赣南客家服饰上视觉符号的解读与探析——以冬帕头饰为例

文章旨在探讨赣南客家冬帕头饰视觉符号的文化意蕴。通过文献综述与田野调查相结合的方法,文章分析了客家服饰的演变机制、冬头帕的视觉表征及其功能,并考察了客家服饰文化在当代社会的传承与创新路径。研究结果表明,客家服饰文化不仅反映了客家人对美学的追求和实用主义精神,而且蕴含了深厚的文化信息和象征意义。客家服饰的演变与客家民系的迁徙历史和文化形成紧密相连,冬头帕作为客家服饰的关键元素,其视觉符号不仅具备装饰性,还具有传递情感和文化认同的功能。在现代社会的背景下,客家服饰文化正面临传承与创新的双重压力,亟需通过教育体系和文化创意产业等多元途径来实现其保护与发扬。

保山民族刺绣发展制约因素与推广路径探究

云南省保山市民族刺绣图案丰富、色彩和谐、技法繁多,传承了当地各个民族的情感和文化,具有很高的艺术价值和文化内涵,但其在发展中存在诸多的制约因素,文章从促进保山民族刺绣发展的必要性、自身优势、制约因素三方面进行分析,并从创新发展的角度基于地方文化特征提出了保山民族刺绣工艺发展的路径探究,探索一条民族刺绣工艺传承、发展、振兴的创新之路。

黎平苗族剪纸艺术在服装设计中的守正与创新——以非遗传承人杨金秋为例

通过分析杨金秋老师的作品,文章深入探索黎平苗族剪纸纹样在服装设计中的传承与创新。研究认为,黎平苗族剪纸的守正体现在纹样图案与纹样组合形式上,创新体现在组合重构法、重复构图法、抽象法、立体法、镂空、立体与面料再造上。通过解析纹样文化内涵,结合现代设计手法,推动黎平苗族剪纸艺术的传承,为服装纹样设计提供新视角。

民国女性服饰社会性别色彩研究

文章旨在探讨民国时期女性服饰色彩的嬗变及其成因。通过分析民国时期的社会性别色彩理论、服饰色彩变化表征以及社会性别色彩变化的动因,探究了民国女性服饰色彩变化的社会文化意义。研究认为,在民国时期的社会制度、政治经济、思想解放运动等社会因素的影响下,女性的社会性别认同经历了从女性斗争意识的萌芽到极度渴望男女平权、追求男女平等,最后回归到女性的自我认同的转变,这些转变外化体现在女性服饰色彩和形制的变化上。

蒙古族传统服装在当代时尚服装表演中的再现与传承

现如今,对传统文化元素进行挖掘,丰富现代服装设计元素已经成为发展趋势。而蒙古族传统服装文化是传统文化的重要组成部分,尤其是其中的造型元素、面料元素、图案元素和色彩元素,都为当代时尚服装设计提供了资源。因此,为了对蒙古族传统服装文化进行传承,也为了当代时尚服装设计的发展,有必要通过深入挖掘传统元素、创新设计工艺、加强宣传推广、培养专业人才等策略,促进其当代时尚服装表演中的再现与传承。

可穿戴便携稳态听觉诱发电位采集系统的研发

为提升传统听觉诱发电位测量设备的移动性和无线通信能力,研究设计并实现了一种新型的基于蓝牙通信的听觉诱发电位测量系统。该系统包含一个基于STM32F4微控制器的脑电信号采集模块与能够配合脑电模块实现稳态听觉诱发电位采集的脑电帽。上位机通过蓝牙向采集模块发送控制指令,以实现脑电信号的实时采集和分析。实验验证了使用不同频率的Click声音刺激下的测试,并通过频谱分析获取了真实的频率响应,从而证实了其测量的准确性和系统的稳定性。

16世纪黑色服饰对人物的形象塑造

黑色是16世纪的欧洲流行色,当时被广泛应用在服饰装扮之中。文章以黑色象征意义的变化为切入点,分析了黑色服饰在西欧地区的发展历程,进而结合历史、文化、宗教等因素,探究了16世纪黑色服饰在塑造理想化人物形象中的重要作用,并阐述了黑色对当代服饰审美取向的影响。

黎族哈方言婚嫁服装的设计演变与文化传承

文章以黎族哈方言地区婚嫁服装发展为脉络,从黎族哈方言婚嫁服装的形制、结构、色彩、图案及制作工艺等方面进行探究,串联哈方言地区婚嫁服装的设计演变。在此基础上,对这些造型特点及其演变过程进行分析,探寻视觉造型背后蕴含的文化特征,并归纳出相应的传承路径。

宋代瓷器瓷炉焚香图案元素在国潮男装中的应用

随着当今时代潮流多元化发展,人们的思想也日益开放,越来越多的青年想要追求个性化、潮流化的服装。当代男性消费者也更加注重服装的时尚和流行性,刻板单一的商务型男装已不能满足当下男性的着装需求。宋瓷具有极高的文化价值和审美价值,将传统的宋代瓷器元素图案运用到当下大热的国潮男装设计中,既改变了男装单一刻板的缺点,又能为国潮服装的设计提供了新的素材。基于此,文章分析了宋瓷的文化和美学特征,从宋代书画中瓷炉焚香图案及宋人焚香文化中汲取灵感,设计了一系列国潮男装,为后续国潮服装的设计提供参考。

非物质文化遗产背景下畲族服饰文化传承与发展研究

文章旨在探讨畲族服饰文化的传承和保护现状及其策略。通过田野调查和文献研究,文章探讨了畲族服饰文化在现代社会中的弱化现象、传统制作技艺的丢失以及服饰文化同化和异化的问题。研究认为,要实现畲族服饰文化的可持续发展,需要增强民众保护意识、加强数字化保护、广泛培养传承人,并制定标准防止过度异化。

把大赛平台延伸到生产一线

最近,四川省皮革行业连续举办的两场技能大赛备受瞩目——“2024年成都百万职工技能大赛武侯区鞋类设计师及制鞋工技能竞赛”刚刚降下惟幕,接着“2024年四川省工业和信息化技术技能大赛(制鞋工赛项)”又在紧锣密鼓地筹备当中。这两项大赛,除了其中有延续八年的鞋设计竞赛之外,又增加了制鞋工前段面部针车工技能竞赛,旨在让鞋企生产一线的员工登上高水平大赛舞台,展示职业技能,实现人生价值。

纺织机械概论课程思政融入方式的探讨

课程思政已经成为高校课程中必不可少的一部分,高校课程思政融入研究也成为高校教学研究的主要方向之一。纺织机械概论课程作为纺织工程专业机械方向的专业基础课程,专业性较强,课程思政元素众多,但是其融入方式简单,无法达到有效的育人目标。文章通过对纺织机械概论课程特点的分析,提出坚持以目标为导向逐层加固的教学理念、设定核心思政目标、设计递进式思政元素融入方案、深度挖掘整理思政元素、搭建全方位考核标准的方法提高思政元素融入效果,希望为其它类似课程进行课程思政融入提供参考。

达斡尔族传统纹样在娃衣设计中的应用

达斡尔族是黑龙江“三少”民族之一,该民族没有本民族的语言文字,其文化传承和保护陷入困境。达斡尔族传统服饰纹样反映了达斡尔族人民生活和历史文化的演变,其设计大都来源于大自然,体现了达斡尔族人民对自然、天地、动植物等的崇拜和敬畏之情,是一个重要的文化传播载体。通过研究达斡尔族服饰纹样的形式特点,分析斡尔族传统服饰的纹样、色彩、图案等服饰元素,将传统纹样进行融合创新再应用到娃衣设计中,使人们能够更好地认识和了解达斡尔族的民族文化,唤醒人们对传统文化尊重和热爱的同时,让人们感受到达斡尔族文化的独特魅力。并且能够传播保护非遗文化和达斡尔族的精神内涵,促进少数民族情感交流。

文旅融合背景下皮革文创产品传播路径优化研究

文旅产业作为新兴产业,正全面融入国家战略体系,成为国民经济战略性支柱产业,其创新引领性、协调带动性、共建共享性等内生优势为上下游产业链的蓬勃发展带来了机遇,特别是对皮革文创产品相关产业的发展具有深刻影响。在新时期,皮革文创产品的传播应紧跟文旅融合发展趋势,在产品矩阵打造、传播方式创新、传播渠道拓展等方面精耕细作,为皮革产业的发展和优秀传统文化的传承作出努力。

江苏家纺行业跨境电商存在的问题及诊断分析——以南通家纺企业为例

南通家纺企业在提高江苏家纺行业整体出口能力与加速拓展海外市场的过程中,借助跨境电商与新型多样化的营销方式创新,聚焦企业与产品的品牌力推广,提升在海外市场的品牌影响力。文章以南通家纺企业为例,通过文献研究与案例分析,探讨了南通家纺企业在跨境电商领域面临的合规性变更、物流困境、品牌力不足和人才短缺等问题,并据此提出相应的解决策略与建议,从而提高江苏家纺行业在跨境电商市场中的竞争力。

基于文化基因理念的花蓝瑶服饰纹样信息可视化设计研究

花蓝瑶服饰纹样是少数民族文化符号和审美理念的共同载体,在历史长河中呈现稳定均衡的发展并且形成有规律的特点。文章以花蓝瑶服饰纹样作为研究对象,对花蓝瑶民族文化进行深入剖析探究。通过划分显性基因和隐性基因,提取图案、色彩、技艺等方面的核心文化基因,进行版式编排布局、搭建信息框架,以不同纬度分析并结合信息可视化设计,实现信息的合理呈现与精准传达,为民族文化的传承与发展提供新的设计思路。

基于CLO 3D平台的虚拟广绣定制服装数字化设计

文章将岭南传统广绣元素与虚拟定制服装数字化设计手段相融合,利用CLO 3D虚拟服装设计软件平台,设计出一款广绣定制服装作品。研究基于数字化虚拟服装技术,明确虚拟广绣定制服装的制作流程。研究结果表明,通过新的定制方法,能够有效缩短服装定制时长,降低服装定制成本,同时满足不同体型的合体要求。这项研究为广绣技术的传承与发展指明了新的方向,也为从事服装定制的企业推动数字化进程提供了有益的参考。

基于人居环境色彩的现代服装色彩创新设计研究

文章旨在探讨人居环境色彩对现代服装色彩创新设计的影响,并构建一套基于色彩心理学的创新设计研究方法体系。文章深入分析人居环境色彩的特点和色彩心理学原理,提出相应的设计策略,为现代服装色彩创新设计提供理论支持和实践指导。研究发现,色彩不仅能够影响人的情绪和行为,还能反映和塑造特定的文化和时代特征。因此,设计师需要深入理解色彩的内涵,结合人居环境的色彩趋势,创造出既符合市场需求又具有创新性的服装色彩设计,以推动服装行业的可持续发展,提升人们的审美体验和生活质量。

非遗湘绣文创产品开发设计浅析

文章旨在探讨湘绣与文创产品结合的可能性及其对湘绣产业发展的意义。通过文献研究、实地走访、访谈和案例分析等方法,探究了湘绣的历史、发展现状以及面临的挑战。研究认为,将湘绣与文创产品结合,可以提升湘绣品牌价值、拓宽市场边界、推动非遗保护和传承、促进文化产业发展,从而为湘绣的现代转型和广泛传播提供新的思路和方法。

非遗视阈下香云纱文化特征与传承研究

香云纱以复杂的制作工艺、独特的艺术特征,在传统服饰中占有重要的地位,其染整技艺在2008年入选为国家级非物质文化遗产名录。文章采用文献分析法和案例分析法,从非遗角度深入探究了香云纱的特征,旨在揭示其文化内涵和在现代社会中的传承与创新。通过梳理香云纱的染整技艺和艺术特征,结合现代品牌对香云纱的实际应用,展现其文化底蕴和在现代设计领域的巨大应用潜力,从而推动香云纱的可持续发展。