新疆风景油画写生教学实践研究--以油画写生与创作课程为例

新疆以其独特的自然风光和丰富的文化底蕴,吸引了无数艺术家前来寻觅灵感,为风景油画写生的繁荣发展提供了肥沃的土壤。风景写生作为联系艺术与生活的桥梁,是画家体验生活和感受自然的重要方式。经过写生实践的深入探索,学生能够系统地构建绘画的知识体系和创作法则,深入理解绘画创作的内在规律,从大自然中汲取丰富的灵感元素,并通过艺术的提炼和转化,将这些元素升华为符合时代特征的艺术绘画语言,为油画创作注入持续的艺术动力。经过新疆油画艺术家们的持续实践与不断创新,新疆风景油画写生教学正逐步迈向成熟与完备,且在美术教育领域中日益凸显出其重要性。本文以新疆艺术学院开展的油画写生与创作课程为例,对新疆风景油画写生的教学实践进行深入研究,探讨其背景、意义、创新点、取得的成效等,同时总结其经验与存在的问题。

新文科理念下新媒体艺术批判研究范式的研究对象和研究范畴

“新文科”是将新技术引入传统文科的一个新兴学科发展理念,新媒体艺术根据其属性,是新文科理念的典型人文艺术内容。新文科理念下新媒体艺术批判研究范式是对该领域研究的创新性思考。“批判理论”通常指涉社会科学中的一种传统,即一种解释的方法,对批判讨论的一种社会实在的兴趣,它有时更像是批判的解释学。新媒体艺术批判研究范式的研究对象包括文化表象下的意识形态领域、文化话语权、文化资本运作;新媒体艺术批判研究范式的研究范畴涉及新媒体艺术的话语权和新媒体艺术的主体意识。

21世纪10年代国产电影的四个趋向刍议

21世纪10年代作为当代国产电影在新世纪的一个重要发展阶段,它上承中国电影全面产业化改革的利好,下启中国电影市场成为全球最大电影消费市场的可期未来。这个时期国产电影至少在实现主流电影"工业美学化"、艺术电影美学实践多维化、主旋律电影实现"新主流化"三个方面提供了丰富的创作个案和产业经验。由此,"中国故事"开始初步形成特色化的叙事规制与市场形象。

《北洋画报》中梅兰芳形象的建构

从普通京剧花旦到20世纪最闪亮的戏剧明星和“中国文化大使”,梅兰芳声名远扬的过程离不开大众传媒。《北洋画报》作为当时中国传媒界的北方巨擘,生动鲜活地记录了二十世纪二三十年代大众的生活百态,对梅兰芳也是十分关注,通过广告、评论、新闻等形式,重点记录梅兰芳高超的技艺、变革京剧、与文人团队合作等方面,全方位地向大众呈现出形态各异的梅兰芳形象。

《集雅斋画谱》中版画创作的借鉴与影响

《集雅斋画谱》是晚明杭州集雅斋书坊刊行的一套画谱,这套画谱在晚明版画发展史上具有承上启下的重要作用。《集雅斋画谱》一方面借鉴了《顾氏画谱》《诗余画谱》的内容和形式,另一方面又对天启、崇祯时期的通俗版画创作产生了重要影响。这种影响表现为诗画观念在通俗版画创作中的进一步确立,具体到版画创作中,主要表现为,在内容设计上向文人山水画靠拢,在版式设计上追求诗书画三美俱备。

刍议四大名著文学及影视作品中的扇子艺术

中国扇子不仅是实用工具,而且具有丰富的文化意味。在古代文学著作及其衍生出的现代影视作品中,扇子常常作为重要的艺术表现对象,对塑造人物角色、推动故事情节产生重要作用。扇子不仅可以营造出具有个性和特点的人物形象,而且其本身也是具有个性和特点的事物对象。中国古代四大文学名著中皆有扇子的内容,甚至成为人物特征,这一点在影视剧中也得到更为直观生动的艺术体现。

艺术考古学与艺术史的重建

艺术史是人类历史的重要组成部分。考古学是基于田野收获,试图物质化地重建人类社会史。艺术考古学既是考古学的一个分支,也是艺术史学的重要分支。在重建艺术史的过程中,离开了艺术考古学,艺术史就会是不完整且可信度有限的。因此,建立和发展艺术考古学,成为重建、健全艺术史的重要前提。

新疆民族民间美术元素在本土当代油画创作中的运用

新疆民族民间美术具有鲜明的多元文化和地域特征,并有一套相对稳定的表达方式,而新疆民族民间美术的这种独特而稳定的表达方式在本土油画创作中也发挥着积极而重要的作用。鉴此,文章探讨了新疆民族民间美术的特征及其形式元素如造型、色彩、材料等在新疆本土当代油画作品中的运用及其前景问题。

谍战剧《伪装者》的偶像化路径及其思考

谍战剧《伪装者》自湖南卫视首播后,不仅收视率稳居当月电视剧榜首,而且赢得了观众口碑,尤其博得了年轻观众的青睐。该剧在遵循传统谍战元素的基础上,大量嫁接、融合了青春偶像化元素,具体表现在人物身体语言叙事、特工形象塑造及情爱空间建构等方面。审视和考量谍战剧开拓偶像化路径的利弊得失对把握我国谍战剧的未来发展与走向具有重要意义。

析唐代汉文化在中亚地区的传播

唐代,中原汉文化在继承和吸收前代文化的基础上进一步繁荣,创造了昌盛的唐代汉文化。这一时期随着中原与中亚不断交往,中原汉文化中的艺术文化、技艺文化等在中亚地区得到广泛传播和应用。唐代中原文化在中亚地区得以传播与唐帝国的国力强盛、政策开放、双方日益密切的商贸往来有关。

中国传统人物绘画中的“以形写神”再考

历代以来,"以形写神"论在中国传统人物绘画审美之中影响深远,其本是顾恺之在《论画》一文中所述的摹写要法,但后世绘画多将其奉为创作之法来释读引注,令其原意过度消隐。在发扬传统文化的今天,对于影响甚广的史论,仍需要去正本清源,明其根由。

龟兹石窟壁画的宗教学主题

以宗教学的视野对龟兹石窟壁画的研究,基本上包含图像具体内容的考证及其背后所包含的佛教义理这两部分。主要有龟兹石窟佛教故事画的研究、人物尊格的判定、石窟壁画与禅观、石窟壁画与大小乘佛教、唐代汉地佛教对龟兹的回传、龟兹回鹘的佛教信仰等等。尽管前人研究成果颇丰,但石窟壁画中还存在着大量未解的谜团,需要我们收集更多的证据去答疑解惑。

京剧《西天飞虹》导演工作构想

京剧《西天飞虹》是历史题材,又是民族题材。在全部艺术创作过程中,应把马克思主义的民族观和历史唯物主义作为指导思想,以高度的社会责任感来完成排演工作。京剧是祖国艺术的瑰宝,但它也面临着时代的挑战,我们的任务是在认真继承它优良传统的基础上,不断革新创造,不断丰富发展。《西》剧的排演为我们探索提供了实践的机会,我们要以勇于创新的精神排好此剧。为振兴京剧,弘扬民族文化作出贡献。

当代雕塑中色彩回归的必然性

雕塑是人类文明中历史悠久内容丰富的艺术门类,是人类精神与情感的物化和表现,而色彩作为一种原始自发的本能,是人类永远不可分割的生命因素和条件。这二者只有相互补充相互依存才能有更多的艺术表现形式和艺术作品呈现给观众。在当下这样一个信息传媒时代,随着现代艺术材料的多样和雕塑理念的拓展,雕塑领域必将迎来色彩新的回归。

论库车维吾尔民歌的唱词特点

库车维吾尔民歌是新疆维吾尔民歌的典型代表,既是龟兹艺术的延续,又是库车独具特色的民间艺术。唱词结构完整,内容丰富,不仅反应出库车人民的生产生活、生存环境及精神世界;也与其他维吾尔歌舞体裁唱词一脉相承、相互影响;更包含着当地独有的地域特色和文化内涵。

情绪色彩 梦幻意象——刘剑锟创作追求论

油画家刘剑锟的创作,在新疆可谓独树一帜。情绪化的色彩组合,充满形式意味的梦幻意象,富于西域特色的本土元素的运用,特立独行的艺术探索精神,构成了他艺术创作追求的明显特征。

白马藏族池哥昼傩祭祀音乐的地域文化特性研究

池哥昼是白马藏族傩祭祀的遗存,其祭祀过程原始、古朴,仪式程式固定,祭祀依托"歌、舞、乐"音乐文化形式诉诸白马人对历史的共同记忆和对幸福生活的美好祈求,伴随白马人特殊信仰体系被白马人重现、强化,形象地赋予了有别于其他民族独特的地域文化特质。

论艺术院校播音与主持专业朗诵教学——以组织参加全国首届“夏青杯”朗诵大赛为例

朗诵是播音主持专业学生一项基本功。本文从组织参加首届"夏青杯"朗诵大赛活动着手,试图阐述大赛对播音与主持专业课教学带来的有益启示,反思当前艺术院校播音与主持艺术专业人才培养中存在的基本功训练不够扎实,声音表现缺乏技巧,舞台上缺乏"对象交流",舞台感不强等问题。

浅析哈恰图良《加雅涅组曲》跨界性之跨民族性

阿拉姆.伊里奇.哈恰图良,被誉为前苏联"少数民族音乐家"的人物,其音乐作品展现出了在保留本民族音乐文化特点的同时又和不同民族、不同类别、不同形式的音乐相互包容、渗透的跨界性多元文化的特点,但这种浓郁的"民族性"似乎又成为后人"冷落"他的主要原因。