歌声穿越三百年——丹尼尔·贝勒与格鲁克歌剧咏叹调

歌剧的序曲已然奏响,观众却姗姗来迟,丝毫不以为意地缓缓落座,也许还要跟熟人调笑一番。舞台上,波澜不惊的宣叙调过后,衣着华丽的阉人歌手端着一杯香槟酒开始华彩的咏叹调,缺乏分寸的任性炫技赢得满堂喝彩,歌手意犹未尽,干脆再唱一遍。你忍不住要喊出来：“剧情!我要剧情!”台下观众则早已见怪不怪：“翻来覆去都是一个套路,听的就是个热闹而已啦!”回到现实,这幅浮现在你脑海的画面,

把民歌掰碎了成自己——论析杜鸣心混声合唱《嘎哦丽泰》的写作技巧与演唱风格

著名作曲家杜鸡心先生早年公派留学，向莫斯科大剧院院长、著名作曲家、配器法大师米·楚拉基学习作曲，被认为是学习俄罗斯音乐、欧洲古典音乐创作技法的代表性人物之一，其创作颇有“洋范儿”。但从杜先生过往的各种题材、体裁的音乐创作中，发现他在广泛学习民间音乐的基础上，用西方技法创作了大量的民族音乐传世精品，成为当代中国音乐创作“洋为中用，古为今用”的典范，这已是学界不争的事实。

当前中国合唱艺术发展的瓶颈

中国合唱艺术近二十年来的发展、取得的成绩大家有目共睹,群众基础越来越稳固,文化氛围越来越宽松,合唱艺术活动开展得越来越普及,专业水准也在不断提高。应该说,这是中国合唱艺术诞生一个世纪以来发展最好的时期之一。

中国古典诗词歌曲的情感表达

一、中国古典诗词歌曲概述 中国古代文化博大精深、光辉灿烂，其中的古典诗词更是中华民族的文化瑰宝，而中国古典诗词歌曲可谓是文化瑰宝中的璀璨明珠。

民族声乐繁荣背后的隐忧

每当两年一度的“央视青歌赛”在中国最宽阔的电视平台上拉开帷幕，它独特的魅力、广泛的影响以及巨人的造星能力始终是那样的万众瞩目，尤其对于美声唱法和民族唱法的青年爱好者来说，这项赛事简直就是成功的唯一阶梯。而赛前一年的年关左右，各地方举办的“青歌赛”已然开始了激烈的进京比赛名额的争夺战。

心醉的抒情男高音:皮奥特·贝舍瓦

在刚刚过去不久的8月，全球最具声望的古典音乐奖项之一“2014年德国古典回声奖”（ECHO K1asSik）于当地时间26日揭晓。环球音乐（DG）的两位好搭档——俄罗斯女高音安娜·涅特莱布科（Anna Netrebko）和波兰男高音皮奥特·贝舍瓦（Piotr Beczala），分别凭借2013年的专辑《威尔第》（Verdi）和歌剧专辑《弄臣》（Rigoletto）获得年度女歌唱家奖和年度男歌唱家奖。

两项歌唱要素的理论与实践辨析——从“‘长江钢琴’第六届全国中小学音乐教师基本功比赛”谈起

2012年11月,我有幸在中国教育学会音乐教育分会、《中国音乐教育》杂志社、柏斯音乐集团联合主办的"‘长江钢琴’第六届全国中小学音乐教师基本功比赛"中担任声乐赛场的评委工作。本次参赛的中小学音乐教师的声乐演唱水平较过去几届有提高,有些选手显示出较高水平。比赛代表了目前我国中小学音乐教师队伍的职业技能水准,展示了新时代基础教育战线音乐教师的风采。

穿行在瓦格纳的音乐宫殿

从喜爱上西洋歌剧那天起,我花了整整十年时间,一次次的挫败,终于找到了欣赏瓦格纳的门道,或者说自认为找到了。究其原因,瓦格纳的"乐剧"过于浩瀚,没有足够的训练与素养,踩进大门没几步便会迷失了方向。记得20世纪90年代中期我一遍遍聆听《女武神》的唱片,(1987年莱文指挥的纽约大都会歌剧院版),第一幕的暴风骤雨非常抓人,到第二幕弗莉卡(Fricka)的出场我开始挣扎了,然后彻底云里雾里,直到第四张唱片末尾沃坦的大段独唱才能找回感觉。

金铁霖声乐教学课堂实录

作者寄语民族声乐表演专业的硕士研究生,通常在毕业之前都要开一场毕业独唱音乐会。作为学习的总结和汇报,演唱者要以一定数量、多种类型、有一定难度的作品来展示自己的演唱水平。因此,多数研究生在入学后不久就开始积累音乐会曲目。本文是金铁霖教授给学生周旋上课的课堂再现,也是金教授将一个个新秀推上绚丽舞台过程的掠影。这节声乐课相对于金铁霖声乐教学体系而言,虽只是"冰山一角",却也证实了一个道理:成功并非一蹴而就。从默默耕耘的讲台到鲜花簇拥的舞台,光环与荣誉的背后,汇聚的是师生无数的辛劳与汗水。

融汇中意文化的歌唱使者——访意大利维罗纳音乐学院声乐教授朱苔丽女士

让人期待的光彩头衔——意大利维罗纳音乐学院声乐教授:一副典型的东方人面孔,看起来有点怪怪的名字——朱苔丽:今人无法复制的师承经历——乔治·法瓦雷托(Giorgio Favaretto)、提托·戈比(Tito Gobbi)、马里奥·德尔·莫纳科(Mario del Monaco)

第八届“伊莲娜·阿布拉措娃国际青年歌剧歌手大赛”纪实

苏联人民艺术家、列宁奖获得者、次女高音伊莲娜·瓦西里耶乌赛·阿布拉措娃被誉为"自费奥德尔·夏里亚宾以来第二位享誉世界、堪称伟大的俄罗斯歌唱家"。1963年。

《完美的准备——歌剧咏叹调演唱视听(应考)指南》

特16开定价:45.00元本书是由美国大都会歌剧院著名声乐艺术指导琼·道纳门大师班的讲学资料整理而成,涉及声乐学生准备歌剧咏叹调演唱的方方面面,如曲目的选择、语言问题、音乐处理、舞台表演、自我形象的修饰和着装、对考场上正反面意见的采纳,以及作为声乐学生如何为人处世等。

《约兰达》

歌剧创作是柴科夫斯基音乐生涯中很重要的一部分。然而比之他的三部早已被世界各大剧院列为保留剧目且常演常新的芭蕾舞剧,某歌剧作品却远没有那份幸运。除了《叶甫根尼·奥涅金》和《黑桃皇后》这两部之外,其余早已淡出俄语地区以外的歌剧舞台,即便在本国的上演率也并不高。他人生中最后一部歌剧《约兰达》的命运更是发生了戏剧性的转折。

在声乐演唱中如何体现民族风格

声乐演唱是表演艺术的一个重要门类。它除了讲求各个歌唱器官的协作、平衡外,还是一门集生理、心理、语言、音乐、表演等为一体的综合性艺术学科,它是人类用自己的声音来抒发情感、交流感情的一种自然而普遍的方式。在所有的音乐表演形式中,它又是最亲切、最美妙、最富感染力的一种。群众对歌唱艺术的喜爱非常普遍,说明它是人们社会生活中的一种基本文化需求。

声乐教师的学、演、研、教

声乐艺术是世界文化的瑰宝,不同地域、不同民族、不同宗教信仰、不同文化传统和使用不同语言的人们,都以不同的演唱形态书写着历史,以不同的声乐色彩和格调记录着民族兴衰。它汲取了几千年人类文明的精髓,继承了一代又一代前辈艺术家为声乐表演艺术与教学实践所付出的毕生心血。在艺术市场多元并存和发展的今天,传统的演唱形态受到了很大冲击;随着人们生活节奏的加快,浮躁、急功近利的心理不时困扰着人们。

德国柏林喜歌剧院莫扎特歌剧《魔笛》

《魔笛》演出时间：2015年10月30日（周五）-11月1日（周日）演出地点：广州大剧院·歌剧厅久负盛名的柏林喜歌剧院，与英国新锐剧团“1927”联手打造出一部轰动全球的明星制作——新版莫扎特歌剧《魔笛》！多媒体投影技术制造出犹如幻觉一般的超现实舞台效果；史上最著名的花腔女高音咏叹调以令人难以置信的音高挑战声线极限。当西洋歌剧遇上新潮艺术，这部充满神秘感的黑色童话，将成为你毕生难忘的视觉与听觉体验!

20世纪最耀眼的女中音玛莉莲·霍恩

她是一位全能的女中音歌唱家，被誉为“20世纪最耀眼的艺术家”；她的歌唱技巧被认为是世界声乐史上的奇迹，具有无可比拟的灵活性和极强的表现力，甚至可以与霍洛维茨的钢琴和海菲兹的小提琴技艺相媲美：她的演唱风格己成为新一代声乐学习者模仿、学习的典范，尤其是歌唱呼吸方面；她在全世界最著名的歌剧院演唱了不计其数的歌剧，引领了20世纪70年代美国歌剧的发展，让这门古老艺术走进了新的时代：美国《歌剧新闻》杂志曾称赞她为“美国历史上最有影响力的歌唱家”；《纽约时报》曾高度评价她是“美国当代最杰出的歌剧演唱家，不仅有惊人的歌唱技巧，而且是一位善于思考、刻苦钻研的歌唱家。”她取得的成就至今是后人无法超越的，她就是当代美国最著名的女中音歌唱家玛莉莲·霍恩（Marilyn Horne）。

选购经典唱片

男人购买唱片和女人购买衣服有很多相似之处,基本货都已样样俱全,所以并非为了需要而买,而是为了特别的欲望而买。有人想买名牌,但更有人想买价钱便宜的名牌。古典音乐中的名牌当然是名家演奏的经典作品,最好是具备三个条件——演奏或诠释的技巧、录音的效果和售卖的价格。

李光羲 男高音歌唱家国家一级演员

全国政协委员，享有国务院颁发的“有突出贡献的优秀专家”称号。

中国最早的大型宗教音乐作品(上)——黄桢茂的圣诞长咏曲《以马内利》

国人可能没有几个人知道作曲家黄桢茂的名字,更不可能知道他众多的圣乐创作和其他的音乐作品。他是菲律宾华侨作曲家,被誉为"华人圣乐瑰宝"。①本文重点介绍和分析他的代表作品之一 圣诞长咏曲《以马内利》。一、《以马内利》的产生与传播七十年前的1943年底的圣诞节期间,一部大型的基督教圣乐作品在菲律宾马尼拉首演,它是用中文谱写的。