二十一世纪时尚武林大会

“江湖”是中国人的魔法世界,是寄托自己侠义情怀的理想之地。在武侠小说里,“江湖”是英雄豪杰的世界,上演着无数荡气回肠的故事。在当代,“江湖”变成了更抽象的概念,它寓意着志同道合的人共享的空间,也代表着不受拘束的、自由自在的生活状态。

先生活:为知己而存在

在20世纪五六十年代,勒·柯布西耶仍然尝试着各种实验井以其精神震慢世人,包豪斯风头蔓延至美国,兴起了国际主义风格。当时的世界兴奋极了,人们迷醉于现代精神的狂飙式突进,而传统文化与工艺在时代的浪潮中几乎被淹没,设计师们急不可耐地把旧有的样式从自己的图纸上全部抹去,历史像是一种沉重的包状,而中国设计亦步亦趋在大趋势中范然失措。

看见声音,触碰声音

自然是一座庙宇,那里活的柱石不时地传出模糊隐约的语音;人们穿过象征的森林从那里经行,森林望着他,投以熟捻的凝视。

艺术先锋实践案例--那不勒斯女权主义小组Gruppo XX

我们这个小组的诞生,是出于--种客观现实,因为聚集到--起,才能开始真正的旅程,并且要走得更远更重要的情境中。也就是说,作为“女性”,要对她们已经熟悉的、社会化的角色有所认识,意识到自己正在经历一场充斥于整个社会的危机,要去质疑这些并不稳定却不容置疑的概念和规则,我们中的每一个人,尤其是每一位女性,都在其中体会着与他人、与机构体制之间的关系。

乡外来客行走于大地:北川富朗与孙倩谈大地“的”艺术节

以日本艺术策展人北川富朗为例,他自20世纪90年代末开始,投入乡镇在地性的艺术节建设,创立了“大地的艺术节”这一概念,并担任日本“越后妻有大地艺术节”及“濑户内国际艺术节”总监,为这两个地区带来了持续的良性改变。

美图与站酷联合举办美图创造力大会,共同探索“未来AI设计”

美图创造力大会于12月5-6日在厦门召开,主题为“未来AI设计”。本次大会由美图公司和站酷共同举办,重点关注设计师生态与AI设计趋势。活动期间,美图公司发布了其自研Al视觉大模型Miracle Vision DESIGN 4.0版本,突出AI设计和AI视频的能力。此外,大会还发布了《2023年度AI设计实践报告》,探讨了AI设计工具的应用情况、市场趋势和面临的挑战。

合成生活

历史不存在假设。借由工业化的进程,都市化推开了无数等级森严、特权独享的大门。与此同时,城市也自动成为一个在人类聚居地不断扩张、不停演化的训练场,把主动或不得已迈进这扇大门的人规训为合格的"城里人"。今天的人很难对"都市化"这个专业术语本身产生兴趣,它几乎是一个无须解释的日常用语。毫无疑问,这可以划归为都市化的成果之一。

暗夜幽灵

谷崎润一郎在《阴翳礼赞》中写到:“美,不存在于物体之中,而存在于物与物产生的阴翳的波纹和明暗之中。”在这个快速更迭的时代,大众已经失去了对时间的耐心,不再愿意去探究事物的细节,甚至失去了独处的乐趣,而是沉迷于明亮的喧嚣之中,忽略了在极致的光明与漆黑之间还有狭长的幽暗地带。然而有人热爱明亮,就有人痴迷阴影。

邬建安:想象的“力”

神话也被当作一种历史,其显而易见的虚构性、浪漫的特征、模糊的历史性,使之成为回望过去的一种手段。艺术家鄂建安的大部分作品都以上古神话为题材,并以超凡的想象力对其中的哲学性进行了现代化的更新与转化,进而形成自身独特的艺术语言。鄂建安对传统艺术和民间文化的研习有很长一段时间,尤其注力于传统皮影和剪纸艺术,并且在此基础上进行实验与改造。

黑色柏林

When Berlin was an open air prison A vast jail of wasteland Not far from a shithole And attracted the scum and the losers The kinky and dope fiends More assholes than squares.

宇宙中唯一重要的是创造性的活动

VISION:你从1980年代开始在捷克摄影界斩露头角,一直到现在都还很活跃,这是相当长的一段从业时间了。作为一名摄影师,在1980年代与2018年的摄影,对你来说有什么不同吗?Tono:我的职业生涯缘起于孩童时代。当我还是个孩子的时候,我的老师就发现我深具天赋。我出生在斯洛伐克一个很小的村子里,那里现在已经算是外国了,因为从前捷克和斯洛伐克是一个国家。

参考过去,填写今天的青年意义

从苏联时期到今天,东欧青年文化经历了重大变革。在苏联解体后的四分之一个世纪里长大的新一代,只有从教科书、电影、以及老朋友和家人的记忆中才能了解冷战。因此有人可能会问“后社会主义”这个形容词是否仍然适用于这些年轻人。与此同时,新自由主义市场经济和全球化对后社会主义社会的改造甚至比西欧国家更彻底,因为后者不需要在新的经济力量下应对政权更选。鉴于不同国家异质的发展道路,许多学者反对以区域为基础的术语“东欧”。

时间的形状

时间如雕刻刀,缓缓在广表的大地上刻下岁月的痕迹。风沙为伴,沉默的山峦在无声的时光中变化,诉说着永恒与瞬间的交融。时间在空间中流消,而空间则在时间的手中凝聚成形。

Calvin Klein推出2023秋季广告大片

2023年秋季大片中,Calvin Klein通过运用轻松愉悦的场景重新演绎了性感。在品牌首次亮相的广告大片中,品牌大使及挚友JENNIE,田国,Kendall Jenner携手Alexa Demie和Kid Cudi联决演绎,通过Calvin Klein独特的镜头捕捉了他们独一无二的性感、自信和顽皮。

田晓磊:一个混合的比喻系统

这个梦境就是田晓磊以数字技术所构建的虚拟世界,他在其中并置多种符号与想象,混合个体内部感知与外部矛盾,让思考和能量在梦幻中爆发。这样的虚拟构建并非基于幻觉和妄想,而是对现实的另一种观照。田晓磊早期的关注点以调侃和游戏的形式直指某种社会性与人的关系。在时代的变化中,围绕“人”这个无法被剥脱的中心,田晓磊逐渐将目光投射于一种更强的控制力--科技。

住在火星

人类关于星际移民的设想由来已久,毕竟宇宙中没有什么具体的物质是永恒的,唯有变化是一定的,那么地球的存在也是有期限的。霍金在十几年前就曾经预言过地球会在200年内毁灭,人类需要移民到其他星球才能存活下去。随着环境污染、资源过度掠夺等问题的加剧,人们从未停止过对宇宙其他宜居地的探素。来自乌克兰的Makhno工作室设计了一个火星定居概念。

南部美学 访艺术家SAGG NAPOLI

SAGG NAPOLI是意大利青年女艺术家Sofia Alice Ginevra Gianni半自传体艺术研究项目的名称,也是她艺术创作中使用的名字。艺术家于1991年出生.于那不勒斯,毕业于英国坎伯韦尔艺术学院,现生活、工作于伦敦与那不勒斯两地,是意大利青年艺术家中的活跃分子。SAGG NAPOLI的艺术创作植根于她的故乡那不勒斯独特的社会、文化和政治环境,除了对女权问题的探索,她的作品也关注南部欧洲的政治经济问题。像许多出生于上世纪九十年代的青年人一样,SAGG NAPOLI也在Instagram上拥有多个账号,并将社交媒体融入了自己的创作之中。

李历:中法艺术的“中间人”

在形成自己独特的艺术风格前,李历做过很多探索,有意无意间参与着与世界艺术的对话。比如在上个世纪90年代初还在法国旅居的他就在巴黎做了一个十分前卫的个展。展厅仅有两件作品,其中一个是李历做的装置艺术:取一条用来拔河的21米长绳,掐头去尾放在一面铺着乳白色油画布的20米墙上。他把收集的一些女性头发绑在绳子上,加上了鞋带。待灯光距离调适好,开灯时,墙上投影着绳子、头发和鞋带;关灯时,墙上则只有他画在画布上的线条。

学校可否变成社交游乐场?

四十年的迅猛发展,让深圳成为了一个高密度的超大城市,深圳城市规划的时效性和公共建筑的服务能力不断接受着来自各个层面的挑战。为了缓解学位紧缺这一城市隐痛,深圳在2018年前后掀起了一波校园创新浪潮。在这一场前所未有的“新校园行动计划”里,“一十一建筑”的主创建筑师谢菁既是参与者,也是观察者。