分析汉阳造在长江文化创新性转化中的作用,提出可通过构建多元文化艺术空间、提炼出有代表性的汉阳造历史人文符号、明确园区主体空间权力边界,进一步发挥文创产业园区在长江文化传承创新中的作用。

淡妆浓抹总相宜——感味杜宁武钢琴作品《小曲五首》的中国色彩

以"钢琴家—作曲家"双重身份的杜宁武的钢琴作品为文本,进行了中国色彩的体验与分析,并以"钢琴家—作曲家"为观点,提出两者互为推动的关系,这是众多中国优秀钢琴曲成功的内在基因,也是形成中国钢琴音乐独特艺术品质的原动力。

壮族天琴称谓变迁的人类学阐释

壮族天琴的称谓经历了从民间自称“鼎叮”到学者定称“天琴”的变迁,这其中不仅仅是能指的变化,同时也阐明了其能指背后所指的变化。民间自称“鼎叮”有着辅助定弦的功能,而新称谓“天琴”中的“天”谓其义,“琴”谓其形,这一称谓是音译与意译的双赢,体现了器物的非物质层面与物质层面的契合。“名不正,则言不顺”,称谓之重,由此可鉴,运用文化人类学的方法,对天琴称谓如何变迁予以合理的文化阐释。

【皂罗袍】曲牌名义考辨

曲牌是中国传统音乐中的一个文化单元,承载了不同朝代音乐的更迭与变迁。【皂罗袍】是传唱度较高的一支南曲曲牌,可在套曲中做支曲,亦可组合为集曲。追溯"皂罗袍"一词的历史渊源,进一步考证"皂罗袍"的历史语义及其发展演变的情况,并对其在特定历史时期发生的身份转化予以阐释。

钢琴学习与人格完善之关系

通过钢琴训练发现影响学生发展的强迫性重复,了解学生强迫性重复形成的心理原因,在钢琴教学中将演奏与心理成长结合,培养学生的核心素养,达到琴心两修、人格完善的最终目的。

国产动漫对中国神话资源的转化创新——《哪吒之魔童降世》的神话主义解析

《哪吒之魔童降世》于2019年7月26日上映,上映后以49.34亿的票房,位居内地电影总票房排行榜第二位,同时也刷新了国产动漫电影的最高票房。《哪吒之魔童降世》围绕现代性的时尚主题,重塑神话经典人物形象,辅之以语言和细节策略,完成了对亚文化群体的“收编”,使观众在观影过程中实现了身份认同和文化认同。《哪吒之魔童降世》是一部成功的“神话主义”改写之作,同时也为国产动漫提供了一条转化创新神话资源的可行之路。

正剧的民族化与艺术性——现代桂剧《赤子丹心》管窥

新时期以来,"理性主义、科学主义的启蒙正剧"逐渐成为现代正剧主流。六场现代桂剧《赤子丹心》即属此列。一方面,它以较强的审美创作原则体现出鲜明的民族性特征,另一方面,其现代性审美诉求不仅体现在题材及主题创作上,而且贯穿于舞台艺术呈现始终,为当下桂剧及广西其他戏曲的传承、保护、创新、发展提供了有益借鉴。

新时代背景下广西文化惠民路径研究

党的十八大以来,广西认真贯彻中央的决策部署,坚持以人民为中心,初步建成了广西文化惠民体系,但在经费投入与基础设施建设方面仍存在诸多不足。应从加强顶层设计、打造艺术精品、丰富文化惠民产品、健全公共文化服务体系、加快人才培养等五个方面加强文化惠民工作的力度,以期深入推进文化惠民建设,进一步提高文化惠民服务能力和水平。

“多元一体”格局下的中国少数民族民歌演唱与教学研究——以广西艺术学院中国民歌概论课程为例

少数民族民歌是我国优秀传统民族音乐文化资源宝库中不可或缺的有机组成部分,是各民族日常生活娱乐中用以抒情达意的行为方式的载体,也是族群历史心性与记忆认同的有效符号表征。以广西艺术学院音乐学院开设的中国民歌概论教学课程为例,通过个体"主位"参与观察视域下的歌唱体验与教学实践,探讨少数民族音乐文化在中华民族"多元一体"格局中的当代教学呈现及重要意义,对当下少数民族民歌的人才培养模式与教学改革体系予以相关论述,深化学生对少数民族音乐文化的理解与包容,重构他们对于族群历史记忆与国家认同的集体观念。

世界视野 多元构建——第二届中国与周边国家跨界族群音乐文化论坛综述

“中国与周边国家跨界族群音乐文化论坛”是跨界族群音乐文化和少数民族音乐文化研究的重要学术盛会。2019年12月13日至15日,在云南艺术学院举办了第二届中国与周边国家跨界族群音乐文化论坛,距第一届时隔八年。这八年不但是在“一带一路”倡议下经济迅速发展的重要时期,而且在中国与周边国家跨界族群音乐文化、中国少数民族音乐文化等方面的研究也取得了巨大成就。本届论坛是对这八年来中国与周边国家跨界族群音乐文化研究的阶段性总结,也体现了该方面的国内外研究现状及未来发展方向。

我国“非遗”数字化保护现状及未来发展路径探析

伴随着科学技术的飞速发展,数字化愈来愈成为保护“非遗”的有效手段。经过长时间不断探索,我国在少数民族“非遗”数字化保护方面成效显著,但也存在着数字化保护法制建设不健全、数据库构建不完善、传播方式单一、知识产权保护力度不够等问题。根据我国“非遗”数字化保护的具体实践,未来“非遗”的数字化保护要加强法律法规建设、完善“非遗”数据库、丰富“非遗”数字化保护的传播方式、加大数字化知识产权保护力度,才能使“非遗”在数字化浪潮中实现自身的价值。

从信仰在场到国家在场——鄂西北房县“三月三”庙会活动及其音乐的变迁与重构

农历三月初三,古称上巳节,经长期的历史积淀和文化选择,现已发展、演变成为汉族和多个少数民族不同类型的节日———“三月三”。关于“三月三”的起源,传说众多,其中一说与道教神灵诞辰有关。与道教圣地武当山相邻的鄂西北房县地区,现今仍有与道教信仰相关的“三月三”庙会活动,是有别于少数民族,典型的汉族民俗节日。但随着社会变迁、国家在场,现今房县“三月三”的庙会活动又呈现出有别于传统的不同样态。由此,出于学界对“三月三”民俗节日及其音乐的研究多聚焦在少数民族,而对汉族观照相对较少,以房县“三月三”庙会活动为研究对象,在呈现传统、现代庙会活动及其音乐的同时,进一步探究社会变迁中、国家在场下,该庙会及其音乐的变迁与重构。